REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man använder porträttvinklar effektivt:en visuell guide

hur man använder porträttvinklar effektivt:en visuell guide

Porträttvinklar kan dramatiskt påverka hur ditt ämne uppfattas. Att välja rätt vinkel kan smigra sina funktioner, förmedla specifika känslor och skapa en mer övertygande bild. Den här guiden bryter ner gemensamma porträttvinklar och erbjuder tips om hur man använder dem effektivt, åtföljd av visuella beskrivningar.

i. Förstå grundvinklar:

* nivå/ögonnivå: Kameran är i samma höjd som motivets ögon.

* Hög vinkel: Kameran är placerad ovanför motivet och tittar ner på dem.

* låg vinkel: Kameran är placerad under motivet och tittar upp på dem.

ii. Viktiga porträttvinklar och deras inverkan:

1. Ögonvinkel:

* Beskrivning: Den vanligaste och ofta mest naturliga vinkeln. Kameran är i samma höjd som motivets ögon.

* Impact:

* neutral: Skapar en känsla av jämlikhet och koppling till tittaren.

* engagerande: Möjliggör direkt ögonkontakt, främjar en känsla av intimitet.

* Ärlig: Presenterar ämnet på ett enkelt och opretentiöst sätt.

* visuellt: Föreställ dig att du står direkt framför någon och gör ögonkontakt. Detta är i huvudsak ögonnivåvinkeln.

(Infoga bild av ett porträtt taget i ögonnivå, visa upp direkt ögonkontakt och ett neutralt uttryck.)

* Hur man använder det:

* mångsidig: Lämplig för de flesta porträttsituationer.

* Fokus på uttryck: Betonar ämnets känslor och personlighet.

* bra för konversationer: Får tittaren att känna att de är en del av en konversation.

2. Hög vinkel:

* Beskrivning: Kameran är placerad ovanför motivet och tittar nedåt.

* Impact:

* sårbarhet: Kan göra att ämnet verkar mindre, svagare eller mer sårbart.

* undergiven: Föreslår en dynamik med lägre kraft mellan ämnet och tittaren.

* minimerar funktioner: Kan göra att ett ansikte verkar smalare och funktioner verkar mjukare.

* Kontextual: Kan användas för att visa ämnet i förhållande till deras miljö.

* visuellt: Föreställ dig att stå på ett något högre steg och titta ner på någon.

(Infoga bild av ett porträtt taget från en hög vinkel som visar en känsla av sårbarhet eller litenhet.)

* Hur man använder det:

* Minimera dubbel haka: Utmärkt för porträtt där du vill minimera utseendet på en dubbel haka.

* Mjuk och oskyldig: Effektivt för att framställa barn eller karaktärer som är avsedda att verka oskyldiga.

* Miljöporträtt: Använd för att visa ämnet inom deras omgivningar. Var medveten om meddelandet det förmedlar.

3. Låg vinkel:

* Beskrivning: Kameran är placerad under motivet och tittar uppåt.

* Impact:

* Kraft och dominans: Gör att ämnet verkar större, mer imponerande och kraftfull.

* Förtroende: Kan föreslå självförsäkring och styrka.

* dramatisk: Skapar ett dynamiskt och visuellt intressant perspektiv.

* distorsion: Kan överdriva funktioner och skapa en mindre smickrande vinkel om den är överdrivet.

* visuellt: Föreställ dig att haka ner och titta upp på någon.

(Infoga bild av ett porträtt taget från en låg vinkel som visar en känsla av kraft eller dominans.)

* Hur man använder det:

* heroiska porträtt: Idealisk för att skildra ledare, idrottare eller karaktärer som förkroppsligar styrka och mod.

* Betona höjd: Perfekt för att lyfta fram höjden på ett ämne eller struktur.

* Var medveten om distorsion: Undvik extrema låga vinklar, vilket kan snedvrida funktioner och göra att ämnet verkar onaturligt.

4. Sidvinkel (profil):

* Beskrivning: Kameran är placerad på sidan av motivet och visar sin profil.

