i. Grundläggande principer för manlig posering:
* maskulinitet &styrka: Tänk på att förmedla styrka, förtroende och karaktär. Undvik alltför feminina eller svaga poser.
* naturlighet (undvik styvhet): Den största fienden med en god pose är styvhet. Uppmuntra avkoppling och naturlig rörelse. "Förenad" The Pose.
* Vinklar och linjer: Använd vinklar för att definiera käklinjen, skapa en starkare silhuett och lägg till visuellt intresse.
* hållning är nyckeln: Bra hållning projicerar förtroende. Axlar tillbaka och ner (men inte styvt), bröstet något ut, huvudet hålls högt.
* handplacering: Handplacering kan göra eller bryta en pose. Undvik besvärligt dinglande. Ge dem något att göra.
* Anslutning med kameran: Ögonkontakt skapar en koppling till tittaren. Men var inte rädd för att använda ett blick som ser utanför kameran för en annan stämning.
* Experiment och kommunikation: Var inte rädd för att prova olika saker. Kommunicera tydligt med ditt ämne och ge dem specifik riktning och feedback.
ii. Nyckelelement att tänka på innan du börjar:
* kläder: Kläderna ska passa bra och passa den stil du siktar på. Tänk på hur kläderna påverkar ställningen. En kostym kräver olika posering än en T-shirt och jeans.
* Plats/inställning: Platsen bör komplettera ämnet och den önskade stämningen.
* belysning: Belysning spelar en enorm roll. Var uppmärksam på hur ljuset faller i ansiktet och kroppen. Starkare, mer riktningsljus fungerar ofta bra för män och skapar skuggor som definierar funktioner.
* klientens personlighet och komfort: Detta är av största vikt. Arbeta * med * ditt ämne. Om de är obekväma kommer det att visas. Börja med enklare, mer avslappnade poser och gå gradvis till mer komplexa. Förstå deras styrkor och svagheter. Vissa män är naturligtvis mer fotogena än andra, och du måste anpassa dig.
* Historien du vill berätta: Vilken känsla eller meddelande försöker du förmedla med bilden? Detta kommer att påverka dina poseringsval.
iii. Allmänna Pose Ideas &Tips:
* Stående poser:
* Den klassiska ståndpunkten: Fötter axelbredd isär, en fot något framåt. Händer i fickorna (en eller båda), armarna korsade eller en hand vilar på höften.
* tips: Undvik att låsa knäna. En liten böjning i ett eller båda benen ser mer naturlig ut.
* lutande: Lutning mot en vägg, träd eller ett annat föremål. Detta slappnar omedelbart inställningen.
* tips: Uppmuntra en liten sväng i det lutande benet för ett mer dynamiskt utseende.
* ser bort: Låt ämnet se något utanför kameran. Detta kan skapa en känsla av mysterium eller kontemplation.
* tips: Var uppmärksam på käken. En liten sväng av huvudet kan definiera det.
* Korsade armar: En klassisk pose som förmedlar förtroende.
* tips: Undvik att korsa armarna för hårt, eftersom det kan se defensivt ut. Låt dem löst korsas.
* Power Pose: Stå hög, fötter något bredare än axelbredd, händer på höfter, bröst ut, huvud upp. (Använd sparsamt; kan se kliché om överdrivet).
* tips: Detta fungerar bäst om ämnet * känns * kraftfullt. Låt dem tänka på en tid de kände sig framgångsrika.
* Walking: Fånga ämnet i rörelse.
* tips: Fokusera på att fånga ett naturligt steg. Burst -läge är till hjälp.
* tips: Tänk på den riktning de går i och se till att de inte går ut ur ramen.
* händer i fickorna: Skapar en avslappnad och avslappnad känsla.
* tips: Låt dem delvis koppla tummen ur fickan. Detta bryter styvheten.
* tips: Variera djupet. En tumme i en ficka, två i båda, etc.
* sittande poser:
* på en stol eller avföring: Uppmuntra slouching (men inte * för * mycket). Att luta sig framåt eller bakåt kan skapa olika stämningar.
* tips: Vinka kroppen mot kameran.
* tips: Låt dem korsa det ena benet över det andra.
* på marken: Lutande mot en vägg, sitter tvärbens eller med benen utsträckta.
* tips: Experimentera med olika vinklar. En låg vinkel kan göra att ämnet ser mer imponerande ut.
* tips: Använd miljö till din fördel. Om de sitter på en trottoarkant, låt dem naturligtvis luta dig framåt.
