1. Förstå ljuset:
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Det här är din bästa vän! Ljuset är mjukt, varmt och diffus, vilket skapar smickrande och förlåtande porträtt. Planera dina skott runt dessa tider.
* mulen dagar: Även diffus ljus eliminerar hårda skuggor och är bra för porträtt. Ljuset kan vara lite platt, så överväg att lägga till lite färg eller kontrast i efterbehandlingen.
* Öppen skugga: Hitta områden skuggade av byggnader, träd eller stora föremål. Se till att skuggan är jämnt och undvik dappat ljus (fläckar av solljusfiltrering genom blad). Placera ditt ämne som vetter mot det öppna området för att få mest ljus.
* hårt solljus (middag): Det här är det svåraste. Undvik direkt solljus till varje pris, eftersom det kommer att skapa hårda skuggor och göra ditt ämne att squint. Sök öppen skugga, eller om det är oundvikligt, prova några av teknikerna nedan.
2. Positionering och posering:
* Ljusriktning: Var uppmärksam på var ljuset kommer ifrån. Vinka ditt ämne så att ljuset smickrar ansiktet. Undvik att ha dem direkt möta solen, vilket orsakar skjutning.
* bakgrundsbelysning: Placera ditt ämne med solen bakom dem. Detta kan skapa ett vackert fälgsljus runt håret och axlarna. Var medveten om linsflare och justera din exponering i enlighet därmed. Du kan behöva stöta upp exponeringen i efterbehandlingen för att lysa upp ansiktet.
* vinkel och komposition: Experimentera med olika vinklar och kompositioner. Låga vinklar kan göra att ditt ämne verkar högre, medan höga vinklar kan vara bantning. Använd regeln om tredjedelar för att skapa visuellt tilltalande bilder. Överväg att använda element i bakgrunden för att rama in ditt ämne.
* poserar för ljuset: Låt ditt ämne vända ansiktet något mot ljuset för att fånga fångstljus i ögonen. Experimentera med olika poser för att se hur ljuset interagerar med ansiktet och kroppen.
3. Kamerainställningar:
* Aperture: En bredare öppning (lägre F-nummer som f/2.8, f/4 eller f/5.6) skapar ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och uppmärksammar ditt ämne. Detta är bra för att isolera ditt ämne. Var medveten om skärpa när du använder breda öppningar - se till att ditt motiv ögon är i fokus.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (helst ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka det endast vid behov i situationer med svagt ljus.
* slutartid: Använd en slutartid tillräckligt snabbt för att frysa rörelse och undvika kameraskakar (minst 1/60:e sekund och snabbare om ditt ämne rör sig).
* mätningsläge: Experiment med olika mätningslägen (utvärdering/matris, mittvikt, plats). Utvärderande/matris är vanligtvis en bra utgångspunkt, men spotmätning kan vara till hjälp när man hanterar svåra belysningssituationer.
* Exponeringskompensation: Var inte rädd för att justera din exponeringskompensation (+/-) för att finjustera dina bilder. Särskilt användbart vid bakgrundsbelysning eller fotografering i hög kontrast.
4. Använda tillgängliga resurser:
* kläder: Föreslå ditt ämne ha ljusa kläder. Ljusa färger reflekterar mer ljus på ansiktet och hjälper till att fylla i skuggor.
* bakgrund: Välj en bakgrund som är relativt lätt och neutral. Detta kommer att hjälpa till att reflektera ljus på ditt ämne. Undvik mörk eller upptagen bakgrunder som kan distrahera från ditt ämne.
* Miljö: Leta efter naturligt reflekterande ytor som ljusa väggar, sand eller vatten. Placera ditt ämne nära dessa ytor för att studsa ljus på ansiktet.
* Diffusion av solen (om desperat): Om du absolut måste skjuta i hårt solljus, kan du överväga att använda en stor bit vit tyg eller en ren gardin för att sprida ljuset. Håll den upp för att skapa en tillfällig "softbox".
5. Efterbehandling (redigering):
* Exponeringsjustering: Justera den totala exponeringen för att lysa upp eller mörkare bilden.
* Kontrastjustering: Öka eller minska kontrasten för att lägga till stans eller skapa en mjukare utseende.
* skuggor och höjdpunkter: Ta upp skuggorna för att avslöja mer detaljer i de mörkare områdena och minska höjdpunkterna för att förhindra utblåsta områden.
* vitbalans: Justera vitbalansen för att korrigera eventuella färggjutningar.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn Tools för att selektivt lätta eller mörkna områden i bilden, till exempel att lägga till ljus i ögonen eller utjämna huden.
* Färgkorrigering: Justera färgernas mättnad och livlighet för att förbättra bilden.
Tips och tricks:
* kommunicera med ditt ämne: Berätta för dem hur man poserar och regisserar blicken. Låt dem känna sig bekväma så att deras personlighet lyser igenom.
* skjut in rå: Att fotografera i råformat ger dig mycket mer flexibilitet när du redigerar dina foton.
* övning, övning, övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att läsa ljus och fånga vackra porträtt.
* Observera: Var uppmärksam på hur andra fotografer använder ljus i sina porträtt.
* omfamna ofullkomlighet: Var inte rädd för att experimentera och bryta reglerna. Några av de bästa bilderna tas när du provar något nytt.
Genom att förstå ljuset, använda kreativa posering och kamerainställningar och dra nytta av tillgängliga resurser kan du fånga fantastiska utomhusporträtt utan reflektor. Lycka till!