i. Förberedelse och planering:
1. rymdrevisionen:
* Storlek: Hur mycket användbart utrymme har du realistiskt? Mät längden, bredden och höjden på ditt garage.
* Renlighet: Ett rent garage ser mer professionellt ut och gör att du kan arbeta utan att snubbla faror. Svep, damm och ta bort röran.
* Ljuskontroll: Garage har ofta fönster och luckor. Hur bra kan du blockera omgivande ljus? Detta är avgörande för dramatisk belysning.
* Färg/textur av väggar: Är de vanliga, strukturerade eller målade? Detta kommer att påverka hur lätt studsar och den övergripande estetiken.
* Power Outlets: Var finns de? Behöver du förlängningssladdar? Säkerhet först!
2. Konceptualisera utseendet:
* humör/stil: Tänk på den övergripande känslan du vill ha. Mörk och humörig? Högt nyckel och luftig (men svårare i ett garage)? Grunge? Att veta detta kommer att vägleda dina belysningsval och val av bakgrund.
* färgpalett: Tänk på ämnets kläder, hudton och bakgrund. Vill du ha kompletterande färger eller ett monokromatiskt tema?
* Referenser: Samla inspiration! Titta på porträtt du beundrar online (Pinterest, Instagram, fotograferingswebbplatser). Notera belysningsinställningar, poser och övergripande känsla.
3. Samla din utrustning:
* Camera &Lens: Varje DSLR eller spegelfri kamera fungerar. En snabb prime -objektiv (t.ex. 50mm f/1.8, 85mm f/1.8) är idealisk för grunt djup i fältet och ämnesisolering, men en mångsidig zoomobjektiv fungerar också.
* belysning:
* Strobes/Flashes: Dessa är de mest kontrollerbara och kraftfulla ljuskällorna. En eller två strober är en bra utgångspunkt. Tänk på en monolight (allt-i-ett strobe) eller en speedlight (Hotshoe Flash). Godox är ett populärt varumärke för prisvärda och pålitliga strober.
* softboxar/paraplyer: Väsentligt för att sprida ljuset och skapa ett mjukare, mer smickrande utseende. En stor softbox (t.ex. 36 "x48") eller ett stort paraply (t.ex. 43 ") är en bra utgångspunkt.
* reflektor: En reflektor (vit, silver eller guld) är ovärderlig för att studsa ljus och fylla i skuggor. En 5-i-1-reflektor är en stor investering.
* Ljus står: Du behöver stativ för att montera dina strober/blixtar och modifierare.
* triggers: Du behöver en trigger för att trådlöst avfyra din flash (ES) utanför kameran.
* Bakgrunder:
* tyg: Muslin eller duk är populära val. Du kan drapera dem, rynka dem för struktur eller måla dem. Black är klassisk för dramatiska porträtt.
* Pappersrullar: Sömlöst papper är ett rent och mångsidigt alternativ.
* väggar: Om dina garageväggar är lämpliga kan du använda dem som bakgrund.
* Kreativa alternativ: Tänk utanför lådan! Gamla dörrar, korrugerad metall, till och med en cool utseende filt kan fungera.
* Andra väsentligheter:
* klämmor/band: För att säkra bakgrunder och modifierare. Gafferband är din vän.
* Förlängningssladdar: Säkerhet först! Använd tunga förlängningssladdar.
* Stegpall/stege: För att få olika skjutvinklar.
* assistent (valfritt): Att ha någon att hjälpa till med belysning, posera och hålla reflektorer kan vara oerhört hjälpsamma.
ii. Ställ in din garagestudio:
1. Ljusblockering: Täck fönster och eventuella luckor med mörkt tyg, kartong eller något ogenomskinligt för att blockera omgivande ljus. Skräpväskor kan fungera i en nypa, men de är inte idealiska. Ju mörkare garaget, desto mer kontroll har du över din belysning.
2. Bakgrundsinställning:
* Bakgrundsstativ: Om du använder tyg eller papper ska du ställa in bakgrundsstället.
* hänger bakgrunden: Säkra ditt tyg eller papper på stativet. Se till att det är stramt och fritt från rynkor (strykning hjälper!).
* vägg som bakgrund: Om du använder en vägg, rengör den och överväg att måla den vid behov.
3. Ljusinställning (exempel - börja enkelt!):
* One Light Setup (Dramatic &Simple):
* Placera din strobe/blixt med en softbox i en 45-graders vinkel mot ditt ämne. Detta skapar dramatiska skuggor och höjdpunkter. Experimentera med ljusets höjd. Högre för mer dramatiska skuggor, lägre för mjukare ljus.
* Använd en reflektor på motsatt sida av ämnet för att fylla i skuggorna.
