1. Fel:Dålig belysning (hårda skuggor, underexponering/överexponering)
* Beskrivning: Dålig belysning kan förstöra ett porträtt, skapa hårda skuggor som döljer funktioner eller resulterar i bilder som är för mörka eller för ljusa.
* fix:
* Förstå ljuskällor: Lär dig mer om naturligt och konstgjort ljus. Naturligt ljus är i allmänhet bäst i mjuk, öppen skugga (t.ex. under ett träd, på en veranda). Konstgjorda ljus kan vara från speedlights, studiostrober eller till och med kontinuerliga ljus.
* Undvik direkt solljus: Direkt solljus är nästan alltid smickrande. Det skapar hårda skuggor, skivning och heta platser.
* Använd en reflektor: Reflektorer studsar ljuset tillbaka i motivets ansikte och fyller skuggor. Vita eller silverreflektorer är vanliga.
* diffusorer: Använd en diffusor (t.ex. en genomskinlig panel) för att mjukgöra direkt solljus eller konstgjort ljus.
* Skjut under Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången erbjuder mjukt, varmt, smickrande ljus.
* Justera kamerainställningar: Var uppmärksam på din ISO, bländare och slutartid för att korrekt avslöja bilden. Använd kamerans ljusmätare som en guide och justera baserat på önskat utseende.
* Lär dig flashtekniker: Att behärska blixt är avgörande för inomhusporträtt eller för att fylla i skuggor utomhus. Överväg att använda flash utanför kameran för mer kreativ kontroll.
2. Fel:smickrande posering (styv, besvärlig)
* Beskrivning: Styva, onaturliga poser kan göra att ditt ämne ser obekvämt och smickrande ut.
* fix:
* Slappna av ditt ämne: Nyckeln är att få ditt ämne att känna sig lugn. Prata med dem, berätta skämt och ge äkta komplimanger.
* Ge tydliga vägbeskrivningar: Var specifik med dina poseringsinstruktioner. Istället för att säga "stå där", säg "Skift din vikt till din bakfot och vrid axlarna något mot mig."
* böjbenar: Raka lemmar kan se styva ut. Uppmuntra små krökningar i armbågar och knän.
* Vinka kroppen: Att ha motivet i en vinkel mot kameran är i allmänhet mer smickrande än att vända direkt framåt.
* Experiment med handplacering: Händer kan vara svåra. Låt dem hålla något, vila dem i fickorna (delvis) eller använd dem för att rama in ansiktet. Undvik knutna nävar eller besvärliga positioner.
* Chin Position: En något framåt och nedåt hakaläge kan hjälpa till att definiera käklinjen och minska utseendet på en dubbel haka. Be dem att "pressa pannan något mot kameran."
* Använd provposer: Slå upp porträtt som poserar guider och anpassa dem till ditt ämne.
* rörelse: Uppmuntra små rörelser att fånga naturliga uttryck och uppriktiga stunder.
3. Fel:Upptagen eller distraherande bakgrunder
* Beskrivning: En rörig eller distraherande bakgrund drar fokus från ämnet.
* fix:
* Välj en enkel bakgrund: Leta efter bakgrunder som är rena och rena. Fasta väggar, suddig bladverk eller en klar himmel är bra alternativ.
* Använd en bred bländare: Skjutning med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/1.8) skapar ett grunt fältdjup, oskärpa bakgrunden och isolerar ämnet.
* Ändra ditt perspektiv: Ibland kan du helt enkelt att ändra din position eliminera distraherande element från bakgrunden.
* Flytta ditt ämne: Omplacera ditt ämne för att hitta en renare bakgrund.
* Använd bakgrunder avsiktligt: Om du inte kan undvika en upptagen bakgrund kan du försöka hitta element som kompletterar ämnet eller lägger till historien.
* efterbehandling: Använd redigeringsprogramvara för att selektivt oskärpa eller mörkare bakgrunden.
4. Fel:Fokusera fel (mjukt fokus)
* Beskrivning: Ett suddigt eller mjukt fokusporträtt är en stor avstängning. Ögonen ska alltid vara skarpa.
* fix:
* Använd autofokus för en punkt: Välj en enda autofokuspunkt och placera den direkt på motivets öga (vanligtvis ögat närmast kameran).
* Back-Button Focus: Ställ in kameran på back-knappfokus. Detta skiljer fokus från slutarknappen, vilket ger dig mer kontroll.
