1. Förstå grunderna
* slutartid: Detta styr hur länge kamerans sensor utsätts för ljus. En långsam slutartid (t.ex. 1/30 av en sekund eller långsammare) tillåter mer ljus in och fångar rörelsesuddighet. En snabb slutartid (t.ex. 1/250:e sekund eller snabbare) fryser rörelsen.
* Aperture: Detta styr storleken på linsöppningen och påverkar fältets djup (området i fokus).
* iso: Detta styr kamerans känslighet för ljus. Lägre ISO-värden (t.ex. 100, 200) producerar renare bilder med mindre brus, medan högre ISO-värden (t.ex. 800, 1600) är användbara i situationer med svagt ljus men kan införa brus.
* panorering: Detta är tekniken för att flytta kameran smidigt tillsammans med ditt rörliga ämne. Det är avgörande för att hålla motivet relativt skarpt samtidigt som bakgrunden suddar.
2. Utrustning och installation
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera med manuella lägesfunktioner är avgörande.
* lins: En mångsidig lins som en 24-70mm eller 50mm prim är en bra utgångspunkt. Längden kommer att påverka den upplevda komprimeringen och bakgrundssuddigheten.
* stativ (valfritt men rekommenderat): Ett stativ kan hjälpa dig att upprätthålla en stadig horisontlinje, särskilt i svagt ljus eller när du använder mycket långsamma slutartid.
* neutral densitet (ND) filter (valfritt men rekommenderas starkt för ljusa förhållanden): ND -filter minskar mängden ljus som kommer in i linsen, så att du kan använda långsammare slutartid i ljust dagsljus utan att överexponera din bild. Ett variabelt ND -filter är särskilt användbart eftersom det gör att du kan justera mängden ljusreduktion.
* off-kamera blixt (valfritt): Kan användas för att frysa ditt ämne ytterligare med långsammare slutartid.
3. Inställningar och teknik
* -läge: Ställ in din kamera på läget för att stänga prioritet (TV eller S) eller manuell (M). Slutarprioritet låter dig välja slutartid medan kameran automatiskt justerar bländaren. Manuellt läge ger dig full kontroll över både slutartid och bländare.
* slutartid: Detta är nyckelinställningen. Börja med en långsam slutartid som 1/30 av en sekund och justera efter behov. Överväga:
* Ämneshastighet: Snabbare rörande personer kräver snabbare slutartid för att frysa dem något.
* önskad oskärpa: Långsammare slutarhastigheter skapar mer oskärpa.
* omgivande ljus: Bright Light kräver snabbare slutartid (eller ett ND -filter!).
* Aperture: I slutarprioritetsläge väljer kameran bländaren. I manuellt läge måste du justera öppningen för att uppnå korrekt exponering. Överväga:
* Djup på fältet: En bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) kommer att skapa ett grundare fältdjup, ytterligare isolera ditt motiv och suddiga bakgrunden. En smalare bländare (t.ex. f/8, f/11) ger dig ett bredare fältdjup, vilket ger mer av scenen i fokus.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (t.ex. 100, 200) för att minimera brus. Öka det endast om det behövs för att uppnå korrekt exponering.
* Fokusläge: Använd kontinuerlig autofokus (AF-C eller AI Servo) för att spåra ditt rörliga ämne. Ställ in en fokuspunkt på motivets ansikte, helst ögat.
* mätningsläge: Utvärderande/matrismätning är vanligtvis en bra utgångspunkt, men experiment med plats- eller mittviktad mätning beroende på scenen.
* enhetsläge: Ställ din kamera på kontinuerlig fotografering (burst -läge) för att fånga en serie bilder under panorering. Detta ökar dina chanser att få ett skarpt skott med bra oskärpa.
* panoreringsteknik:
* hållning: Stå med fötterna axelbredd isär och håll kroppen avslappnad.
* Följ ämnet: När ditt ämne rör sig, rotera smidigt överkroppen i midjan för att följa dem. Håll motivet i din sökare.
* Tryck på slutaren: Tryck på slutarknappen * innan * ämnet når din önskade position. Fortsätt panorera smidigt * under * och * efter * trycker du på slutaren.
* Följ igenom: Sluta inte panorera plötsligt efter att ha tagit skottet. Fortsätt rörelsen smidigt.
4. Experiment och förfining
* Börja långsamt: Börja med en relativt snabb slutartid (t.ex. 1/60) och minska gradvis tills du uppnår den önskade mängden oskärpa.
* övning, övning, övning: Panning tar övning. Hitta en plats med förutsägbar rörelse (t.ex. en vandringsväg) och öva efter ämnen.
* Justera vid behov: Granska ständigt dina bilder och justera dina inställningar (slutartid, bländare, ISO) baserat på resultaten. Var uppmärksam på skärpan på ditt ämne, mängden bakgrundssuddighet och den totala exponeringen.
* Överväg ämnesrörelse: Riktningen för ditt motivets rörelse relativt kameran kan påverka resultatet. Ämnen som rör sig direkt mot eller bort från kameran är svårare att panorera med, så det är bäst att börja med att försökspersoner rör sig över ditt synfält.
* Komposition: Tänk på din komposition. Lämna lite utrymme framför ämnet för att ge dem utrymme att "flytta in i."
5. Felsökning
* Ämne inte skarpt:
* panorering för oberäknelig: Öva smidig panorering.
* slutartid för långsamt: Öka slutartiden.
* Fokusera inte spårning: Se till att kontinuerlig autofokus är aktiverad och spårning av ämnet korrekt.
* Bild för ljus/mörk:
* Justera bländare: I manuellt läge, justera öppningen för att släppa in mer eller mindre ljus. När du prioriteras kommer din kamera att justera den åt dig.
* Justera ISO: Öka eller minska ISO -känsligheten.
* Använd ND -filter: Om det är för ljust, använd ett ND -filter för att minska ljuset som kommer in i linsen.
* Bild Too Noisy:
* lägre ISO: Minska ISO -inställningen.
* Skjut in bättre ljus: Skjut om möjligt i ljusare förhållanden.
Exempel scenarier och inställningar:
* Walking Subject (utomhus, molnig dag): Slutarhastighet:1/30 - 1/15:e sek, bländare:f/4 - f/5.6, ISO:200-400
* Körande ämne (utomhus, solig dag): Slutarhastighet:1/60 - 1/30 SEC, bländare:f/8 - f/11 (med ett ND -filter), ISO:100
* inomhus med kontrollerad belysning: Slutarhastighet:1/15 - 1/8:e sek, bländare:f/2.8 - f/4, ISO:400-800, potentiellt använda flash utanför kameran.
Kreativa överväganden:
* belysning: Bakgrundsbelysning eller sidobelysning kan förbättra rörelsesuddigheten.
* Bakgrund: Välj bakgrunder som har intressanta linjer, färger eller strukturer för att göra oskärpa mer visuellt tilltalande.
* rörelse oskärpa färg: Ibland kommer färgerna i din bakgrund att påverka rörelsesuddigheten. Hitta bakgrunder som kan betona de färger du vill ha.
* Intentionell kamerarörelse: Även om panorering är den vanligaste tekniken, kan du också experimentera med andra kamerarörelser (t.ex. zoomning under exponeringen) för att skapa unika effekter.
Att dra slutaren är en utmanande men givande teknik. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta. Med övning och experiment kan du skapa fantastiska och dynamiska porträttbilder som fångar känslan av rörelse. Lycka till!