Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)
Fill Flash Photography är en kraftfull teknik som gör att du kan skapa fantastiska porträtt i utmanande belysningssituationer. Det handlar om att använda en blixt för att subtilt belysa ditt ämne och fylla i hårda skuggor, vilket resulterar i balanserad exponering och mer smickrande resultat. Glöm hårda, smickrande skuggor och utblåsta höjdpunkter-Fill Flash är ditt hemliga vapen för vackra porträtt!
Här är en uppdelning av hur man får vackra porträtt med Fill Flash:
i. Förstå grunderna:
* Vad är Fill Flash? Fill Flash använder en blixtenhet (antingen inbyggd eller extern) för att lägga till en liten mängd ljus till ditt ämne, främst för att mjukgöra eller eliminera hårda skuggor som gjuts av omgivande ljus. Det handlar inte om att övermätta det naturliga ljuset, utan komplettera det.
* Varför använda Fill Flash?
* mjukar skuggor: Minskar hårda skuggor under ögonen, näsan och hakan och skapar ett mer behagligt och professionellt utseende.
* balanserar exponering: I situationer där motivet är i skugga och bakgrunden är ljus (t.ex. bakgrundsbelysta porträtt), hjälper Fill Flash att balansera exponeringen så att ämnet inte är underexponerat.
* lägger till fångstljus: Skapar en gnista i ögonen, vilket gör att ditt ämne ser mer levande och engagerande ut.
* övervinner dålig belysning: Förbättrar porträtt som tas på molniga dagar eller i svagt upplysta miljöer.
ii. Utrustning:
* kamera: En kamera med en inbyggd blixt eller en varm sko för att montera en extern blixt.
* flashenhet:
* inbyggd blixt: Lämplig för Basic Fill Flash, men producerar ofta hårt, direkt ljus. Att använda en diffusor (se nedan) rekommenderas starkt.
* Extern blixt (Speedlight/SpeedLite): Erbjuder mer kraft, kontroll och flexibilitet. Funktioner som TTL-mätning (genom linsen) och justerbara effektnivåer är ovärderliga.
* diffusor: Väsentligt för att mjukgöra blixtljuset och minska hårda skuggor. Alternativ inkluderar:
* inbyggda flash-diffusorer: Små plastfästen som klämmer fast över den inbyggda blixt.
* Speedlight diffusorer: Softboxar, stud kort och kupoler som fästs vid den externa blixten.
* diy diffusorer: Till och med en bit vävnadspapper eller en vit plastpåse kan fungera i en nypa.
* Valfritt:
* flashfäste: Separerar blixt från kamerakroppen, minska röda ögon och utplattning av ansiktsdrag.
* Ljusmätare: För mer exakt exponeringskontroll (särskilt när du använder manuell blixt).
iii. Tekniker och inställningar:
* mätningsläge:
* Utvärderande/matrismätning: Fungerar vanligtvis bra för Fill Flash, eftersom den analyserar hela scenen och justerar exponeringen i enlighet därmed.
* Spot Metering: Användbart om du vill prioritera exponering för ett specifikt område i motivets ansikte.
* flash -läge:
* ttl (genom linsen): Kameran justerar automatiskt flashkraften baserat på ljuset som reflekteras tillbaka genom linsen. En bra utgångspunkt för nybörjare. Flash Exposure Compensation (FEC) är din vän! Justera flash-strömmen upp eller ner för att finjustera fyllningslampan.
* Manual: Du ställer in flash -kraften manuellt. Erbjuder mest kontroll men kräver mer erfarenhet och kunskap om flashkraftinställningar. Använd en ljusmätare för bästa resultat.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Detta är avgörande för att kontrollera mängden påfyllningsblixt. Det gör att du kan justera blixtkraften oberoende av den omgivande ljusets exponering. Börja med -1 eller -2 stopp av FEC och justera efter behov. Du vill ha en * subtil * påfyllning, inte en hård sprängning av ljus.
* Aperture: Styr fältets djup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) Skapa grunt fältdjup och suddiga bakgrunden. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) skapar ett större fältdjup och håller mer av scenen i fokus.
