i. Metoder i kameran (bäst för enkelhet och kontroll):
* med en svart bakgrund: Detta är den renaste och enklaste metoden. Du behöver:
* Dark Room/Studio: Ju mörkare desto bättre. Helst, ett helt svartutrymme. Svart tyg draperat över väggar och golv hjälper till att absorbera bortfallet ljus.
* Tillräcklig belysning: Rikta ditt ljus * bara * på ditt ämne. Undvik att spilla ljus på bakgrunden. Detta kräver noggrann positionering av dina lampor. Vanliga inställningar inkluderar:
* One Light Setup: En enda ljuskälla pekade direkt på ämnet och lämnade bakgrunden helt i skugga.
* Two Light Setup (Rim Light): Ett ljus placerat som ovan, plus ett andra ljus (mindre kraftfullt) placerad bakom och något åt sidan av motivet för att skapa ett subtilt kantljus som beskriver deras form. Detta ger djup och separering.
* Snabblins: En lins med en bred maximal öppning (t.ex. f/1.4, f/1.8) hjälper till att oskärpa eventuella återstående bakgrundsdetaljer ytterligare.
* Kamerainställningar: Använd en relativt smal bländare (t.ex. f/5.6 eller högre) för att hålla bakgrunden skarp om du vill använda ett grunt fältdjup. Använd en hög ISO om din miljö är mycket mörk och slutartiden är för långsam. Justera vitbalansen i enlighet därmed.
* med en svart droppduk/bakgrund: Detta erbjuder mer kontroll än ett mörkt rum, särskilt på mindre än idealiska platser. Du behöver fortfarande bra belysning för att förhindra att bakgrunden återspeglar något ljus. Överväga:
* Material: Velvet eller andra icke-reflekterande tyger är bäst.
* Storlek: Se till att den är tillräckligt stor för att täcka oönskade områden som är synliga i ramen.
* rynkor: Stryk eller ångar försiktigt för att undvika att distrahera rynkor.
ii. Efterbehandlingsmetoder (för flexibilitet och korrigering):
* med hjälp av ett verktyg för borttagning av bakgrund: Detta är användbart när du inte har uppnått perfekt svart i kameran. Programvara som Photoshop, GIMP (gratis) eller Luminar erbjuder verktyg till:
* Välj ämne: Välj noggrant ämnet med hjälp av verktyg som lasso, penna eller magisk trollstav.
* Förfina val: Var uppmärksam på kanterna för att säkerställa en ren separering från bakgrunden. Förfina kantverktyg är ovärderliga för detta.
* Skapa en lagermask: Detta möjliggör icke-förstörande redigering.
* Fyll med svart: Fyll det valda bakgrundsområdet med solid svart.
* med ett svart bakgrundslager: Detta är ett alternativt tillvägagångssätt:
* Skapa ett nytt lager: Skapa ett nytt lager under ditt porträttlager i din redigeringsprogramvara.
* Fyll med svart: Fyll detta lager med solid svart.
* Justera opacitet: Använd skiktets opacitet för att subtilt blanda bakgrunden med återstående brister i din ursprungliga bild.
iii. Tips och överväganden:
* Belysning är avgörande: Att behärska belysning är nyckeln till ett framgångsrikt svart bakgrundsporträtt. Experimentera med olika belysningspositioner och modifierare (softboxar, paraplyer, rutnät) för att kontrollera ljusspill.
* mätning: Använd spotmätning på ditt ämne för att säkerställa korrekt exponering. Undvik att använda utvärderande/matrismätning, eftersom det kan försöka kompensera för den mörka bakgrunden.
* Fokus: Se till att ditt ämne är kraftigt i fokus. Använd en tillräckligt snabb slutartid för att undvika rörelsesuddighet.
* efterbehandling är viktigt: Även med noggrann teknik i kameran krävs vanligtvis viss efterbehandling för att finjustera bakgrunden och förbättra själva porträttet.
* övning: Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta. Att skapa svarta bakgrundsporträtt kräver övning och experiment.
Genom att kombinera tekniker i kameran med skicklig efterbehandling kan du skapa fantastiska porträtt med en dramatisk och professionell svart bakgrund. Kom ihåg att experimentera med olika belysningsinställningar och efterbehandlingsarbetsflöden för att hitta din egen stil.