i. Kärnprinciper och tankesätt
* Kommunikation är nyckeln: Innan du ens höjer din kamera, prata med ditt ämne. Lär känna dem lite. Förstå vad de vill förmedla (t.ex. förtroende, tillvägagångssätt, allvar). Förklara din vision och ge tydlig riktning.
* Förtroende är smittsamt: Var säker på dina instruktioner. Även om du experimenterar, presentera det med övertygelse. Ditt ämne kommer att svara bättre.
* Observera och justera: Var inte rädd för att finjustera poser. Det som ser bra ut i ditt huvud kanske inte översätter perfekt i verkligheten. Var uppmärksam på vinklar, linjer och total balans.
* Bryt reglerna: När du först har förstått grundläggande, känn dig fri att experimentera och bryta "reglerna" för att skapa unika och uttrycksfulla bilder.
* Avslappning är av största vikt: En styv, obekväm pose är fienden. Uppmuntra ditt ämne att slappna av axlarna, lossa käken och andas naturligt. Påminn dem om att vara sig själva.
* Hitta ljuset: Stora ljus kan göra till och med en enkel positning. Var uppmärksam på hur ljus och skuggor faller på ditt motiv ansikte och kropp. I allmänhet kan för män starkare, mer dramatisk belysning ofta fungera bra.
* Tänk på miljön: Hur interagerar bakgrunden med posen? Kompletterar eller distraherar det?
ii. Stående poser
* Power Stance:
* Beskrivning: Fötter axelbredd isär, vikt något framåt, bröstet öppet, axlar tillbaka (men inte styvt), armarna avslappnade vid sina sidor eller en hand i en ficka.
* Variationer: Lätt lutar sig framåt för extra intensitet. Justera kroppens vinkel till kameran (full, 3/4 eller profil).
* Nyckel: Förmedlar förtroende och myndighet.
* Den avslappnade magra:
* Beskrivning: Lutning mot en vägg, träd eller ett annat föremål. Ett ben böjd, en hand i en ficka eller vilar på föremålet.
* Variationer: Ändra den magra vinkeln. Låt dem titta direkt på kameran, till sidan eller ner. Använd objektet för support eller som en rekvisita att interagera med.
* Nyckel: Avslappnad, lättillgänglig.
* Cross-Arm Pose:
* Beskrivning: Armarna korsade över bröstet.
* Variationer: Justera armens höjd (högre eller lägre). Lägg till ett litet leende eller ett mer allvarligt uttryck. Skift vikt något till ett ben.
* Nyckel: Kan förmedla förtroende eller försvar, beroende på uttryck och kroppsspråk. Användning med försiktighet - det kan ibland visas stängt.
* "Walk and Talk":
* Beskrivning: Fånga dem mitt i sidan, gå mot eller bort från kameran.
* Variationer: Låt dem titta på kameran eller delta i en konversation med någon utanför kameran.
* Nyckel: Dynamisk och naturlig. Kräver bra timing och fokus.
* handen i fickan (eller bälteslingan):
* Beskrivning: En eller båda händerna placerade slumpmässigt i fickorna eller anslutna till en bältesslinga.
* Variationer: Kombinera med en mager eller annan pose.
* Nyckel: Avslappnad, lättillgänglig, självsäker.
* den "lilla svängen":
* Beskrivning: Låt modellen stå mestadels mot en sida av ramen, sedan instruera dem att vända huvudet och axlarna något mot kameran.
* Variationer: Denna pose fungerar bra i både hela kropps- eller halvkroppsskott. Experimentera med mängden av svängen och uttrycket i ansiktet.
* Nyckel: Det gör att modellen verkar mer smal och skapar en mer intressant linje i kroppen.
iii. Sittande poser
* Den avslappnade sit:
* Beskrivning: Sitter på en stol, avföring eller bänk med benen något isär, lutar sig framåt eller bakåt.
* Variationer: Armarna vilar på knän, händerna knäppta eller en arm draperade över stolens baksida.
* Nyckel: Bekväm, avslappnad.
* Den jordade sit:
* Beskrivning: Sitter på marken med benen korsade eller utsträckta.
* Variationer: Luta dig tillbaka på händerna, armarna vikta eller tittar på avstånd.
* Nyckel: Jordnära, kontemplativ.
* Den lutande framåt:
* Beskrivning: Sitter på kanten av en stol eller avföring, lutar sig framåt med armbågar på knän.
* Variationer: Händer är knäppta och tittar direkt på kameran eller ner.
* Nyckel: Engagerad, tankeväckande, intensiv.
* Benet över armen:
* Beskrivning: Sitter på en stol med ett ben korsat över stolens arm.
* Variationer: Variera kameravinkeln (låg vinkel, hög vinkel). Kan fungera bra i formell klädsel.
* Nyckel: Visar förtroende och komfort.
iv. Åtgärd poserar
* The Active Man:
* Beskrivning: Fånga dem engagerade i en hobby, sport eller aktivitet de tycker om (t.ex. spela gitarr, vandra, arbeta på en bil).
