i. Misstag relaterade till belysning
1. Mistässa:hårt, direkt solljus
* Problem: Skapar starka, smickrande skuggor, skivning och utblåsta höjdpunkter. Det betonar ofta hudfel.
* fix:
* Hitta skugga: Flytta ditt ämne till öppen skugga (t.ex. under ett träd, markis eller byggnad). Öppen skugga ger mjukt, diffus ljus.
* mulen dagar: Omfamna mulna dagar! De erbjuder vackra, mjuka och till och med belysning.
* Golden Hour: Skjut under den gyllene timmen (timmen efter soluppgången eller timmen före solnedgången). Ljuset är varmt, mjukt och riktat.
* diffusorer: Använd en diffusor (en genomskinlig panel) för att mjukgöra direkt solljus.
* Reflektorer: Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka i ämnets ansikte och fyll i skuggor.
2. misstag:inte tillräckligt med ljus
* Problem: Resulterar i suddiga, bullriga bilder, särskilt i situationer med svagt ljus. Hudtoner kan se leriga eller onaturliga ut.
* fix:
* Öka ISO: Öka kamerans ISO -inställning (tänk på buller vid högre ISO:er).
* bredare bländare: Använd en lins med en bredare öppning (lägre F-nummer, som f/2.8 eller f/1.8) för att släppa in mer ljus.
* långsammare slutartid: Använd en långsammare slutartid (var försiktig med kameraskakan - använd ett stativ vid behov).
* extern blixt/strobe: Använd en extern blixt eller strobe. Studsa det från ett tak eller vägg för mjukare ljus, eller använd en diffusor på blixten.
* Hitta en ljusare plats: Flytta om möjligt till en ljusare plats.
3. Mistaken:smickrande ljusriktning
* Problem: Belysning underifrån (som från en bärbar dator) skapar en skrämmande, monsterliknande effekt. Belysning från direkt ovan kan skapa hårda skuggor under ögonen och näsan. Bakgrundsbelysning utan fyllning kan resultera i en silhuett.
* fix:
* Sidbelysning: I allmänhet är sidobelysning smickrande eftersom den skapar dimension och skuggor.
* slingbelysning: Placera din ljuskälla något åt sidan och ovanför ditt ämne. Detta kommer att skapa en liten skugga av näsan på kinden och skapa en "slinga" -form.
* rembrandt belysning: Liknar slingbelysning, men med en lite mer uttalad skugga, vilket skapar en triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan.
* bakgrundsbelysning med fyllning: Använd en reflektor eller blixt för att fylla i skuggorna när du är bakgrundsbelysning.
ii. Fel relaterade till komposition och posering
4. Mistässa:besvärlig posering
* Problem: Styva, onaturliga poser kan göra att ditt ämne ser obekvämt och smickrande ut.
* fix:
* Ge riktning: Ge tydliga och specifika poseringsinstruktioner. Säg inte bara "leende." Säg "Titta mot ljuset och luta huvudet något."
* Starta enkelt: Börja med grundläggande poser och justera gradvis.
* Fokusera på ögonen: Ögonen är fönstret till själen. Se till att de är i fokus och engagerande.
* vinklad kropp: Låt din ämnesvinkel sin kropp något mot kameran, snarare än att vända den rakt på. Detta skapar en mer smickrande och dynamisk pose.
* böjbenar: Undvik raka, styva armar och ben. En liten sväng i armbågarna och knäna ser mer naturlig ut.
* Använd rekvisita: Rekvisita kan hjälpa ditt ämne att känna sig mer bekväm och ge dem något att göra med händerna.
* uppriktiga stunder: Fånga uppriktiga stunder mellan poser. Ofta är dessa de mest autentiska och vackra.
5. Fel:ignorerar bakgrunden
* Problem: En distraherande bakgrund kan förringa ditt ämne och förstöra ett annars bra porträtt.
