i. Planering och förberedelser:
* Koncept och vision:
* Brainstorm Idéer: Vilket humör vill du skapa? Vill du ha abstrakta mönster, konturer, geometriska former eller text?
* Tema: Tänk på ett tema för att binda ljusmålningen till porträttet. Detta kan vara relaterat till ämnets personlighet, yrke eller intressen.
* skiss eller visualisera: Till och med en grov skiss kan hjälpa dig att planera dina ljusmönster och var de kommer att interagera med ditt ämne.
* Utrustning:
* kamera:
* DSLR eller spegelfri kamera: Väsentligt för manuell kontroll över inställningar.
* vidvinkellins (t.ex. 24mm, 35mm, 50mm): Ger dig flexibilitet och fungerar ofta bra i stramare utrymmen.
* stativ: Helt avgörande för skarpa, lång exponeringsskott.
* Ljuskällor:
* ficklampor: Flera ficklampor med olika ljusstyrka och balkbredd. LED -ficklampor är idealiska på grund av deras långa batteritid.
* färgade filter/geler: För att lägga till färg och dimension till din ljusmålning.
* fiberoptiska kablar: Skapa exakta, känsliga ljuslinjer.
* El -tråd (elektroluminescerande tråd): Flexibel, glödande tråd för ritning i 3D.
* stålull (för gnistrande): Avancerad, skapar imponerande gnistor, men *kräver extrem försiktighet och brandsäkerhetsåtgärder *.
* Ljus trollstavar/rör: Skapa breda ljusslag.
* glödpinnar: Roligt, lätt att använda och bra för barn.
* Mobiltelefonskärm: Kan användas som en mjuk, justerbar ljuskälla.
* Relear Release Release: Minskar kameraskakningen när du utlöser slutaren, särskilt viktigt för långa exponeringar. En mobilapp på din telefon kan också fungera som en avlägsen slutarutgåva på många kameror.
* svarta kläder (för ljusmålaren): Hjälper dig att "försvinna" i scenen och förhindrar att du av misstag spelas in av kameran under exponeringen.
* mörk studio eller rum: Ju mörkare miljön, desto bättre kommer ljusmålningen att sticker ut.
* assistent (valfritt): Hjälpsam för att utlösa kameran, hålla lampor och regissera ämnet.
* Säkerhetsutrustning (om du använder stålull): Handskar, ögonskydd, brandsläckare, vattenhink, icke-brandfarliga kläder.
* Ämnesförberedelser:
* Förklara processen: Förklara tydligt för ditt ämne vad du gör och vad du behöver dem att göra (stanna kvar).
* Komfort och posera: Se till att ditt ämne är bekvämt och känner till den pose de behöver hålla. Välj en pose som gör att lätt målning kan linda runt dem naturligt.
* mörka kläder (för ämnet): Hjälper dem att smälta in i bakgrunden och gör att ljusmålningen kan vara mer framträdande.
* Practice Runs: Gör några torra körningar utan kameran för att säkerställa att ditt ämne förstår ställningen och du förstår de ljusa målningsrörelserna.
ii. Kamerainställningar och installation:
1. Ställ in stativet: Placera kameran säkert på stativet, vänd mot ditt ämne.
2. ram skottet: Komponera porträttet hur du vill ha det, med tanke på det utrymme som behövs för ljusmålningen.
3. Kameraläge: Ställ in din kamera på manual (M) -läget . Detta ger dig full kontroll över bländare, slutartid och ISO.
4. Aperture: Börja med en mindre öppning som f/8 eller f/11 . Detta ger ett bra fältdjup och håller mer av bilden i fokus. Justera vid behov för att uppnå önskad ljusstyrka och skärpa.
5. slutartid: Detta är nyckeln till ljusmålning. Börja med en lång slutartid som 10 sekunder, 20 sekunder eller till och med 30 sekunder . Du måste justera detta baserat på hur snabbt du målar och den önskade ljusstyrkan på ljusspåren.
6. iso: Håll ISO så lågt som möjligt, vanligtvis ISO 100 eller ISO 200 , för att minimera brus.
7. Fokus:
* Manual Focus (MF): Förfokusera på ditt ämne * innan * stänger av lamporna. Du kan använda en ficklampa för att hjälpa dig att fokusera initialt. Byt sedan till manuellt fokus för att låsa fokus.
* autofokus (AF): Om du använder autofokus, fokusera på ditt ämne, växla sedan till manuellt fokus för att förhindra att kameran försöker återfokusera i mörkret under exponeringen.
8. Vitbalans: Experimentera med olika vitbalansinställningar. "Volfram" eller "glödande" kan skapa ett svalare, mer dramatiskt utseende. Du kan också justera det vid efterbehandling.
9. Bildkvalitet: Skjut in råformat . Detta ger dig mest flexibilitet för att redigera och justera exponering vid efterbehandling utan att förlora bildkvaliteten.
10. Bullerminskning: Inaktivera brusreducering i kameran (särskilt lång exponeringsbrusreducering) eftersom det onödigt kan fördubbla exponeringstiden. Du kan ta itu med buller i efterbehandlingen.