* Placera ämnet några meter från bakgrunden för att undvika oönskade skuggor på bakgrunden.
* Två ljusinställning (lägger till dimension):
* nyckellampa: Placera ditt huvudljus (med softbox) i en 45-graders vinkel mot ditt ämne, som i en-ljusuppsättningen.
* kant ljus/hårljus: Placera ett andra ljus * bakom * och till sidan av motivet och pekar mot håret och axlarna. Detta skapar separering från bakgrunden och lägger till en haloeffekt. Använd en mindre softbox eller ett snoot/rutnät för att kontrollera spridningen av ljus. Minska kraften i detta ljus jämfört med ditt nyckel ljus.
* clamshell belysning (mer smickrande, mindre dramatisk - men kan anpassas):
* Placera en softbox ovanför och något framför motivet, vinklat nedåt.
* Placera en reflektor (eller ett andra ljus med en softbox vid * mycket * lägre kraft) direkt under motivet och studsa ljus uppåt. Detta är i allmänhet mer smickrande än dramatiskt. Du kan justera vinkeln och kraften för att skapa mer dramatiska skuggor.
4. Kamerainställningar:
* iso: Börja med den lägsta möjliga ISO (t.ex. ISO 100) för att minimera brus.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. F/2.8 eller f/1.8 ger dig ett grunt djupfält som suddar bakgrunden. f/5.6 eller f/8 ger dig mer i fokus.
* slutartid: Synkronisera din slutartid med din blixt. Vanligtvis är detta cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund (kolla kamerans manual). Detta förhindrar banding (mörka linjer) i dina bilder.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på "blixt" eller "strobe" för exakta färger.
* Skjutläge: Skjut i manuellt läge (M) för fullständig kontroll över dina inställningar.
iii. Skytte och efterbehandling:
1. Rikta ditt ämne:
* posering: Forskning utgör i förväg. Vägleda ditt ämne med tydliga instruktioner. Var uppmärksam på deras hållning, handplacering och ansiktsuttryck. Låt dem flytta sin vikt, vända huvudet och koppla av axlarna.
* Kommunikation: Uppmuntra ditt ämne och ge dem positiv feedback. Hjälp dem att känna sig bekväma och självsäkra.
* ögonkontakt: Experimentera med ögonkontakt. Direkt ögonkontakt kan vara kraftfullt, men att se lite bort kan skapa en mer mystisk eller introspektiv stämning.
2. Testbilder: Ta massor av testbilder för att kontrollera dina belysning och kamerainställningar. Justera efter behov.
3. skjut in rå: Att fotografera i råformat ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
4. postbehandling (Lightroom, Photoshop, etc.):
* grundläggande justeringar: Korrekt exponering, vitbalans och kontrast.
* Dodge &Burn: Använd Dodge och Burn -tekniker för att förbättra höjdpunkterna och skuggorna och lägga till dimensionen till bilden.
* retuschering: Ta bort fläckar och distraktioner, men var försiktig så att du inte skickar över.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att uppnå önskat humör. Experimentera med olika färgprofiler och LUTS.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer.
Tips för dramatiska porträtt:
* skuggor är din vän: Var inte rädd för skuggor! De lägger till djup och drama.
* Riktningsbelysning: Använd riktningsbelysning för att skulptera ansiktet och skapa starka höjdpunkter och skuggor.
* Låg nyckelbelysning: Betona mörka toner och skuggor. Använd en mörk bakgrund och minimal belysning.
* hög kontrast: Öka kontrasten i din bild för att göra den mer dramatisk.
* vinklar: Experimentera med olika kameravinklar. Fotografering underifrån kan göra att ditt ämne ser kraftfull ut, medan fotografering från ovan kan göra att de ser sårbara ut.
* Uttryck: Fånga äkta känslor. Uppmuntra ditt ämne att tänka på något som framkallar den önskade känslan.
* rekvisita: Använd rekvisita för att lägga till intresse och berätta en historia.
* kläder: Välj kläder som kompletterar humöret och stilen i ditt porträtt. Mörka färger tenderar att vara mer dramatiska.
Säkerhetsåtgärder:
* Förlängningssladdar: Använd tunga förlängningssladdar och undvik överbelastningskretsar.
* snubbla faror: Håll området borta från röran för att förhindra att snubbla.
* Ljus står: Secure Light står ordentligt för att förhindra att de faller över.
* Värme från ljus: Var medveten om värmen som genereras av strober, särskilt om du använder modelleringsljus under längre perioder.
Genom att följa dessa steg kan du förvandla ditt garage till en övertygande porträttstudio och skapa fantastiska, dramatiska bilder. Lycka till och ha kul!