i. Grunden:Ställa in scenen för Gentle Posing
* Bygg rapport först:
* Konversation är nyckeln: Innan du ens plockar upp din kamera, chatta med ditt ämne. Lär dig om dem, deras intressen och vilken typ av foton de hoppas kunna uppnå. Detta hjälper dem att slappna av och lita på dig.
* Förklara din process: Förklara kort vad du försöker uppnå med fotograferingen. Detta hjälper till att hantera förväntningarna och minskar ångest. Till exempel, "Vi kommer att sträva efter några avslappnade, naturliga bilder. Jag ska vägleda dig genom det, så oroa dig inte för att känna dig besvärlig."
* Äkta entusiasm: Var verkligen entusiastisk och positiv. Din energi är smittsam!
* Erbjud en drink/mellanmål: Om det är lämpligt för inställningen, erbjuder du en dryck eller mellanmål att skapa en avslappnad, informell atmosfär.
* Välj rätt plats och tid:
* Bekväm miljö: Välj en plats som passar motivets personlighet och den önskade stilen på foton. Undvik alltför trånga eller bullriga platser om de lätt är distraherade.
* bra belysning: Naturligt ljus är ofta det mest smickrande. Tänk på tiden på dagen och hur ljuset kommer att falla på ditt ämne. Golden Hour (strax efter soluppgången eller före solnedgången) är vanligtvis idealisk.
* scout platsen: Innan ditt ämne anländer ska du leta efter platsen för att identifiera potentiella poserande platser och belysningsutmaningar.
* Var beredd:
* Vet dina kamerainställningar: Låt dina kamerainställningar ringa in innan du börjar posera. Detta gör att du kan fokusera på ditt ämne snarare än att fikla med kameran.
* har idéer i åtanke: Forskning utgör i förväg, men var inte rädd för att avvika och anpassa dem till ditt ämne unika funktioner och personlighet.
* Ta med rekvisita (valfritt): Enkla rekvisita som en halsduk, hatt eller bok kan ge ditt ämne något att göra med händerna och lägga till visuellt intresse.
ii. Vägledande med mjuka uppmaningar:specifika åtgärder och fraser
Målet är att undvika att låta som om du skäller order. Använd en konversationston och fokusera på justeringar snarare än dramatiska förändringar.
* startposition (Foundation):
* "Okej, låt oss börja med att du möter mestadels på detta sätt [gester]. Bra! Hur känns det?" (Få bekräftelse av att de är bekväma).
* "Hitta en bekväm hållning. Du kan lägga mer vikt på ett ben om det känns naturligt."
* "Låt dina armar hänga löst på dina sidor för nu. Vi justerar dem senare."
* "Föreställ dig en sträng som drar dig försiktigt upp från huvudets krona - bra hållning utan att vara styv."
* Huvudet och ansiktet:
* subtila hakjusteringar: "Kan du luta hakan * bara * en liten bit ner/upp? Bra, det är perfekt." (Små justeringar gör en stor skillnad). Undvik att säga "dubbel haka" till varje pris!
* ögonkontakt: "Titta direkt på linsen. Tänk nu på någon du älskar. Vackert!" Eller, "Titta något förbi kameran, till sidan. Vad ser du där borta?"
* Koppla av käken: "Låt din käke slappna av lite. Ibland håller vi spänningar där utan att inse det."
* Lite leende: "Kan du tänka på något som får dig att le? Bara en antydan till ett leende är perfekt." Eller, "Låt hörnen på munnen dyka upp * bara * lite." (Ett tvingat leende är uppenbart. Äkta är bäst).
* Ögonriktning: "Försök titta något till höger/vänster, bara med ögonen. Bra!"
* Experiment med vinklar: Be ditt ämne att vända huvudet något åt vänster eller höger. Detta kan skapa en mer smickrande profil och lägga till dimensionen i ansiktet.
* Kroppen och lemmarna:
* handplacering: "Låt oss försöka lägga en hand i fickan/vidröra halsbandet/hålla telefonen. Se vad som känns naturligt." Eller, "Koppla av dina händer. Låt dem hänga löst eller låsa dem försiktigt."
* armposition: "Försök att böja en arm något. Det hjälper till att skapa mer form." Eller, "Låt oss försöka korsa armarna löst - inte för snäva."
* Viktförskjutning: "Skift din vikt något till ett ben. Det hjälper till att skapa en mer avslappnad pose."
