i. Förstå grunderna:
* Avslappning är nyckeln: Det viktigaste är att vara så avslappnad som möjligt. Spänningar visar i ansiktet och kroppen. Ta ett djupt andetag, lossa axlarna och försök att tänka trevliga tankar.
* Kommunikation är avgörande: Prata med din fotograf! Låt dem veta om du känner dig besvärlig eller obekväm. De bästa bilderna kommer från en samarbetsinsats.
* Känner till dina bästa vinklar (eller upptäck dem): Alla har en "bra sida." Ta reda på vilken sida du föredrar genom att titta i spegeln eller ta selfies. Ofta är en liten vändning av huvudet allt som krävs.
* hållning är viktigt: Bra hållning gör att du direkt ser mer säker och långsträckt ut. Stå hög (men inte styv!), Engagera din kärna och dra lite axlarna tillbaka och ner.
ii. Poserar din kropp:
* fiske är din vän: Undvik att stå direkt mot kameran såvida inte specifikt begärs. Att vinkla din kropp skapar till och med lite djup och dimension, vilket gör att du ser smalare och mer dynamisk ut.
* Viktfördelning: Stå inte perfekt symmetriskt. Skift din vikt något till ett ben. Detta introducerar en naturlig kurva för din kropp och hjälper dig att se mer avslappnad ut.
* Armplacering: Armarna kan vara svåra. Undvik att trycka dem direkt mot kroppen, eftersom det gör att de verkar bredare. I stället:
* Böj lite armbågar.
* Lägg en hand på höften (men inte pressad tätt).
* Korsa armarna löst (men var försiktig så att du inte sjunker).
* Låt händerna hänga naturligt på dina sidor (men undvik styvhet).
* Använd rekvisita:luta dig mot en vägg, håll en kaffekopp osv.
* benplacering: Om du står, prova dessa:
* Korsa benen något vid anklarna.
* placera en fot något framför den andra.
* punkt en tå något mot kameran.
* sittande poser:
* sitta på kanten av stolen snarare än att sjunka in i den.
* Korsa benen (vid knäna eller vrister).
* lean något framåt.
* Använd dina armar för stöd (på armstöden eller ditt knä).
* rörelse: Var inte rädd för att flytta! Subtila förändringar i hållning kan skapa en mer dynamisk och naturlig känsla. En fotograf kan be dig gå några steg eller justera din position något.
iii. Poserar ditt ansikte och ögon:
* "Squinch": Istället för att le med dina ögon vidöppna (som kan se tvingade), prova en liten squinch. Detta innebär att du smalnar ögonen något och engagerar musklerna runt dem. Det gör att ditt leende ser mer äkta och självförtroende ut.
* hakan framåt och ner: Lite lutning av hakan och framåt kan hjälpa till att eliminera en dubbel haka och definiera din käklinje. Men överdriv inte det, annars ser du onaturligt ut.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt med kameran kan vara mycket kraftfull. Att variera blicken kan dock också skapa intressanta effekter. Försök att titta lite utanför kameran eller fokusera på en avlägsen punkt.
* leende naturligt: Tänk på något som gör dig glad att framkalla ett äkta leende. Ett tvingat leende kan lätt detekteras.
* övning i spegeln: Experimentera med olika ansiktsuttryck framför en spegel för att se vad som ser bäst ut på dig.
iv. Poserar för gruppfoton:
* varierar höjder: Ställ inte upp alla i en rak linje. Låt vissa människor sitta, knä eller stå något bakom andra.
* stickpositioner: Vinkelkroppar och ansikten i olika riktningar för att undvika en statisk, enhetlig look.
* Uppmuntra interaktion: Människor bör titta på varandra, skratta eller engagera sig i någon form av aktivitet. Detta skapar en mer naturlig och uppriktig känsla.
* Tänk på luckorna: Var medveten om utrymmen mellan människor. Undvik stora luckor eller besvärliga överlappningar.
* tänk på kanterna: Människorna i ändarna av en linje kan ibland avbrytas oväntat. Se till att alla är säkert inom ramen.
v. Viktiga överväganden för olika kroppstyper och stilar:
* Fuller siffror: Att vinkla din kropp är särskilt användbar. Undvik kläder som är för snäva eller för baggy. Välj kläder som accentuerar dina bästa funktioner.
* högre individer: Undvik att höga över andra i gruppfoton. Överväg att sitta eller knä.
* kortare individer: Bär klackar för att lägga till höjd. Stå nära framsidan av gruppfoton.
* Formella porträtt: Dessa kräver ofta mer strukturerade och traditionella poser.
* uppriktiga porträtt: Målet är att fånga naturliga, oöverträffade stunder. Försök att slappna av och glömma att kameran är där.
* Miljöporträtt: Inställningen är lika viktig som personen. Tänk på hur din pose interagerar med miljön.
vi. Vanliga misstag att undvika:
* slouching: Dålig hållning påverkar direkt ett foto.
* styvhet: Koppla av och låt din kropp röra sig naturligt.
* besvärlig handplacering: Var uppmärksam på vad dina händer gör.
* tvingade leenden: Tänk på något som gör dig lycklig.
* "hjortar i strålkastarna" look: Koppla av ögonen och käken.
* ignorerar fotografens riktning: Lyssna på deras förslag - de försöker hjälpa dig att se bäst ut.
* Övertänkande det: Ibland är de bästa bilderna de som händer spontant.
vii. Kom ihåg att det handlar om förtroende och äkthet:
I slutändan är det bästa porträttet ett som fångar din personlighet och får dig att må bra om dig själv. Var inte rädd för att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för dig. Förtroende och ett äkta leende kommer alltid att lysa igenom. Lycka till!