REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man behärskar Red Sky Photography

Att behärska Red Sky Photography är en givande strävan som fångar hisnande ögonblick av färg och ljus. Här är en omfattande guide som hjälper dig att uppnå fantastiska resultat:

i. Förstå vetenskapen och förhållandena

* atmosfäriska förhållanden: Röda himmel inträffar vid soluppgången och solnedgången när solen är låg i horisonten. Solljus reser genom mer av atmosfären och sprider bort blått och grönt ljus. Längre våglängder, som rött och orange, kan tränga igenom den tätare atmosfären och skapa de livliga färgerna vi ser.

* ren luft: Minimal förorening och dis är avgörande för de mest livliga färgerna. Efter regn eller blåsiga dagar är luften ofta tydligare, vilket ökar chansen för en spektakulär solnedgång.

* moln: Höga moln, särskilt cirrus eller altocumulus moln, kan fungera som en duk, reflektera och förstärka de röda och orange nyanserna. Undvik helt mulen himmel, eftersom de tenderar att blockera ljuset. Trasiga moln är idealiska.

* timing: Toppfärgen varar ofta bara några minuter. Anländer tidigt till scoutplatser och ställ in din utrustning. Använd väderappar som förutsäger solnedgång/soluppgångstider och också indikerar molntäcke.

ii. Gear Essentials

* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera ger dig mest kontroll över inställningar. Även avancerade smartphones kan ge anständiga resultat.

* linser:

* vidvinkellins (16-35mm, 10-20mm): Fångar svepande landskap och dramatiska himmel. Perfekt för att inkludera förgrundselement.

* teleobjektiv (70-200mm, 100-400mm): Komprimera scenen och föra avlägsna detaljer närmare och förstora färgerna. Perfekt för att isolera specifika element på himlen eller betona solens disk.

* stativ: Väsentligt för skarpa bilder, särskilt i svagt ljus.

* filter:

* Graduerad neutral densitet (GND) Filter: Mörk den ljusa himlen medan du bevarar detaljer i förgrunden. Ett måste för att balansera exponering. Hårda GND:er är bra för en platt horisont, mjuka GND:er är bättre för en horisont med berg eller träd.

* polariserande filter: Minskar bländningen, fördjupar färger och kan subtilt mörkare himlen. Var försiktig så att du inte överpolariserar, vilket kan skapa onaturliga resultat.

* Relear Release (eller självtid): Förhindrar kamerasskakning under långa exponeringar.

* Extra batterier och minneskort: Fastna inte kort!

iii. Kamerainställningar

* Skjutläge: Manual (M) -läge ger dig fullständig kontroll över bländare, slutartid och ISO. Blandningsprioritet (AV eller A) kan vara till hjälp för att snabbt ändra ljus men vara medveten om slutartiden.

* Aperture:

* f/8 till f/16: För landskap med ett brett djup i fältet är det skarpt att se till att allt från förgrund till bakgrund till bakgrund.

* bredare öppningar (f/2.8 till f/5.6): Använd dessa när du vill ha ett grunt fältdjup eller i mycket svagt ljus.

* slutartid: Justera detta för att uppnå önskad exponering. Använd kamerans ljusmätare som en guide. Långsammare slutarhastigheter (längre exponeringar) kan oskärpa rörliga moln och skapa en känsla av rörelse. Använd ett stativ för exponeringar längre än 1/60:e sekund.

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (vanligtvis ISO 100) för att minimera brus. Öka endast vid behov för att upprätthålla en rimlig slutartid.

* vitbalans:

* auto: Kan fungera bra, men kanske inte exakt fångar solnedgångens värme.

* molnigt/skugga: Dessa förinställningar tenderar att värma upp färgerna och förbättra solnedgångseffekten.

* Anpassad vitbalans: Använd ett grått kort för att ställa in en exakt vitbalans för den mest exakta färgåtergivningen.

* Fokus: Använd autofokus eller manuellt fokus för att säkerställa skarpa bilder. För landskap, fokusera ungefär en tredjedel av vägen in i scenen för att maximera fältdjupet (med hjälp av hyperfokalavståndet).

* mätningsläge:

* Utvärderande/matrismätning: Kameran analyserar hela scenen och bestämmer exponeringen. Kan vara effektivt, men kan behöva justering.

* Spot Metering: Mäter ljuset från ett litet område. Användbart för att mätning av ett ljust område på himlen.

* mittviktad mätning: Prioriterar ljuset i mitten av ramen.

iv. Kompositionstekniker

* Rule of Thirths: Dela upp din ram i tredjedelar både horisontellt och vertikalt. Placera nyckelelement längs dessa linjer eller i deras korsningar för en mer balanserad och engagerande komposition.