* slutartid: Påverkar exponeringen för omgivande ljus. Den maximala synkroniseringshastigheten för din kamera (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund) är den snabbaste slutartiden du kan använda med blixt. Långsammare slutarhastigheter släpper in mer omgivande ljus, medan snabbare slutartid kommer att mörkna bakgrunden. Experiment för att hitta rätt balans.
* iso: Ställ in din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka ISO endast vid behov för att uppnå önskad exponering.
* Positionering:
* On-Camera Flash: Producerar ofta hårt, direkt ljus. Att använda en diffusor är kritiskt. Att luta blixthuvudet uppåt (om möjligt) och studsa ljuset från ett tak eller vägg kan mjuka upp ljuset avsevärt.
* off-kamera blixt: Ger mer kontroll över ljusets riktning och kvalitet. Placera blixt till sidan av ditt ämne i en liten vinkel. Använd en softbox eller ett paraply för att ytterligare mjukgöra ljuset.
iv. Skjutscenarier och tips:
* bakgrundsbelysta porträtt: Det är här Fill Flash lyser. Solen ligger bakom ditt ämne och skapar ett vackert kantljus. Använd Fill Flash för att belysa ämnets ansikte och förhindra att de är en silhuett.
* Teknik: Använd TTL -läge med FEC runt -1 till -2 stopp. Justera FEC efter behov för att balansera exponeringen mellan ämnet och bakgrunden.
* mulen dagar: Overgerade dagar kan skapa platt, ointressant ljus. Fill Flash kan lägga till dimension och värme till dina porträtt.
* Teknik: Använd TTL -läge med FEC runt -1 stopp. En liten fyllning kan göra en stor skillnad i att få fram detaljerna och färgerna i ditt ämne.
* inomhusporträtt: I svagt upplysta miljöer kan Fill Flash ge nödvändigt ljus för att fånga ett väl exponerat porträtt.
* Teknik: Studsa blixt från ett tak eller vägg för att skapa mjukare, mer naturligt ljus. Använd en diffusor för att ytterligare mjukgöra ljuset. Justera FEC efter behov.
* Direkt solljus: Även om du allmänt anses vara hård, kan du * använda Fill Flash för att mjukgöra de hårda skuggorna orsakade av direkt solljus.
* Teknik: Detta är svårare, eftersom du behöver övermanna solen något. Du kan behöva högre blixtkraft och en större diffusor. Experiment med positionering och FEC. Överväg att flytta ditt ämne till skuggan om möjligt.
v. Öva och experiment:
* Practice gör perfekt: Det bästa sättet att behärska Fill Flash är att träna regelbundet. Experimentera med olika inställningar, diffusorer och positioneringstekniker.
* Ta testbilder: Innan du tar ditt slutliga skott, ta några testbilder för att kontrollera din exponering och justera dina inställningar efter behov. Var uppmärksam på skuggorna och höjdpunkterna på ditt ämne.
* Utvärdera dina resultat: Granska dina foton noggrant och analysera vad som fungerade bra och vad som kunde förbättras. Lär dig av dina misstag och fortsätt att förfina din teknik.
* överdriv inte det: Målet är att skapa naturliga porträtt. Undvik att använda för mycket blixt, eftersom det kan resultera i ett hårt, konstgjort utseende.
vi. Felsökning:
* hårda skuggor: Använd en diffusor för att mjukgöra ljuset. Studsa blixt från ett tak eller vägg (om möjligt). Justera blixtkraften.
* röda ögon: Använd en blixtfäste för att separera blixt från kamerakroppen. Öka det omgivande ljuset. Använd reduktionsläge för röda ögon (även om det ofta inte är särskilt effektivt). Fix i efterbehandling.
* underexponerat ämne: Öka flashkraften (öka FEC). Öka ISO. Sakta ner slutartiden (tänk på din synkroniseringshastighet).
* Blown-Out Highlights: Minska blixtkraften (minska FEC). Öka slutartiden. Minska ISO.
* ojämn exponering: Se till att ditt ämne är korrekt placerat i förhållande till det omgivande ljuset. Mätare korrekt och använd lämpliga Fill Flash -inställningar.
Genom att förstå principerna för fyllning och öva flitigt kan du ta din porträttfotografering till nästa nivå och fånga vackra, väl upplysta bilder i alla ljussituationer. Glad skytte!