i. Konceptualisering och planering:
* Utseendet: Vilken känsla går du för? Lekfull? Eterisk? Mörk och vild? Att veta detta kommer att påverka allt annat. Tänk på humörbrädor för inspiration.
* Modellen: Välj en modell vars funktioner och personlighet överensstämmer med ditt koncept. Tänk på deras hudton och hårfärg; Vissa glitter kommer att dyka upp mer mot vissa hudar.
* Säkerhet först! Se till att glitteret är kosmetisk klass och säker för huden. Undvik hantverksglitter, vilket kan vara slipande och irriterande. Har en plan för enkel borttagning. Ögonskydd är viktigt om glitter kommer att vara nära ögonen.
* bakgrund: Enkla bakgrunder fungerar ofta bäst (vanlig vägg, sömlöst papper). Mörka bakgrunder kan få glitteret att pop. Tänk på bakgrunden och strukturen på bakgrunden.
* belysning: Detta är *avgörande *. Tänk på hur ljuset kommer att fånga glitteret. Hårt ljus kommer att skapa skarpare, mer definierade gnistrar. Mjukt ljus skapar en mer diffus glöd. Experimentera med olika vinklar.
* glitterapplikation: Hur kommer glitteret att appliceras? Över hela ansiktet? Precis runt ögonen? I håret? Överväg att använda lim (mer om det senare).
* Garderob: Vad kommer modellen att bära? Välj kläder som kompletterar den övergripande estetiken och inte kolliderar med glitteret.
ii. Material och utrustning:
* kamera: DSLR eller spegelfri kamera föredras för kontroll, men en bra smartphone kan fungera i en nypa.
* lins: En porträttlins (50 mm, 85 mm) är idealisk för grunt djup på fältet. En zoomobjektiv ger dig flexibilitet.
* belysning:
* strobe/speedlight: Kraftfull och kontrollerbar. Kräver triggers och modifierare.
* Kontinuerlig belysning: LED -paneler, softboxar. Lättare att se effekten i realtid.
* naturligt ljus: Kan fungera, men mindre konsekvent och kontrollerbart.
* Ljusmodifierare:
* softbox: Skapar mjukt, diffus ljus.
* paraply: Ett annat sätt att mjukgöra ljus.
* reflektor: Studsar ljus för att fylla i skuggor.
* snoot/rutnät: Skapar en fokuserad ljusstråle. Perfekt för att lyfta fram specifika områden.
* glitter: Glitter i kosmetisk klass i olika storlekar och färger. Tänk också på glitterets form (fin, chunky, holografisk).
* lim:
* kosmetisk klassens lim: Ett måste. Många sminkbutiker kan sälja dessa.
* petroleumgelé (vaselin): Kan arbeta i en nypa, men kan också göra att huden ser fet ut och kan påverka glitterets vidhäftning.
* Hårspray: För glitter i håret. Använd ett starkt, icke-aerosolhårspray.
* Inställningsspray: Hjälper till att hålla glitteret på plats * efter * applikationen.
* borstar: Makeupborstar i olika storlekar för applicering av glitter.
* Bomullspinnar och makeupborttagare: För sanering och korrigeringar.
* handduk/droppduk: För att skydda ditt arbetsområde från glitter.
* spegel: För att modellen ska se framstegen.
* assistent (valfritt): Hjälpsam för att applicera glitter och justera belysning.
iii. Skjutningen-steg-för-steg:
1. Setup:
* Ställ in din bakgrund och belysning.
* Förbered ditt glitter och lim.
* Se till att din modell är bekväm och vet vad du kan förvänta dig.
* Skydda ditt område från glitterutsläpp.
2. Bas Makeup (valfritt):
* Applicera ett baslager med smink för att skapa en slät duk.
* Tänk på en grundare för att hjälpa glitteret att följa bättre.
3. glitterapplikation:
* Metod 1:Applicera glitter direkt på huden:
* Applicera ett tunt lager kosmetiskt lim där du vill att glitteret ska gå.
* Använd en borste för att försiktigt trycka på glitteret på limet.
* Undvik att gnugga eller smeta glitteret.
* Upprepa tills du uppnår önskad täckning.
* Metod 2:Applicera glitter med en borste:
* Doppa en fuktig borste i glitteret.
* Knacka försiktigt på borsten på huden.
* Detta är bra för en lättare, mer spridd effekt.
* Metod 3:Glitterhår
* Använd hårspray på håravsnittet.
* Strö lätt glitteret på det sprayade håret.
4. Belysningsjusteringar:
* När glitteret appliceras, justera din belysning så att den glitter.
