i. Förberedelser är nyckeln:
* Plats:
* Mörker är viktigt: Hitta en plats med minimalt omgivande ljus. Inomhus eller en avskild utomhusplats på natten fungerar bäst. Scout platsen i förväg för att identifiera intressanta bakgrunder och undvika hinder.
* Utrymme att flytta: Du behöver tillräckligt med utrymme för att röra dig fritt med din ljuskälla utan att stöta på saker.
* Modell:
* tålamod är avgörande: Din modell kommer att behöva förbli mycket stilla under exponeringens varaktighet. Förklara processen noggrant och öva på i förväg.
* kläder: Välj kläder som inte återspeglar ljus för mycket. Mörkare färger är i allmänhet bättre. Tänk på den övergripande estetiken du siktar på.
* Utrustning:
* kamera:
* dslr eller spegelfri: Dessa kameror erbjuder mest kontroll över inställningar.
* manuellt läge: Väsentligt för att justera inställningar oberoende.
* glödlampor: Låter dig hålla slutaren öppen så länge du behöver.
* Relear Release Release: Förhindrar kamerasak vid start och stoppar exponeringen. En trådbunden eller trådlös fjärrkontroll är idealisk.
* stativ: Helt nödvändigt för skarpa, stabila bilder.
* Ljuskällor:
* Variation är krydda av lätt målning: Experimentera med olika typer av ljus.
* LED -ficklampor: Mångsidig och erbjuder en rad färger och ljusstyrka.
* Stringljus: Skapa känsliga och eteriska effekter.
* fiberoptiska trollstavar: Producera intressanta spår av ljus.
* glödpinnar: Kul för livliga färger och abstrakta mönster.
* stålull + visp (försiktighet krävs): Skapar fantastiska gnistor (se säkerhetsanteckningar nedan).
* Telefonskärm: Kan användas för att rita enkla former eller gjutna färgat ljus.
* färgade geler: Lägg till färg till dina ljuskällor genom att placera geler över dem.
* Svart trasa/kartong (valfritt): Kan användas för att blockera oönskat ljus.
* assistent (rekommenderas starkt): Att ha någon att hjälpa till med lamporna, posera och blockera omgivande ljus kan göra processen mycket jämnare.
ii. Kamerainställningar:
* manuellt läge (M): Ger dig full kontroll.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. 100-400) för att minimera brus.
* Aperture: Börja med en mediumöppning (t.ex. f/5.6 - f/8) för ett bra fältdjup. Justera vid behov beroende på mängden ljus.
* slutartid: Detta är det viktigaste elementet. Använd glödlampläge (b) för att kontrollera exponeringens varaktighet. Börja med en lång exponering (t.ex. 5-30 sekunder) och justera baserat på effekten du vill uppnå. Den exakta varaktigheten beror på hur mycket ljus du målar och hur lång tid det tar att rita dina mönster.
* Fokus:
* manuellt fokus: Det mest pålitliga alternativet i svagt ljus. Använd en ficklampa för att belysa din modell kort och fokusera på deras ögon. Byt sedan till manuellt fokus för att låsa in det.
* autofokus (vid behov): Om du använder autofokus, belyser du din modell med en ljus ljuskälla kort, fokus och byter sedan till manuellt fokus så att kameran inte försöker återfokusera under den långa exponeringen.
* vitbalans: Ställ in på "auto" eller experimentera med olika förinställningar för att hitta en balans du gillar. Du kan också justera det vid efterbehandling.
* filformat: Skjut i råformat för att ge dig maximal flexibilitet under efterbehandlingen.
iii. Ljusmålningsprocessen:
1. Ställ in din kamera och stativ. Rama in ditt skott.
2. Fokusera på din modell (Att använda manuellt fokus är bäst).
3. komponera ditt skott och bestäm var du vill att dina ljusmålningselement ska vara.
4. dim eller stäng av alla omgivande lampor.
5. låt din modell komma i position. Påminn dem att stanna mycket stilla.
6. Starta exponeringen med hjälp av din avlägsna slutarutgåva.
7. Ljus målningstid!
* färg med ljus: Flytta din ljuskälla runt och skapa önskade effekter.
* Öva dina rörelser: Släta, kontrollerade rörelser ger de bästa resultaten.
* Kontrollens ljusstyrka: Ju närmare ljuskällan är till ämnet, desto ljusare blir ljuset. Flytta ljuskällan närmare eller längre bort för att justera intensiteten.