* fix:
* ren bakgrund: Välj en bakgrund som är enkel, ren och kompletterar ditt ämne.
* grunt djup i fältet: Använd en bred bländare (låg F-nummer) för att oskärpa bakgrunden.
* Avstånd: Öka avståndet mellan ditt ämne och bakgrund.
* Färgharmoni: Tänk på färgerna i bakgrunden och hur de interagerar med ämnets kläder och hudton.
* Undvik distraktioner: Se upp för distraherande element som kraftledningar, skräpburkar och andra människor.
6. Fel:Dålig beskärning
* Problem: Att hugga av lemmarna på besvärliga punkter eller lämna för mycket tomt utrymme kan göra att ditt porträtt känns obalanserat.
* fix:
* Undvik fogskärning: Skör inte vid lederna (t.ex. armbågar, handleder, knän, vrister).
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne längs linjerna eller i skärningspunkten i regeln om tredjedelar.
* utrymme: Lämna lite utrymme ovanför ämnets huvud, men inte för mycket.
* Lead Room: Om ditt ämne ser eller rör sig i en viss riktning, lämna lite utrymme i den riktningen.
* Fullkroppsporträtt: När du skjuter i hela kroppen, se till att inkludera hela figuren från topp till tå eller precis ovanför vristarna.
7. Fel:överväger inte ögonkontakt
* Problem: Brist på avsiktlighet med ögonkontakt kan göra att ett porträtt känns frånkopplat eller förvirrande.
* fix:
* Direkt ögonkontakt: Direkt ögonkontakt med kameran kan skapa en kraftfull och engagerande anslutning med tittaren.
* ser bort: Att ha ditt ämne att titta bort kan skapa en känsla av mysterium eller introspektion.
* tittar på något specifikt: Om ditt ämne tittar på något specifikt, se till att det är klart vad de tittar på och att det lägger till historien om porträttet.
* Undvik att distrahera blick: Tänk på var ditt motivs blick riktas. Undvik att låta dem titta på distraherande element i bakgrunden.
iii. Fel relaterade till kamerainställningar och fokus
8. Fel:Felaktigt fokus
* Problem: Porträtt utanför fokus är oanvändbara.
* fix:
* Fokusera på ögonen: Prioritera alltid med fokus på ögonen. De är den viktigaste delen av porträttet.
* Använd autofokus för en punkt: Välj en enda autofokuspunkt och placera den direkt över ögat.
* manuellt fokus: Använd manuellt fokus för exakt kontroll, särskilt för att utmana belysningssituationer.
* Back -knappfokus: Separat fokusering från slutarknappen för att möjliggöra mer kontroll över fokus och ersättning.
* Kontrollera fokus: Efter att ha tagit ett skott, zooma in på bilden för att kontrollera fokus.
9. Fel:Använda fel bländare
* Problem: En öppning som är för bred (som f/1.4) kan resultera i ett mycket grunt djupdjup, där bara en liten del av ansiktet är i fokus. En öppning som är för smal (som f/16) kan göra bakgrunden för skarp och distraherande.
* fix:
* Experiment: Experimentera med olika öppningar för att se vad som fungerar bäst för din stil och den specifika situationen.
* för enstaka ämnen: F/2.8 till f/5.6 är en bra utgångspunkt för enskilda ämnen.
* för gruppporträtt: Använd en smalare bländare (f/8 eller högre) för att säkerställa att alla är i fokus.
* Tänk på bakgrunden: Tänk på hur du vill att bakgrunden ska visas (suddig eller skarp) och välj din bländare i enlighet därmed.
10. Fel:Felaktig vitbalans
* Problem: Färger ser onaturliga ut (för varm eller för cool).
* fix:
* Auto White Balance (AWB): AWB fungerar ofta bra, men kan vara felaktiga under vissa ljusförhållanden.
* Förinställningar: Använd förinställda vitbalansinställningar (t.ex. dagsljus, molnigt, skugga, volfram, fluorescerande).