* Impact:

* mysterium och intriger: Förmedlar en känsla av avstånd och frigöring och lägger till ett element av mysterium.

* Starka funktioner: Belyser motivets profil och benstruktur.

* Storytelling: Kan användas för att föreslå att ämnet ser mot något på avstånd eller överväger något.

* visuellt: Föreställ dig att stå vid sidan av någon och fånga deras silhuett eller profil.

(Infoga bild av ett porträtt taget från en sidvinkel, visa upp motivets profil och en känsla av mysterium.)

* Hur man använder det:

* Starka jawlines: Perfekt för att visa upp starka jawlines och definierade funktioner.

* Föreslå omtänksamhet: Effektivt för att framställa ämnen som är djupt i tankar eller kontemplation.

* Alternativ till direkt ögonkontakt: Använd när direkt ögonkontakt inte önskas eller passar.

5. 45-graders vinkel:

* Beskrivning: Ämnet är placerat i en 45-graders vinkel mot kameran.

* Impact:

* smickrande: Generellt betraktas som en smickrande vinkel för de flesta, eftersom det kan smala ansiktet och lyfta fram kindbenen.

* Dynamic: Mer dynamisk och intressant än ett rakt skott.

* balanserad: Slår en balans mellan att visa ämnets ansikte och profil.

* visuellt: Föreställ dig att ämnet vänder kroppen något mot kameran, så en axel är närmare än den andra.

(Infoga bild av ett porträtt taget i en 45-graders vinkel, som visar upp en smickrande och dynamisk pose.)

* Hur man använder det:

* vardagliga porträtt: En bra utgångspunkt för porträtt eftersom det i allmänhet smickrar de flesta ansiktsformer.

* Markera kindben: Betonar de naturliga konturerna i ansiktet.

* Skapa djup: Lägga till djupet till bilden genom att visa sidan av motivets ansikte.

iii. Tips för att välja rätt vinkel:

* Tänk på motivets ansiktsform: Olika vinklar kan smickra olika ansiktsformer.

* Tänk på meddelandet: Vilken känsla eller meddelande vill du förmedla?

* Experiment: Prova olika vinklar och se vad som fungerar bäst.

* kommunicera med ditt ämne: Låt dem veta vad du försöker uppnå och få deras inlägg.

* Belysningsfrågor: Ljusvinkeln i kombination med kameravinkeln gör en stor skillnad. Experimentera med olika belysningsinställningar.

iv. Utöver grunderna:Avancerade överväganden:

* holländsk vinkel (lutning): Att luta kameran kan skapa en känsla av oro eller desorientering. Använd sparsamt.

* kombinerar vinklar: Du kan subtilt kombinera vinklar. Till exempel vände en något hög vinkel med ämnet också 45 grader.

* Kroppsspråk: Var uppmärksam på ämnets kroppsspråk och hur det kompletterar den valda vinkeln.

* bakgrund: Tänk på hur bakgrunden interagerar med ämnet och den valda vinkeln.

v. Slutsats:

Att behärska porträttvinklar tar övning och experiment. Genom att förstå effekterna av varje vinkel och överväga sammanhanget för ditt skott kan du skapa mer övertygande och påverkande porträtt som verkligen fångar essensen i ditt ämne. Kom ihåg att bryta reglerna ibland och utforska olika perspektiv för att hitta din unika stil. Lycka till!

  1. Hur man eliminerar reflektioner i glasögonporträtt

  2. Hur man skapar dramatiska porträtt i ditt garage

  3. Hur man skapar porträtt med svart bakgrund

  4. Är porträttformatering alltid bäst för porträtt?

  5. Hur man väljer det bästa linsen för fotografering av djurliv

Fototips
  1. Hur man skapar dramatiska porträtt med skuggfotografering [Video]

  2. Redigering av kampscen:1 avgörande teknik

  3. Hur man växer som fotograf

  4. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton

  5. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

  6. Hur man snabbt retuscherar hud i Adobe After Effects

  7. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton

  8. Hur man skapar en fantastisk anpassad titelsekvens + gratis bläckstänk