* Använd olika ljuskällor: Växla mellan ljuskällor för att lägga till variation och intresse.
* experiment! Prova olika mönster, former och färger.
8. Avsluta exponeringen med hjälp av din avlägsna slutarutgåva.
9. Granska din bild: Kontrollera exponeringen och sammansättningen. Gör justeringar av dina kamerainställningar, ljusmålningsteknik eller modellens ställning efter behov.
10. Upprepa: Fortsätt öva och experimentera tills du får önskade resultat.
iv. Ljusmålningstekniker och idéer för unika porträtt:
* beskriver modellen: Spåra konturerna i din modell med en ljuskälla för att skapa en glödande kontur. Variera trycket och hastigheten för att skapa tjockare eller tunnare linjer.
* Lägga till vingar/auror: Skapa eteriska vingar eller auror runt din modell genom att måla ljus bakom dem.
* Text eller ord: Skriv ord eller fraser i luften runt din modell. Kom ihåg att texten kommer att visas omvänd i den slutliga bilden, så du måste skriva den bakåt.
* geometriska former: Rita geometriska former (cirklar, rutor, trianglar) runt eller bakom din modell. En stencil kan hjälpa till med detta.
* Abstract Designs: Skapa abstrakta mönster och virvlar av ljus.
* med stencils: Klipp ut former från kartong eller papper och använd dem för att projicera ljusmönster på din modell eller bakgrund.
* Underlighting: Placera en ljuskälla på marken som pekar uppåt för att skapa dramatiska skuggor och ljuseffekter.
* Lätta orbs: Snurra en ljuskälla i en cirkulär rörelse för att skapa ljusa orbs. Använd en sträng fäst vid ljuset för att göra det lättare att snurra.
* frysrörelse (kombination med blixt): Belysta kort ditt ämne med en blixt under den långa exponeringen. Detta "fryser" deras rörelse medan ljusmålningen skapar bakgrunden.
* färggeler: Använd färgade geler över dina lätta källor för att skapa en mängd färgeffekter.
* silhuetter: Placera en ljuskälla bakom din modell för att skapa en silhuett.
* Dubbelexponering (i kameran): Vissa kameror har en exponeringsfunktion i kameran. Använd detta för att kombinera ett vanligt porträtt med ett lätt målningsskikt.
v. Efterbehandling:
* rå bearbetning: Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor och vitbalans.
* Bullerreduktion: Minska eventuella brus som kan finnas i bilden.
* Färgkorrigering: Finjustera färgerna efter din smak.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer.
* Ta bort distraktioner: Använd klonstämpelverktyget eller läkningsborsten för att ta bort eventuella oönskade element från bilden.
vi. Säkerhetsåtgärder:
* stålull: Extrem försiktighet krävs!
* Brandrisk: Stålull gnistor är heta och kan lätt antända brandfarliga material. Utför denna teknik i ett vidöppen, brandsäkert område bort från torrt gräs, löv, träd eller byggnader.
* Säkerhetsutrustning: Använd ögonskydd (säkerhetsglasögon eller skyddsglasögon), handskar (läder eller värmebeständiga) och kläder som täcker din hud.
* Vatten/släckare: Ha en hink med vatten eller en brandsläckare i närheten.
* vind: Var medveten om vindriktningen.
* Öva utomhus: Gör aldrig detta inomhus.
* Allmän säkerhet:
* Var medveten om din omgivning, särskilt på mörka platser.
* Bär lämpliga kläder och skor.
* Kommunicera tydligt med din modell och assistent.
* Undvik att lysa lampor direkt i modellens ögon.
vii. Tips för framgång:
* Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du på lätt målning.
* Experiment med olika tekniker: Prova nya ljuskällor, kamerainställningar och målningstekniker.
* Planera dina bilder: Skissa ut dina idéer i förväg för att hjälpa dig att visualisera det slutliga resultatet.
* kommunicera med din modell: Klar kommunikation är avgörande för att få den pose och uttryck du vill ha.
* Var tålamod: Lätt målning kan vara utmanande, så bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta. Fortsätt öva, så kommer du så småningom att ta hand om det.
* Hitta inspiration: Titta på andra ljusmålningsfotografer för inspiration.
Lätt målning är en rolig och givande teknik som gör att du kan skapa verkligt unika och fängslande porträtt. Genom att följa dessa tips och tekniker kan du låsa upp din kreativitet och producera fantastiska bilder som säkert kommer att imponera. Kom ihåg att vara säker och ha kul!