* ledande linjer: Använd naturliga linjer, som vägar, floder eller staket, för att vägleda tittarens öga in i scenen.

* förgrundsintresse: Inkludera intressanta element i förgrunden, som stenar, träd eller byggnader, för att lägga till djup och skala till bilden.

* silhuetter: Använd den ljusa himlen för att skapa silhuetter av träd, berg eller andra föremål. Detta kan lägga till drama och mysterium till dina foton.

* reflektioner: Leta efter reflekterande ytor, som sjöar, floder eller pölar, för att fördubbla solnedgångens påverkan.

* Balans: Skapa en balanserad komposition genom att placera element med liknande visuell vikt på motsatta sidor av ramen.

* negativt utrymme: Inkludera medvetet tomma områden i din ram för att skapa en känsla av lugn och rymlighet.

v. Efterbehandling

* Skjut i råformat: Detta fångar den maximala mängden data, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.

* Programvara: Adobe Lightroom, Capture One och Skylum Luminar är populära val för att redigera råa bilder.

* Nyckeljusteringar:

* Exponering: Finjustera bildens övergripande ljusstyrka.

* kontrast: Justera skillnaden mellan de ljusaste och mörkaste områdena.

* höjdpunkter och skuggor: Återställ detaljer på den ljusa himlen och mörka förgrunden.

* vita och svarta: Ställ in de vita och svarta punkterna för att säkerställa ett fullt tonområde.

* färgtemperatur (vitbalans): Justera färgens värme eller svalhet.

* vibration och mättnad: Förbättra färgerna utan att få dem att se onaturliga ut. Vibrans påverkar de mindre mättade färgerna, medan mättnad påverkar alla färger lika.

* skärpning: Lägg till en touch av skärpa för att få fram detaljer.

* Bullerreduktion: Minska brus i bilder med hög ISO.

* Graderat filterverktyg: Använd detta för att mörkna himlen selektivt och efterlikna effekten av ett GND -filter.

* Justeringsborste: Gör riktade justeringar av specifika områden på bilden.

vi. Tips och tricks

* scoutplatser: Besök potentiella skjutplatser i förväg för att bekanta dig med terrängen och hitta intressanta kompositioner.

* Kontrollera väderprognosen: Leta efter klara himmel med några höga moln.

* Anländer tidigt: Ge dig själv gott om tid att ställa in din utrustning och komponera dina bilder.

* Skjut i manuellt läge: Detta ger dig fullständig kontroll över dina kamerainställningar.

* Använd ett stativ: Väsentligt för skarpa bilder, särskilt i svagt ljus.

* Experiment med olika inställningar: Var inte rädd för att prova olika öppningar, slutarhastigheter och ISO -inställningar.

* konsol dina exponeringar: Ta flera bilder vid olika exponeringar för att säkerställa att du fångar scenens fullständiga dynamiska räckvidd.

* Se ljuset: Ljuset förändras snabbt under solnedgången. Var uppmärksam på hur färgerna utvecklas och justerar dina inställningar i enlighet därmed.

* Var tålamod: De bästa solnedgångarna händer ofta oväntat. Var beredd att vänta på det perfekta ögonblicket.

* övning, övning, övning: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du.

* lär av andra: Studera arbetet med andra fotografer du beundrar och försöker förstå hur de uppnådde sina resultat.

vii. Etiska överväganden

* Respektera miljön: Lämna inga spår bakom. Packa ut allt du packar i.

* stanna på spår: Undvik att trampa vegetation eller störande djurliv.

* tänk på andra: Undvik att blockera synpunkter eller göra överdrivet ljud.

* få tillstånd: Om du skjuter på privat egendom får du tillstånd från ägaren.

Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kommer du att vara på god väg att behärska Red Sky -fotografering och fånga fantastiska bilder som kommer att imponera och inspirera. Lycka till och lycklig skytte!

  1. Hur man använder naturligt ljus för makrofotografering

  2. Camera Moves:Tillbaka till grunderna

  3. Hur man använder en utomhusstudio för naturliga porträtt

  4. Hur man väljer det perfekta porträttlinset

  5. Hur man gör ett lågt nyckelporträtt (steg för steg)

Fototips
  1. Vanliga och tidsbesparande iMovie-tangentbordsgenvägar för Mac-användare

  2. 14 mm brännvidd för att filma samtalsscener

  3. Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

  4. Linser:Hur fungerar fokus?

  5. 14-åriga SNL-chefen för fotografi, Alex Buono, om hans början, att arbeta gratis och råd för filmstudenter

  6. Video Capture Card Review:Pinnacle DV500 PLUS

  7. Topp 5 iMovie-effekter - Hur man lägger till effekter i iMovie

  8. Är porträttformatering alltid bäst för porträtt?