* manuellt fokus: I utmanande situationer (svagt ljus, komplexa mönster) kan manuellt fokus vara nödvändigt. Använd Live View och zooma in för att säkerställa kritisk skärpa.
* Kontrollera dina bilder: Efter att ha tagit ett skott, zooma in på ögonen för att bekräfta skärpan.
* stabilisera din kamera: Använd ett stativ, särskilt i svagt ljus, för att minimera kameraskakan.
* fokusera och återkomma noggrant: Om du fokuserar på ögat och sedan komponerar, var du medveten om att ditt fokalplan kan växla något och potentiellt kasta ögonen ur fokus. Använd en mindre öppning (t.ex. f/5.6) för att öka fältets djup.
5. Fel:ignorera komposition (dålig inramning)
* Beskrivning: Dålig komposition kan göra att ett porträtt känner sig obalanserat eller ointressant.
* fix:
* Rule of Thirths: Dela ramen i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera nyckelelement (som motivets ögon) längs dessa linjer eller vid deras korsningar.
* ledande linjer: Använd linjer i scenen för att dra tittarens öga mot ämnet.
* negativt utrymme: Lämna tomt utrymme runt ämnet för att skapa en känsla av balans och låt tittaren fokusera på ämnet.
* Framing: Använd element i scenen (t.ex. träd, dörröppningar, bågar) för att rama in ämnet.
* Undvik beskärning vid lederna: Var försiktig så att du inte beskär ämnet vid lederna (t.ex. armbågar, knän, handleder). Detta kan göra att de ser besvärliga ut.
* Experiment: Prova olika kompositioner för att se vad som fungerar bäst.
6. Fel:Kommunicera inte med ditt ämne
* Beskrivning: Tystnad och brist på riktning kan leda till en spänd och onaturlig atmosfär.
* fix:
* Bygg rapport: Delta i konversation innan du börjar skjuta. Lär dig lite om ditt ämne för att hjälpa dem att slappna av.
* Förklara din vision: Berätta för dem vad du försöker uppnå med porträttet.
* Ge positiv feedback: Uppmuntra ditt ämne med positiva kommentarer under hela fotograferingen.
* Var tålamod: Låt ditt ämne värmas upp och känna dig bekväm.
* Direkt diktera inte: Erbjuda förslag men undvik att vara alltför bossig. Låt deras personlighet lysa.
7. Fel:ignorerar ämnets kläder och styling
* Beskrivning: Olämpliga eller distraherande kläder kan förringa porträttet.
* fix:
* Ge Garderobs vägledning: Erbjuda förslag på vad du ska ha på sig. Solida färger, enkla mönster och bekväma kläder fungerar i allmänhet bäst.
* Undvik att distrahera logotyper eller mönster: Stora logotyper eller upptagna mönster kan vara distraherande.
* Tänk på platsen: Kläderna bör vara lämpliga för platsen och den övergripande stilen för fotograferingen.
* Var uppmärksam på detaljer: Kontrollera om rynkor, fläckar eller hårda hårstrån.
* Överväg professionell styling: För viktiga porträtt, överväg att anställa en stylist för att hjälpa till med garderob och hår/smink.
8. Fel:Överredigering (onaturlig hud, överskärning)
* Beskrivning: Överdriven redigering kan göra att ett porträtt ser konstgjord och onaturlig ut.
* fix:
* Subtila justeringar: Fokusera på att göra subtila justeringar för att förbättra bilden, inte helt omvandla den.
* Retouching Skin: Retuschera fläckar och slät hud försiktigt. Undvik att huden ser plast eller luftborstad.
* skärpning: Skärpa endast efter behov för att få fram detaljer. Överskärning kan skapa hårda kanter och artefakter.
* Färgkorrigering: Var uppmärksam på färgbalansen och justera efter behov. Undvik övermättande färger.
* Använd icke-förstörande redigering: Använd lager och masker i Photoshop eller annan redigeringsprogramvara så att du enkelt kan ångra justeringar.
* få en andra åsikt: Be någon annan att granska dina redigeringar för att se till att de ser naturliga ut.
9. Fel:Att inte skjuta i råformat
* Beskrivning: Fotografering i JPEG -format komprimerar bilden och kastar information och begränsar dina redigeringsalternativ.
* fix:
* Byt till rå: Skjut alltid i råformat. RAW-filer innehåller alla data som fångas av kamerans sensor, vilket ger dig mycket mer flexibilitet i efterbehandlingen.