* Armar på knän: En klassisk och avslappnad pose.
* tips: Låt dem låsa ihop fingrarna.
* tittar upp: Låt motivet titta upp på kameran.
* tips: Se till att bakgrunden är intressant.
* action/dynamiska poser:
* sport/hobbyer: Fånga ämnet som gör något de tycker om.
* tips: Autenticitet är nyckeln här.
* fungerar: Om ämnet har ett yrke som involverar fysisk aktivitet, fotografera dem i deras element.
* tips: Fokusera på att fånga äkta stunder.
* Lyft/bär: En subtil lyft eller bär kan visa styrka.
* tips: Se till att vikten är lämplig för ämnets kroppsbyggnad.
* Närbilder (porträtt):
* Fokusera på ögonen: Ögonen är fönstret till själen. Se till att de är skarpa och i fokus.
* käklinje definition: Använd vinklar och belysning för att definiera käklinjen.
* Lätt huvud lutning: En liten lutning kan göra att motivet ser mer lättillgängligt ut.
* Ansiktsuttryck: Experimentera med olika uttryck. Ett litet leende, ett allvarligt blick eller en antydning av ett smirk kan alla skapa olika stämningar.
* tips: Få dem att tänka på ett minne, något roligt, något de älskar osv. Detta kommer att påverka utseendet i deras ögon.
* par poser (med ett manligt ämne):
* Naturliga interaktioner: Fånga äkta ögonblick av anslutning.
* ledande vägen: Mannen som leder kvinnan i handen.
* kramar: En varm och intim pose.
* pannkyss: En söt och romantisk pose.
* dans: En rolig och lekfull pose.
iv. Specifika tips för manliga kroppstyper:
* tunna/smala män:
* Undvik poser som betonar tunnhet.
* Använd skiktade kläder för att lägga till bulk.
* Fokusera på vinklar och starka linjer för att skapa en mer definierad silhuett.
* Undvik fullfrontal poser, eftersom de kan få dem att se smalare ut.
* Muskulära/atletiska män:
* Visa upp sin kroppsbyggnad, men undvik att vara för prålig.
* Markera armarna, axlarna och bröstet.
* Använd poser som betonar deras styrka och kraft.
* Var noga med att inte överexponera musklerna, eftersom det kan göra att de ser mindre definierade ut.
* Större män:
* Använd smickrande vinklar för att smala figuren.
* Undvik poser som komprimerar kroppen.
* Använd mörka kläder för att skapa en bantningseffekt.
* Fokusera på ansiktet och uttrycket.
* Undvik snäva kläder, eftersom det kan betona utbuktningar.
v. Kommunikation och riktning:
* var tydlig och kortfattad: Använd ett enkelt språk som ämnet kan förstå.
* demonstrera: Visa ämnet vad du vill att de ska göra.
* Ge feedback: Berätta ämnet vad de gör bra och vad de kan förbättra.
* var positiv och uppmuntrande: Skapa en avslappnad och bekväm atmosfär.
* Använd "action" -ord: Istället för att säga "Sätt din hand här", säg "Räck till din ficka."
* Läs deras kroppsspråk: Om de ser obekväma ut, justera ställningen.
vi. Saker att undvika:
* styvhet: Den största fienden.
* besvärlig handplacering: Undvik händerna som dinglar slappt.
* dubbelhakar: Var uppmärksam på huvudets vinkel.
* smickrande belysning: Undvik hårda skuggor som accentuerar brister.
* klichéer: Använd dem sparsamt.
* imiterar kvinnliga poser: Håll det maskulint.
vii. Redigera överväganden:
* skärpning: Kan förbättra detaljer och lägga till en maskulin kant. Var försiktig så att du inte överharpen.
* kontrast: Att lägga till kontrast kan göra bilden mer dramatisk.
* Dodge &Burn: Använd för att subtilt förbättra höjdpunkterna och skuggorna för att definiera muskler och funktioner.
* retuschering: Håll det naturligt. Ta bort fläckar och distraktioner, men undvik överdriven utjämning.
viii. Öva och inspiration:
* Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du.
* studera andra fotografer: Titta på fotografierna som du beundrar och analyserar deras poseringstekniker.
* Bygg ett humörbräda: Samla bilder som inspirerar dig och använd dem som referens.
Genom att ha dessa principer i åtanke kan du skapa övertygande och smickrande fotografier av män som fångar deras personlighet och styrka. Lycka till!