* Experiment med olika vinklar och intensiteter.
* Var uppmärksam på skuggor och höjdpunkter.
5. Skytte:
* Fokus noggrant. Ögonen är vanligtvis den viktigaste delen av ett porträtt.
* Ta massor av bilder! Experimentera med olika poser och uttryck.
* Justera dina kamerainställningar efter behov (bländare, slutartid, ISO).
* Kommunicera med din modell för att få de bästa uttryck.
6. Rensning:
* Ta försiktigt bort glitteret från modellens ansikte och hår.
* Använd sminkborttagare och bomullspinnar.
* Rengör ditt arbetsområde noggrant.
iv. Kamerainställningar:
* Aperture: En bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) kommer att skapa ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och betonar modellen. En smalare öppning (t.ex. f/8, f/11) ger dig mer djup på fältet och håller mer av bilden i fokus.
* slutartid: Använd en slutartid som är tillräckligt snabb för att frysa någon rörelse. Generellt sett är 1/125:e sekund eller snabbare en bra utgångspunkt.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka bara ISO om du behöver mer ljus.
* vitbalans: Justera din vitbalans så att de matchar belysningsförhållandena. Om du skjuter i dagsljus, använd dagsljusets vitbalansinställning. Om du använder konstgjord belysning använder du lämplig vitbalansinställning (t.ex. volfram, fluorescerande).
* Fokusläge: Använd autofokus för en punkt och fokusera på modellens ögon.
v. Efterbehandling:
* Färgkorrigering: Justera färgerna för att skapa önskat humör och ton.
* retuschering: Ta bort eventuella fläckar eller brister.
* skärpning: Lägg till en touch av skärpning för att få glitteret att pop.
* dodge and Burn: Lätt och mörknar specifika områden för att förbättra bilden.
* Överväg att lägga till en liten glödeffekt för att förbättra den eteriska kvaliteten, om så önskas.
vi. Tips och tricks:
* testbilder: Ta testbilder innan du börjar applicera glitter för att se till att dina belysning och kamerainställningar är korrekta.
* glitterstorlek: Experimentera med olika glitterstorlek. Fint glitter kommer att skapa en subtil skimmer, medan chunky glitter skapar en mer dramatisk effekt.
* glitterfärger: Använd olika färger på glitter för att skapa intressanta effekter. Överväg att använda kontrasterande färger för att få glitteret att sticker ut.
* glitterplacering: Tänk på var du vill att glitteret ska placeras. Du kan applicera det över hela ansiktet, precis runt ögonen eller i specifika mönster.
* övning: Öva på att applicera glitter före själva fotograferingen. Detta hjälper dig att få en känsla för processen och undvika misstag.
* Säkerhet: Prioritera alltid säkerheten. Använd glitter av kosmetisk klass och undvik att få det i modellens ögon.
* ha kul! Glitterporträtt är mycket roliga att skapa. Var inte rädd för att experimentera och prova nya saker.
Specifika tekniker för olika utseende:
* Ethereal/Fairy Tale: Använd mjukt, diffus ljus, pastellfärgat glitter och flödande tyger.
* edgy/glam: Använd hårt ljus, djärva färger och grafiska former.
* Sammanfattning: Experimentera med olika glittermönster och strukturer.
Exempel på arbetsflöde (förenklad):
1. Model Prep: Rengör ansiktet. Applicera fuktighetskräm.
2. Bas Makeup (valfritt): Foundation, concealer, pulver.
3. lim applikation: Applicera ett tunt, jämnt lager av lim med kosmetisk klass där du vill att glitteret ska vara. En liten borste eller ett fingertopp fungerar bra.
4. glitterapplikation: Med en borste eller fingrarna och tryck försiktigt glitteret på limet. Gnid inte; trycka. Bygg upp glitteret i lager för mer intensitet.
5. Rengöring: Använd en ren borste för att dammas bort allt överskott av glitter. Använd bomullspinnar och makeupborttagare för att rensa upp eventuella misstag.
6. Belysning: Placera dina lampor för att fånga glitteret och skapa gnista. Experimentera med olika vinklar.
7. Skytte: Fokusera på ögonen. Ta massor av bilder. Justera dina kamerainställningar efter behov.
8. Efterbehandling: Färgkorrigering, retuschering, skärpning och potentiellt lägga till en glödeffekt.
Genom att överväga dessa element kan du ta fantastiska glitterporträtt som fångar den perfekta stämningen och stilen. Lycka till! Och kom ihåg att experimentera och ha kul!