i. Introduktion:
* introducera kort vikten av porträttfotografering. (t.ex. fånga minnen, visa upp personligheter, konstnärligt uttryck).
* ange att till och med erfarna fotografer gör misstag. Nyckeln är att lära av dem.
* Förhandsgranska de 15 vanliga misstag som kommer att täckas. Detta sätter förväntningarna.
ii. De 15 porträttfotograferingsfel (och lösningar):
1. Fel:Att inte ansluta till ämnet
* Problem: Ämnet ser styvt, obekvämt och onaturligt ut. Bilden saknar äkta känslor.
* Lösning:
* prata med ditt ämne. Lär känna dem lite innan du börjar skjuta. Ta reda på deras intressen, få dem att skratta och skapa en avslappnad atmosfär.
* ge tydlig riktning. Berätta vad du vill att de ska göra. Även enkla instruktioner som "Slappna av dina axlar" eller "Tänk på något du älskar" kan göra en stor skillnad.
* vara tålamod. Ibland tar det tid för människor att känna sig bekväma framför en kamera.
2. Fel:Dålig belysning
* Problem: Hårda skuggor, utblåsta höjdpunkter eller i allmänhet smickrande ljus.
* Lösning:
* Undvik direkt solljus, särskilt på middagstid. Det skapar hårda skuggor.
* Använd diffus ljus. Overgerade dagar är idealiska. Om du skjuter i solljus, hitta skugga eller använd en diffusor.
* Lär dig om lätt riktning. Sidobelysning kan skapa intressanta skuggor, medan frambelysning ofta är mer smickrande.
* Använd reflektorer för att studsa ljus och fylla i skuggor. Silverreflektorer är ljusare, medan vita eller guldreflektorer ger mjukare ljus.
* Överväg att använda konstgjord belysning (strober, hastighetsljus, kontinuerligt ljus). Lär dig hur du använder dem effektivt för att kontrollera ljuset.
3. Fel:distraherande bakgrund
* Problem: Bakgrunden drar uppmärksamheten från ämnet. Det är rörigt, upptaget eller sammanstötningar med ämnet.
* Lösning:
* Välj en enkel bakgrund. En vanlig vägg, ett suddigt landskap eller ett naturligt element (som ett träd) kan fungera bra.
* Använd en bred bländare för att skapa ett grunt fältdjup. Detta suddar bakgrunden och gör att ämnet sticker ut. (Lägre F-Stop-nummer, t.ex. f/2.8)
* Var uppmärksam på färger och mönster i bakgrunden. Undvik allt som är för distraherande eller sammanstötningar med motivets kläder eller hudton.
* Flytta runt och ändra ditt perspektiv. Ibland kan en liten förändring i din position göra en stor skillnad i bakgrunden.
4. Fel:smickrande posering
* Problem: Ämnet ser besvärligt, obekvämt eller större än de är.
* Lösning:
* Undvik raka poser. Att vinkla kroppen något kan göra att ämnet ser smalare och mer dynamiskt ut.
* Låt motivet skifta sin vikt. Detta skapar en mer avslappnad och naturlig pose.
* var uppmärksam på händerna. Undvik att få dem att hänga slapp på sidorna. Ge dem något att göra (håll ett objekt, vila på en höft, etc.).
* var medveten om dubbla hakar. Låt motivet trycka på huvudet något framåt och ner för att dra åt halsen.
* Forskningsposeringstekniker. Det finns många resurser tillgängliga online och i böcker.
5. Fel:Fokusera på fel punkt
* Problem: Ämnetets ögon är i fokus, vilket gör att porträttet ser suddigt och oprofessionellt ut.
* Lösning:
* Fokusera alltid på ögonen. Ögonen är den viktigaste delen av porträttet.
* Använd autofokus för en punkt. Detta ger dig mer kontroll över var kameran fokuserar.
* Överväg att använda back-knappfokus. Detta skiljer fokus och slutarutgåva, vilket gör det lättare att upprätthålla fokus på ögonen.
* Kontrollera fokus när du har tagit skottet. Zooma in på ögonen för att se till att de är skarpa.
6. Fel:Dålig komposition
* Problem: Ämnet placeras besvärligt i ramen, vilket skapar en visuellt tilltalande bild.
* Lösning:
* Använd regeln om tredjedelar. Dela ramen i tredjedelar horisontellt och vertikalt och placera motivet vid en av korsningarna.
* Lämna lämpligt utrymme. Skär inte av huvudet eller lämna för mycket tomt utrymme ovanför.
* Använd ledande linjer. Dessa linjer kan dra tittarens öga mot ämnet.
* Tänk på bakgrunden. Se till att det kompletterar ämnet och inte distraherar från dem.
7. Fel:Överredigering (eller underredigering)
* Problem: Bilden ser onaturligt, överbehandlat eller saknar väsentliga justeringar.
* Lösning:
* redigera subtilt. Målet är att förbättra fotot, inte att helt ändra det.
* Fokusera på grundläggande justeringar. Vitbalans, exponering, kontrast och skärpning är de viktigaste.
* var försiktig med att retuschera huden. Undvik att huden ser för slät eller plast.
* kalibrera din bildskärm. Detta säkerställer att du ser exakta färger.
* Underredigering lämnar fotot ser platt ut. Se till att fotot är ordentligt vitt balanserat och har ett bra utbud av toner (höjdpunkter, skuggor, midtoner)
8. Fel:ignorerar garderoben
* Problem: Ämnet's kläder är distraherande, smickrande eller sammanstötningar med bakgrunden.