* Anpassad vitbalans: Använd ett grått kort eller vitt objekt för att ställa in en anpassad vitbalans för de mest exakta färgerna.
* skjut in rå: Fotografering i råformat gör att du kan justera vitbalansen i efterbehandling utan att förlora bildkvaliteten.
11. Fel:Använda fel lins
* Problem: Vissa brännvidder är mer smickrande för porträtt än andra. Vidvinkellinser kan snedvrida funktioner, medan mycket långa telelinser kan komprimera dem onaturligt.
* fix:
* Idealisk brännvidd: En brännvidd mellan 50 mm och 135 mm anses vanligtvis vara idealisk för porträtt.
* Undvik vidvinkel (under 35 mm): Undvik att använda vidvinkellinser för närbildsporträtt, eftersom de kan snedvrida ansiktsdrag.
* Experiment: Experimentera med olika brännvidd för att se vad du föredrar.
iv. Fel relaterade till efterbehandling
12. Fel:Överredigering
* Problem: Bilder ser falska, onaturliga och överbehandlade.
* fix:
* Subtilitet är nyckeln: Gör subtila justeringar snarare än drastiska förändringar.
* Fokusera på det väsentliga: Justera exponering, kontrast, vitbalans och färg.
* Undvik övermätning: Inte övermät hud, eftersom det kan göra att ditt ämne ser plast och livlöst ut.
* retuschering sparsamt: Ta bort fläckar och distraktioner, men radera inte helt naturliga brister.
* Gå tillbaka och granska: Ta pauser medan du redigerar och kom tillbaka till dina bilder med nya ögon.
13. Fel:ignorerar hudtoner
* Problem: Hudtoner ser onaturliga ut (för orange, för röd, för grön).
* fix:
* färgkalibrering: Kalibrera din bildskärm för att säkerställa korrekt färgrepresentation.
* vitbalans: Se till att din vitbalans är korrekt.
* HSL/färgkorrigering: Använd HSL (nyans, mättnad, luminans) eller färgkorrigeringsverktyg för att justera enskilda färger och uppnå naturliga hudtoner.
* Observera noggrant: Var uppmärksam på hudtonerna och gör justeringar efter behov. Använd en referensbild av en person med bra hudtoner som en guide.
14. Fel:inte skärpa ordentligt
* Problem: Bilder ser mjuka ut och saknar detaljer. Överskärning kan skapa oönskade artefakter och glorier.
* fix:
* skärpning är det sista steget: Skärmning bör vara det sista steget i ditt redigeringsarbetsflöde.
* skärpningsmasker: Använd skärpningsmasker för att selektivt skärpa specifika områden på bilden, till exempel ögon och hår.
* mängden, radie, detalj: Justera inställningar för mängd, radie och detalj för att uppnå den önskade skärpan utan att skapa artefakter.
* skärpa för utgång: Skärpa dina bilder på olika sätt beroende på hur de kommer att användas (t.ex. webb, tryck).
v. Andra misstag
15. Fel:Kommunicera inte med ditt ämne
* Problem: Ditt ämne känns obekväm, osäker och de resulterande bilderna är styva och oinspirerade.
* fix:
* Bygg rapport: Ta dig tid att chatta med ditt ämne och lära känna dem. Få dem att känna sig bekväma och lugna.
* Förklara din vision: Förklara din vision för porträttet och vad du försöker uppnå.
* Ge positiv feedback: Ge positiv feedback och uppmuntran under hela fotograferingen.
* Lyssna på ditt ämne: Lyssna på ämnets idéer och problem.
* Var tålamod: Var tålamod och förstå, särskilt om ditt ämne är nervös eller oerfarna.
Genom att förstå dessa vanliga misstag och hur du fixar dem kan du förbättra dina porträttfotografiska färdigheter och skapa fantastiska och minnesvärda bilder. Lycka till!