11. Mirror Lock-up (DSLR): Om din kamera har det, gör det möjligt för spegellåsning att ytterligare minska kameraskakningen.
iii. Ljusmålningsprocessen:
1. Mörka rummet: Stäng av alla lampor för att skapa en helt mörk miljö.
2. Starta exponeringen: Använd Remote Shutter Release för att utlösa kameran.
3. Ljusmålning:
* rörelse: Flytta smidigt och medvetet med din ljuskälla. Öva dina slag innan du startar exponeringen.
* Avstånd: Kontrollera ljusstyrkan på dina lätta spår genom att justera avståndet mellan ljuskällan och din motiv/bakgrund. Närmare =ljusare, längre =dimmer.
* hastighet: Långsammare rörelser skapar ljusare, mer definierade linjer. Snabbare rörelser skapar dimmer, mjukare linjer.
* överlappning: Överlappande lätta spår kan skapa intressanta strukturer och mönster.
* vinklar: Experimentera med olika vinklar för att ge djup och dimension.
* dold ljuskälla: Håll ljuskällan pekad borta från kameran såvida du inte specifikt vill visa den i bilden.
* Variation: Använd olika ljuskällor och tekniker för att skapa visuellt intresse.
4. Undvik att gå framför kameralinsen: Flytta försiktigt för att undvika att fångas av kameran. Om du av misstag går framför linsen, stå bara still; Dina mörka kläder bör göra dig praktiskt taget osynlig.
5. Kommunicera med ditt ämne: Ge tydliga instruktioner till ditt ämne under hela exponeringen.
6. Avsluta exponeringen: När du är klar med lätt målning, låt kameran slutföra exponeringen.
iv. Belysning ämnet:
* Subtil belysning: Lätt målning handlar inte bara om mönstren; Du måste också subtilt belysa ditt ämne.
* Metoder:
* Kort blixt: Lyser snabbt en ficklampa eller snabbljus på ditt ämne för en bråkdel av en sekund under exponeringen.
* bakgrundsbelysning: Placera en ljuskälla bakom ditt ämne för att skapa en silhuett eller haloeffekt.
* Mjukt ljus: Använd en diffus ljuskälla, som en telefonskärm eller en ficklampa med en diffusor, för att försiktigt belysa ditt ämne. Studsa ljuset från en vägg eller en reflektor.
* Befintligt omgivande ljus: Om det finns en svag omgivande ljuskälla (t.ex. ljus som läcker under en dörr), använd den till din fördel.
v. Efterbehandling:
1. Importera till redigeringsprogramvara: Importera dina RAW -filer till Adobe Lightroom, fånga ett eller ett liknande program.
2. Grundanpassningar: Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta för att balansera bilden.
3. vitbalans: Finjustera vitbalansen för att uppnå önskad färgton.
4. Bullerminskning: Applicera brusreducering om det behövs, men var försiktig så att du inte övermäter bilden.
5. Färgkorrigering: Justera enskilda färger för att förbättra det övergripande utseendet.
6. Lokala justeringar: Använd borstar eller lutningar för att selektivt justera ljusstyrka, kontrast och skärpa i specifika områden. Till exempel kanske du vill lysa upp motivets ansikte eller skärpa ljusspåren.
7. SHAPTING: Applicera skärpning för att få fram detaljer.
8. Skörd och rät: Skör och räta ut bilden efter behov.
9. Ta bort fläckar (valfritt): Använd verktyget för borttagning av plats för att ta bort eventuella oönskade distraktioner.
10. Export: Exportera den slutliga bilden i ett lämpligt format (t.ex. JPEG) för delning.
vi. Tips och tricks:
* Practice gör perfekt: Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta. Lätt målning tar övning och experiment.
* Experiment med olika ljuskällor: Prova olika ljuskällor för att se vilka effekter du kan skapa.
* Experiment med rörelse: Ändra dina rörelseres hastighet, vinkel och riktning för att skapa olika mönster.
* Använd stencils eller utskärningar: Klipp ut former från kartong eller papper för att skapa intressanta mönster med ditt ljus.
* frysramar: Du kan använda en strobe (Speedlight) för att frysa ditt ämne på plats och sedan skapa lätt målning runt det frysta motivet för ett mycket unikt utseende.
* spegelbilder: Använd speglar för att reflektera ljus och skapa symmetriska mönster.
* färggeler: Experimentera med olika färggeler på dina ljuskällor för att lägga till livliga färger till din ljusmålning.
* omvänd ljusmålning: Istället för att lägga till ljus kan du använda ett mörkt objekt för att blockera ljus från kamerasensorn under en lång exponering. Detta skapar "negativa" lätta spår.
* Använd rekvisita: Integrera rekvisita i scenen för att lägga till intresse och sammanhang till porträttet.
* ha kul: Lätt målning är en kreativ och uttrycksfull konstform. Var inte rädd för att experimentera och ha kul med det!
* håll dig säker med stålull: Om du använder stålull, * bär alltid lämplig säkerhetsutrustning, ha en brandsläckare och vatten i närheten och välj en säker plats bort från brandfarliga material. Denna teknik kan vara farlig om den inte hanteras ansvarsfullt.
Genom att följa dessa steg och tips kan du skapa fantastiska och unika ljusmålade porträtt som visar upp din kreativitet och vision. Lycka till och ha kul att experimentera!