REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Aperture and Landscape Photography:Why f/16 (alltid) bäst

Idén att F/16 är * alltid * den bästa öppningen för landskapsfotografering är en vanlig missuppfattning och en grov överförenkling. Även om F/16 kan vara en användbar öppning för landskapsfotografering, är det verkligen inte det "alltid bästa" valet. Den optimala öppningen beror helt på den specifika scenen, det önskade fältdjupet, linsen som används och den önskade skärpan. Låt oss bryta ner varför och utforska för- och nackdelarna med F/16 i samband med landskapsfotografering:

Varför "f/16 myten" kvarstår:

* Maximera fältdjupet: Det främsta skälet till att människor föreslår f/16 (eller mindre öppningar som f/22) är att maximera fältdjupet. Fältets djup är zonen för acceptabel skärpa i din bild. I landskap vill fotografer ofta allt från förgrunden till de avlägsna bergen ska vara i fokus. Mindre öppningar (högre F-nummer) ökar i allmänhet fältets djup.

* enkelhet: För nybörjare kan föreslå en enda öppning som F/16 verka som en enkel, lätt att komma ihåg tumregel. Det tar bort den upplevda komplexiteten i valet av bländar.

* Historiskt sammanhang: Under dagarna med filmfotografering var linser ofta inte lika skarpa vid bredare öppningar. Att stoppa ner till f/16 resulterade ofta i en skarpare bild totalt sett.

Varför f/16 inte alltid är bäst:

* diffraktion: Detta är det största skälet till att F/16 ofta inte är det bästa valet. Diffraktion uppstår när ljusvågor böjs när de passerar runt kanterna på bländarbladen. Ju mindre öppningen (högre F-nummer), desto mer uttalas diffraktionen. Diffraktion orsakar en förlust av skärpa i hela bilden, även i områden som är tekniskt "i fokus." Du kan få djup på fältet, men du offrar den övergripande bildens tydlighet.

* Lens Sweet Spot: De flesta linser har en "söt plats", ett öppningsområde där de ger sina skarpaste resultat. Denna söta plats är vanligtvis någonstans mellan f/5.6 och f/11. Att använda en öppning utanför detta intervall (bredare eller smalare) kan leda till minskad skärpa.

* Scenspecifika krav:

* förgrundsintresse: Om du har ett mycket nära förgrundsobjekt kan du * behöva f/16 eller mindre för att få både det och bakgrunden i fokus. Du kan emellertid ofta uppnå tillräckligt djupfält med tekniker som Focus Stacking (förklaras nedan).

* avlägsna landskap: Om din scen främst är avlägsen element kanske du inte behöver en liten öppning alls. Du kan använda en bredare bländare som f/8 eller till och med bredare och har fortfarande allt acceptabelt skarpt.

* Ljuskrav: Att använda f/16 kräver mer ljus, vilket kan kräva en högre ISO (introduktion av brus) eller en långsammare slutartid (ökar risken för rörelse oskärpa). Detta kan vara problematiskt under svagt ljus.

* dammfläckar: Att stoppa ner till f/16 och mindre ökar avsevärt synligheten för dammfläckar på din sensor.

Alternativ till f/16:

* Focus Stacking: Denna teknik innebär att man tar flera bilder av samma scen vid olika fokuspunkter och sedan kombinerar dem i efterbehandling. Detta gör att du kan uppnå ett mycket brett fältdjup utan de negativa effekterna av diffraktion. Du kan skjuta varje skott på en bredare bländare för att hålla dina bilder så skarpa som möjligt.

* hyperfokalt avstånd: Detta är det avstånd där din lins, när den är fokuserad, kommer att göra allt från hälften av det avståndet till oändligt acceptabelt skarpt. Det finns kalkylatorer och appar som kan hjälpa dig att bestämma hyperfokalavståndet för din lins och kamerainställningar. Att fokusera på hyperfokalavståndet är ofta en bättre lösning än att bara stanna ner till f/16.

* noggrann fokusering: Exakt fokusering är avgörande. Använd Live View och förstoring för att säkerställa att din fokuspunkt är exakt där du vill ha den. Även med en bredare bländare kan noggrann fokusering ofta uppnå tillräckligt med fältdjup.

* Aperture Bracketing: Ta flera bilder på olika öppningar (t.ex. f/8, f/11, f/16) och jämför dem sedan på en stor skärm för att se vilken öppning som ger de bästa resultaten för den specifika scenen.

När f/16 kan vara lämplig (men överväga alternativen!):

* Du behöver absolut maximalt fältdjup och är villig att offra en liten mängd skärpa. Detta är sällsynt med tanke på effektiviteten i fokusstapling.

* När du skjuter Sunstars: Mindre öppningar skapar i allmänhet mer definierade solstjärnor när man skjuter direkt i solen. Men även här finns det tekniker för att skapa solstjärnor med bredare öppningar och blanda dem i posten.

Avslutningsvis:

Istället för att blint fast vid "f/16 -regeln", ta dig tid att förstå förhållandet mellan öppning, fältdjup, diffraktion och din specifika lins. Experimentera med olika öppningar och fokustekniker för att hitta vad som fungerar bäst för din stil och de landskap du fotograferar. Fokusera på att förstå de tekniska aspekterna och fatta välgrundade beslut baserat på varje scens specifika behov. f/8, f/11 och tekniker som fokusstapling är ofta mycket överlägsna val.

  1. 10 E-böcker för grundläggande fotografi

  2. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

  3. Göra en skottlista steg för steg

  4. Hur man väljer det perfekta porträttlinset

  5. Hur användning av rekvisita i porträtt kan göra dina foton mer intressanta

Fototips
  1. Att välja rätt bildfrekvens för din slow motion-sekvens

  2. Vad är vitbalans och hur man ställer in den perfekt

  3. Oscarsvinnande redaktörer delar hemligheterna bakom sin framgång

  4. Ska du skjuta rå video?

  5. Jargong:Villkor för videoredigering

  6. Dessa Tribeca-dokument kommer att förnya din tro på kamerans kraft

  7. Hur man gör karaokeundertexter eller texter:en fullständig guide

  8. Anatomin hos en framgångsrik videoannons