* Lösning:
* råda ditt ämne om vad du ska ha på dig. Föreslå fasta färger, undvika upptagna mönster och välj kläder som är bekväma och smickrande.
* Tänk på platsen. Kläderna bör vara lämpliga för inställningen.
* Undvik logotyper och distraherande grafik.
* Se till att kläderna är rena och rynkfria.
9. Fel:Använda fel lins
* Problem: Linsen snedvrider motivets funktioner eller skapar inte önskad effekt.
* Lösning:
* Använd en porträttlins. Linser i intervallet 50mm till 135 mm anses vanligtvis vara idealiska för porträtt.
* Undvik vidvinkellinser för närbilden Porträtt. De kan förvränga motivets ansikte.
* Tänk på perspektivet. Längre linser komprimerar perspektiv, medan kortare linser överdriver det.
* Experiment med olika linser för att hitta det du gillar bäst.
10. Fel:Skjutning i ögonhöjd (hela tiden)
* Problem: Porträtt kan bli monoton och saknar dynamik.
* Lösning:
* Ändra ditt perspektiv. Försök skjuta från en låg vinkel eller en hög vinkel.
* Tänk på motivets höjd. En låg vinkel kan göra att ett ämne ser högre ut, medan en hög vinkel kan göra att de ser mindre ut.
* Tänk på det meddelande du vill förmedla. En låg vinkel kan förmedla kraft och myndighet, medan en hög vinkel kan förmedla sårbarhet.
11. Fel:Att glömma att kontrollera dina kamerainställningar
* Problem: Fel ISO, bländare, slutartid eller vitbalans kan förstöra ett foto.
* Lösning:
* Utveckla en checklista före skjut. Se till att du kontrollerar alla dina kamerainställningar innan du börjar skjuta.
* Skjut i manuellt läge (eller bländarprioritet). Detta ger dig mer kontroll över exponeringen.
* var uppmärksam på histogrammet. Detta hjälper dig att undvika att överexponera eller underexponera dina foton.
* Skjut i råformat. Detta ger dig mer flexibilitet när du redigerar.
12. Fel:Att inte ta tillräckligt med skott
* Problem: Du saknar att fånga det perfekta ögonblicket eller uttrycket.
* Lösning:
* skjut i burst -läge. Detta gör att du kan fånga en serie foton i snabb följd.
* variera dina poser och uttryck.
* var inte rädd för att experimentera.
* Granska dina foton ofta. Detta hjälper dig att identifiera eventuella problem och göra justeringar.
13. Fel:ignorera detaljerna
* Problem: Små detaljer som herrelösa hårstrån, ludd på kläder eller flisad nagellack kan förringa porträttets totala kvalitet.
* Lösning:
* var uppmärksam på detaljerna. Titta noga på ämnet innan du börjar skjuta.
* Ta med en luddrulle, hårborste och andra skötselförsörjningar.
* Adressera eventuella mindre brister vid efterbehandling.
14. Fel:Att inte känna din kamera (inifrån och ut)
* Problem: Du fumlar med inställningar, missar möjligheter och är begränsade av din brist på kunskap.
* Lösning:
* Läs kamerans manual. Allvarligt!
* Öva med din kamera regelbundet. Experimentera med olika inställningar och tekniker.
* Titta på tutorials och ta onlinekurser.
* Gå med i en fotoklubb eller grupp.
15. Fel:Att inte vara beredd (plats, redskap osv.)
* Problem: Du anländer till platsen oförberedd, slösar bort tid och potentiellt saknas möjligheter.
* Lösning:
* scout platsen i förväg. Leta efter bra ljus, intressanta bakgrunder och eventuella problem.
* Gör en skottlista. Detta hjälper dig att hålla dig organiserad och se till att du får alla bilder du behöver.
* packa din utrustning noggrant. Se till att du har allt du behöver, inklusive extra batterier, minneskort och linser.
* kommunicera med ditt ämne om planen.
iii. Slutsats:
* upprepa att misstag är en del av inlärningsprocessen.
* Uppmuntra läsarna att öva och experimentera.
* Betona vikten av kontinuerligt lärande och förbättring.
* Valfritt:En uppmaning (t.ex. "Dela dina egna porträttfotograferingsfel i kommentarerna nedan!").
Nyckelförbättringar och överväganden för din artikel:
* Illustrationer: Varje punkt bör idealiskt ha ett visuellt exempel. Visa ett "före" (misstag) och "efter" (korrigerat) foto för att tydligt visa fixen.
* Specificitet: Ju mer specifik du kan vara, desto bättre. Istället för "använd ett porträttlins", säg "använd en lins mellan 85 mm och 135 mm för smickrande ansiktskomprimering."
* Målgrupp: Vem skriver du för? Nybörjare? Avancerade amatörer? Skräddarsy språket och komplexiteten i enlighet därmed.
* röst: Håll en konsekvent och engagerande ton.
* SEO -optimering: Forskning relevanta nyckelord och integrera dem naturligt i din text, rubriker och bild Alt -text.
* intern/extern länk: Länk till andra relevanta artiklar på din webbplats eller till ansedda källor.
Genom att följa denna disposition och integrera dessa förbättringar kan du skapa en omfattande och värdefull guide till porträttfotograferingsfel och hur du fixar dem. Lycka till!