Två huvudmetoder:
* med en lutningsskiftlins: Detta är den traditionella och utan tvekan mest effektiva metoden.
* Simulerande lutningsskift i efterbehandling: Detta är ett digitalt alternativ som gör att du kan skapa effekten efter att fotot har tagits.
Metod 1:Använd en lutningsskiftlins
1. Förstå lutningsskiftlinser:
* lutning: Denna funktion gör att du kan ändra * fokusplanet * relativt bildsensorn. Istället för att vara parallell kan fokusplanet lutas upp, ner, vänster eller höger.
* skift: Denna funktion låter dig flytta linsen * parallell * till bildsensorn. Detta används främst för att korrigera perspektivförvrängning, särskilt i arkitektonisk fotografering. Det kan emellertid också användas kreativt i porträtt, även om "lutningen" är den primära funktionen för att uppnå miniatyreffekten.
* Kostnad: Tilt-skiftlinser är vanligtvis dyra. Stora tillverkare som Canon, Nikon och Samyang erbjuder dem.
2. Kamerainställningar:
* Aperture: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8 - f/4) för att förbättra det grunda djupet för fälteffekt och göra det skarpa området ännu mer uttalat. Justera efter behov baserat på den önskade oskärpa nivån. En bredare bländare ger dig en mer dramatisk effekt.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus.
* slutartid: Justera slutartid för att uppnå korrekt exponering. Använd ett stativ om det behövs, särskilt i svagt ljus.
* Fokusläge: Manuellt fokus är viktigt för exakt kontroll. Autofokus fungerar inte bra när du använder lutningsfunktionen.
* mätningsläge: Utvärdera din scen och välj lämpligt mätningsläge (utvärdering/matris, mittvikt, plats).
3. Komposition:
* bakgrund och förgrund: Välj en scen med lite djup. Bakgrunds- och förgrundselement kommer att oskärpa avsevärt och bidra till miniatyreffekten. Överväg att skjuta från en något förhöjd position för att härma synvinkeln att titta ner på en miniatyrscen.
* Ämneplacering: Bestäm var du vill att det skarpa fokusplanet ska vara. Vanligtvis kommer detta att vara över ditt motivs ögon eller ansikte.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika vinklar och brännvidd.
4. Använda lutningsfunktionen:
* Lås upp lutningsmekanismen: Kontakta din linshandbok för instruktioner om hur du låser upp lutningsmekanismen.
* Justera lutningsvinkeln: Det är här magin händer. Justera långsamt lutningsvinkeln när du tittar genom sökaren eller använder Live View. Du ser fokusskiftets plan. Målet är att anpassa fokusplanet med den del av ditt ämne du vill vara skarp (t.ex. deras ögon).
* finjusterar fokus: När fokusplanet är i det allmänna området, använd manuellt fokus för att exakt skärpa det önskade området. Små justeringar av lutningsvinkeln påverkar den totala skärpan och oskärpa.
* Ta testbilder: Granska dina testbilder för att säkerställa att det skarpa området är exakt där du vill ha det.
Metod 2:Simulerande lutningsskift i efterbehandling (Photoshop, GIMP, etc.)
1. Ta ditt foto:
* Skjut med en måttlig bländare (t.ex. f/5.6 - f/8) för att ge dig ett rimligt djup i fältet att arbeta med i efterbehandling.
* Komponera ditt skott med ett liknande perspektiv i åtanke som om du använde en riktig lutningsskiftlins (t.ex. något förhöjd synvinkel).
2. Öppna din bild i en fotoredigerare (Photoshop -exempel):
3. Tilt-Shift-filter (Photoshop):
* Gå till `Filter> Blur> Tilt-Shift`.
* Ett fönster visas med en horisontell linje som representerar fokusområdet.
* Justera fokusområdet: Dra den horisontella linjen för att placera det område du vill vara skarpt. Du kan rotera linjen genom att dra den cirkulära punkten i mitten, så att du kan luta fokalplanet.
* Justera suddighetsbeloppet: Använd skjutreglaget "oskärpa" för att kontrollera intensiteten på oskärpa.
* Justera övergången: De streckade linjerna representerar de områden där oskärpa gradvis ökar. Justera avståndet mellan de fasta och streckade linjerna för att kontrollera övergången från skarp till suddig.
* flera filter: Du kan lägga till flera lutningsfilter för att förfina områdena med fokus och oskärpa.
* Andra oskärpa alternativ: Istället för lutningsskiftfiltret kan du använda `Filter> Blur Gallery> Field Blur` eller` Filter> Blur Gallery> Iris Blur` för mer kontroll över oskärpa gradienten.
4. Annan redigeringsprogramvara:
* gimp: GIMP erbjuder ett liknande oskärpa filter som kallas "Lens Blur" eller "Gaussian Blur" som kan användas med maskeringstekniker för att simulera effekten. Du skulle skapa en gradientmask för att definiera de skarpa och suddiga områdena.
* Andra appar: Många mobila redigeringsappar erbjuder också lutningseffekter (t.ex. Snapseed, Focos).
5. förfina och förbättrar (valfritt):
* Färgklassificering: Justera färger och toner för att förbättra miniatyrutseendet. Något övermättade färger kan ibland bidra till effekten.
* skärpning: Släpp det något i fokus för att få det att sticker ut ännu mer.
* vinjettering: Lägg till en subtil vinjett för att dra tittarens öga i mitten av bilden.
Tips och överväganden:
* övning: Experimentera med båda metoderna för att förstå nyanserna i lutningsskiftfotografering.
* Ämne: Porträtt av människor i handling eller interagerar med sin miljö tenderar att fungera bra med lutningsskifteffekten.
* Perspektiv: Ett något förhöjd perspektiv förbättrar ofta miniatyr illusionen.
* Subtilitet: Överdriv inte effekten. För mycket oskärpa kan se onaturligt ut. Ibland är en mycket subtil lutningsskift den mest effektiva.
* Real Lens kontra efterbehandling: En riktig lutningsslins kommer i allmänhet att ge en mer övertygande och naturlig effekt, men efterbehandlingsmetoden kan vara ett bra alternativ om du inte har tillgång till en. De out-of-focus-områdena med en verklig lins har en unik kvalitet som är svår att replikera digitalt.
* Fokusera på ögonen (vanligtvis): I de flesta porträtt är ögonen det viktigaste elementet att hålla i skarpt fokus.
* Storytelling: Tänk på historien du vill berätta med ditt porträtt. Hur förbättrar lutningsskifteffekten den historien?
* Experiment med olika orienteringar: Försök att luta fokusplanet horisontellt, vertikalt eller diagonalt för att uppnå olika effekter.
* Undvik överskärning av områdena i fokus: Medan en viss skärpning är bra, kan överdriven skärpning göra att bilden ser konstgjord ut.
Genom att följa dessa steg och öva kan du skapa övertygande och unika lutningsporträtt som fångar ditt ämne på ett helt nytt sätt. Kom ihåg att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för din stil och vision.