* Variationer: Fokusera på att fånga naturliga rörelser och uttryck.
* Nyckel: Autentisk, engagerande.
* The Walking Shot:
* Beskrivning: Fånga dem som går mot eller bort från kameran.
* Variationer: Låt dem titta på kameran eller delta i en konversation med någon utanför kameran. Ändra takten.
* Nyckel: Dynamisk och naturlig. Kräver bra timing och fokus.
* 'Fixing the Cuff/Tie':
* Beskrivning: En klassisk pose, särskilt i formellt slitage, som innebär att motivet justerar deras manschett, slips eller jacka.
* Variationer: Fånga åtgärden i mitten av rörelsen. Se till att uttrycket är naturligt och inte alltför poserat.
* Nyckel: Lägger till en touch av sofistikering och elegans.
v. Ansiktsuttryck och kroppsspråk
* ögon: Ögonen är fönstret till själen. Var uppmärksam på riktningen på deras blick, intensiteten i deras utseende och de känslor de förmedlar. En liten skivning kan ge förtroende.
* leende: Ett äkta leende är alltid bäst. Uppmuntra dem att tänka på något som gör dem lyckliga. Ett subtilt smirk kan också vara effektiv. Inte varje foto behöver ett leende! Ett allvarligt, kontemplativt uttryck kan vara kraftfullt.
* käklinjen: Lite juting käken framåt kan definiera käklinjen och skapa ett mer maskulint utseende.
* axlar: Avslappnade axlar är avgörande. Spända axlar gör att ämnet ser obekvämt ut.
* händer: Var uppmärksam på vad händerna gör. Undvik besvärliga eller onaturliga handpositioner. Låt dem hålla något, lägg dem i fickorna eller vila dem på benen.
* hållning: God hållning förmedlar förtroende och myndighet. Men undvik att vara för styv. En liten slang kan ibland fungera för en mer avslappnad look.
vi. Props
* Målfulla rekvisita: Välj rekvisita som är meningsfulla för ämnet eller som lägger till historien du försöker berätta (t.ex. en gitarr för en musiker, ett verktyg för en mekaniker, en bok för en läsare).
* Undvik röran: Överdriv inte bilden med för många rekvisita.
* Interaktion: Uppmuntra ämnet att interagera med rekvisiten på ett naturligt sätt.
vii. Kläderöverväganden
* fit är nyckeln: Kläder som passar bra är viktiga. Undvik baggy eller alltför snäva kläder.
* Stil: Välj kläder som återspeglar ämnets personlighet och fotograferingens övergripande stämning.
* Färg: Tänk på färgpaletten på platsen och välj kläder som kompletterar den. Mörkare färger förmedlar ofta ett mer allvarligt eller sofistikerat utseende.
* grooming: Var uppmärksam på skötsel. Snyggt hår, trimmat skägg (om tillämpligt) och rena händer är viktiga.
viii. Belysning för män
* Stark ljus: Män fotograferar ofta bra med starkare, mer riktningsljus. Detta kan betona deras funktioner och skapa ett mer dramatiskt utseende.
* Sidbelysning: Skapar skuggor som skulpterar ansiktet och lägger djup.
* rembrandt belysning: Skapar en liten triangel av ljus på kinden och lägger till dimension.
* Undvik hårda skuggor: Medan starkt ljus är bra, undvik hårda skuggor som kan vara smickrande. Använd reflektorer eller diffusorer för att mjukgöra ljuset.
* bakgrundsbelysning: Kan skapa en dramatisk silhuett eller ett mjukt, eteriskt utseende.
ix. Vanliga misstag för att undvika
* "Mannen sprids": Att sitta med benen för långt ifrån varandra kan se besvärligt och smickrande ut.
* styva och onaturliga poser: Uppmuntra ditt ämne att koppla av och vara sig själva.
* ignorerar händerna: Var uppmärksam på vad händerna gör. Undvik besvärliga eller onaturliga handpositioner.
* smickrande vinklar: Var medveten om vinklar som kan göra att ämnet ser kortare, bredare eller mindre attraktivt ut.
* Överlagd: Ibland är de bästa bilderna de som fångas naturligt.
x. Öva och experiment
* Practice gör perfekt: Ju mer du tränar att posera män, desto bättre blir du på det.
* Experiment med olika poser och belysning: Var inte rädd för att prova nya saker.
* Studera andra fotografers arbete: Lär dig av mästarna. Var uppmärksam på hur de utgör sina ämnen och använder ljus.
* Få feedback: Be om feedback från andra fotografer eller från dina ämnen.
Sammanfattningsvis: Att posera män handlar om att fånga sin essens, lyfta fram sina styrkor och skapa övertygande bilder. Kommunikation, förtroende och uppmärksamhet på detaljer är nyckeln. Öva, experimentera och ha kul! Lycka till!