* rörelse: "Ta några steg framåt/bakåt. Jag fångar dig i rörelse." (Rörelse kan få saker att se mer naturliga ut).
* axlar: "Koppla av axlarna. Låt dem släppa naturligt."
* vinklar: "Vänd kroppen något åt sidan för att skapa en mer smickrande vinkel." (Att stå rakt på kan ibland se styv ut).
* actionorienterade instruktioner (naturligt och engagerande):
* Walking: "Gå långsamt mot mig, som om du tänker på något."
* tittar omkring: "Titta runt som om du söker efter någon"
* interagera med miljön: "Luta dig mot trädet/väggen bekvämt." Eller, "plocka upp det bladet/blomman och undersöka det."
* skratt: "Tänk på ett roligt minne och låt dig skratta." (Äkta skratt är det bästa).
* dans: "Sätt på lite musik och låt dig dansa fritt."
* känslor: "Tänk på ett lyckligt minne. Tänk nu på ett sorgligt minne." (Detta kan få fram naturliga uttryck).
* Specifika berättelser: "Föreställ dig att du väntar på att en vän ska träffa dig"
* Specifika scenarier för att snabba åtgärder:
* "Låt oss låtsas att du fångar upp en gammal vän."
* "Du väntar i rad för ditt favoritkaffe."
* "Handla som om du går in från kylan till ett varmt hem."
* Allmän uppmuntran och riktning:
* "Det är fantastiskt! Du ser fantastisk ut."
* "Jag älskar det uttrycket!"
* "Slappna bara av och var dig själv."
* "Låt oss prova något lite annorlunda ..."
* "Oroa dig inte för att" posera " - var bara naturlig."
* "Hur mår du? Vill du ta en paus?" (Kolla in med ditt ämne regelbundet).
* "Perfekt! Vi har några fantastiska bilder. Låt oss gå till en ny plats/posera."
iii. Viktiga principer att tänka på:
* Positiv förstärkning: Beröm ditt ämne för vad de gör bra. Äkta komplimanger bygger förtroende.
* var specifik: Istället för att säga "Se mer naturligt", ge specifika anvisningar som "Slappna av dina axlar" eller "Mjukgör ditt blick."
* Mild korrigering: Om något inte fungerar, fraser det konstruktivt. Istället för "det ser besvärligt ut," försök "låt oss prova en annan vinkel med din arm."
* Observera och anpassa: Var uppmärksam på ditt ämnes kroppsspråk. Om de ser obekväma ut eller styva, justera din strategi.
* bryt positen: Uppmuntra dem att flytta, skaka ut det och koppla av mellan poser. Detta hjälper till att undvika styvhet.
* show, berätta inte bara: Om du har problem med att förklara en pose, visa det själv.
* granskning tillsammans: Visa ditt ämne några av bilderna när du går. Detta gör att de kan se vad som fungerar och ger en möjlighet till feedback.
* slut på en hög not: Avsluta fotograferingen med några av dina favoritbilder och tacka ditt ämne för deras tid och ansträngning.
iv. Vanliga misstag att undvika:
* att vara för direktiv: Överlagring kan leda till styva och onaturliga foton.
* med teknisk jargong: Undvik att använda tekniska termer som ditt ämne kanske inte förstår.
* Fokusera på brister: Påpek inte upplevda brister eller göra negativa kommentarer om deras utseende.
* rusar processen: Ta dig tid och låt ditt ämne slappna av i varje ställning.
* glömmer att kommunicera: Håll kommunikationslinjerna öppna under hela fotograferingen.
v. Utöver instruktionerna:Utveckla din egen stil
Medan dessa instruktioner ger en solid grund, är det bästa sättet att behärska Gentle Posing att öva och utveckla din egen stil. Experimentera med olika instruktioner, observera hur människor rör sig naturligt och hittar vad som fungerar bäst för dig och dina ämnen. Överväga:
* Din personliga estetik: Vilken typ av humör och stil vill du förmedla på dina foton?
* Ditt ämnes personlighet: Skräddarsy din posering för att passa deras individuella stil och preferenser.
* Historien du vill berätta: Använd posering för att kommunicera en berättelse eller känslor.
Genom att kombinera dessa instruktioner med din egen kreativitet och en äkta koppling till ditt ämne kan du skapa vackra och autentiska porträtt som fångar deras unika personlighet. Lycka till!