10. Fel:Att inte använda rätt lins
* Beskrivning: Att använda fel lins kan snedvrida funktioner och skapa ett smickrande perspektiv.
* fix:
* Idealiska brännvidder: För porträtt anses brännvidd mellan 50 mm och 135mm vanligtvis vara idealiska. En 50mm -objektiv är mångsidig, medan en 85 mm eller 100 mm objektiv kan skapa ett mer smickrande perspektiv med bättre bakgrundssuddighet.
* Undvik vidvinkellinser (närbild): Vidvinkellinser (t.ex. 24mm, 35mm) kan snedvrida funktioner när de används för närbilden.
* Tänk på telelinser (på avstånd): Telelinser (t.ex. 200 mm) kan användas för porträtt på avstånd, men de kan också platta perspektivet.
* Experiment: Prova olika linser för att se vad du föredrar.
11. Fel:Red Eye
* Beskrivning: Rött öga uppstår när blixten reflekterar från näthinnan i motivets öga.
* fix:
* Undvik direkt flash på kameran: Direkt på kameran är den vanligaste orsaken till rött öga.
* Använd Flash Off-Camera: Att använda en blixt utanför kameran kommer att minska sannolikheten för rött öga.
* Öka omgivande ljus: Öka det omgivande ljuset i rummet för att minska behovet av blixt.
* Red-Eye Reduction Feature: Många kameror har en reduktionsfunktion med röd ögon som avfyrar en pre-flash för att förena eleverna.
* efterbehandling: Använd redigeringsprogramvara för att ta bort Red Eye.
12. Fel:Inte uppmärksamma ögonen (fångstljus)
* Beskrivning: Ögonen är den viktigaste delen av ett porträtt. Dulla eller livlösa ögon kan förstöra en bild.
* fix:
* Leta efter fångstljus: Catchlights är reflektioner av ljus i ögonen. De lägger gnista och liv i ögonen.
* Placera ditt ämne: Placera ditt ämne så att det finns fångstljus i deras ögon.
* Använd en reflektor: En reflektor kan användas för att studsa ljus in i ögonen och skapa fångstljus.
* Redigera fångstljus: Vid efterbehandling kan du subtilt förbättra eller lägga till fångstljus.
13. Fel:Försumma bakgrunden
* Beskrivning: Att inte uppmärksamma bakgrunden kan leda till distraherande element eller en oöverträffande övergripande utseende.
* fix:
* Kontrollera för distraktioner: Innan du tar fotot, skanna bakgrunden för eventuella distraherande element (t.ex. sopor, kraftledningar, människor).
* Överväg färg och struktur: Välj en bakgrund som kompletterar ämnet och lägger till porträttets övergripande stämning.
* Använd fältdjup: Kontrollera fältets djup för att oskärpa eller skärpa bakgrunden efter behov.
* Skapa separering: Se till att det finns tillräckligt med separation mellan ämnet och bakgrunden för att undvika att de blandas ihop.
14. Fel:Att inte känna dina kamerainställningar
* Beskrivning: Att vara okänd med kamerans inställningar kan leda till dåligt exponerade eller out-of-focus-bilder.
* fix:
* övning, övning, övning: Spendera tid på att öva med din kamera och lära dig att justera bländaren, slutartiden, ISO och vitbalansen.
* Förstå exponeringstriangeln: Lär dig hur bländare, slutartid och ISO arbetar tillsammans för att kontrollera exponeringen för dina bilder.
* Skjut i manuellt läge: Att fotografera i manuellt läge ger dig full kontroll över dina kamerainställningar.
* Läs manualen: Var inte rädd för att läsa kamerans manual!
* Experiment med olika inställningar: Prova olika inställningar för att se hur de påverkar dina bilder.
15. Fel:inte öva tillräckligt
* Beskrivning: Liksom alla färdigheter kräver porträttfotografering övning.
* fix:
* Skjut regelbundet: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika tekniker och stilar.
* Sök feedback: Be andra fotografer om feedback om ditt arbete.
* Ta workshops eller klasser: Överväg att ta en porträttfotograferingsverkstad eller klass för att lära sig nya färdigheter och tekniker.
* studera andra fotografers arbete: Analysera fotografierna som du beundrar och försöker lära av deras tekniker.
Genom att undvika dessa vanliga misstag och fokusera på kontinuerligt lärande och övning kan du förbättra dina porträttfotografiska färdigheter avsevärt. Lycka till!