REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Fotografera människor:att göra stilade porträtt eller inte?

Beslutet om att göra utformade porträtt eller inte beror starkt på dina mål, målgrupp, budget och personliga preferenser. Här är en uppdelning av för- och nackdelarna med varje strategi som hjälper dig att bestämma:

styled porträtt

vad är de?

Stilade porträtt involverar betydande planering och samordning. De inkluderar ofta:

* Professionellt hår och smink: Skapar en polerad och konsekvent look.

* Garderobstyling: Noggrant utvalda kläder, ofta med ett specifikt tema eller färgpalett.

* Set Design/Location Scouting: Noggrant utvalda bakgrunder och rekvisita för att förbättra den övergripande estetiken.

* poseringsriktning: Vägleda ämnet till specifika poser och uttryck.

* efterbehandling: Tung retuschering och färgklassificering för att uppnå ett önskat slutligt utseende.

proffs:

* Visuellt fantastisk: Stilade porträtt kan skapa mycket påverkande och konstnärliga bilder.

* Varumärkesbyggnad: De kan användas för att skapa en viss varumärkesestetik och kommunicera ett specifikt meddelande (lyx, snods, professionalism etc.).

* ökat upplevt värde: Kunder uppfattar ofta utformade porträtt som mer värdefulla och är villiga att betala en premie.

* Kontroll över resultatet: Du har mer kontroll över den slutliga bilden och säkerställer att den är i linje med din vision.

* portföljstycken: Styledskott kan generera starka portföljstycken för att locka kunder som letar efter en liknande stil.

* Samarbete och nätverk: De erbjuder möjligheter att samarbeta med andra kreativiteter (makeupartister, stylister, designers etc.).

* Storytelling: Stilade porträtt kan användas för att berätta historier och förmedla känslor på ett mer påverkande sätt.

* Redaktionspotential: Stilade porträtt av hög kvalitet har en större chans att publiceras i tidskrifter eller bloggar.

nackdelar:

* Högre kostnad: Styledskott kräver betydande investeringar i hår, smink, garderob, plats och eventuellt studiohyra.

* Mer tidskrävande: Att planera och genomföra en utformad shoot tar betydligt mer tid än en enkel porträttsession.

* Logistiska utmaningar: Att samordna flera personer och element (hår, smink, garderob, plats) kan vara komplex.

* Potential för att känna "falsk": Om det inte görs bra, kan stilporträtt se motstridiga och inauthentiska.

* Mindre fokus på ämnets personlighet: Den tunga stylingen kan ibland överskugga motivets naturliga personlighet.

* Risk för stereotyp: Att förlita sig för tungt på trender eller stereotyper kan leda till ooriginala och problematiska bilder.

* Klient Koppling: Om stylingen inte resonerar med klientens personliga stil, kanske de inte är nöjda med resultaten.

Unstyled/Natural/Candid Portraits

vad är de?

Dessa porträtt fokuserar på att fånga ämnet som de är, med minimal ingripande. De inkluderar ofta:

* Naturlig ljus/enkel belysning: Använda tillgängliga ljus eller enkla belysningsinställningar.

* ämnets egna kläder: Uppmuntra ämnet att bära kläder som de känner sig bekväma och självsäkra på.

* avslappnad posering/uppriktiga stunder: Fånga naturliga uttryck och interaktioner.

* Minimal retuschering: Med fokus på naturlig hud och minimala justeringar.

proffs:

* lägre kostnad: Kräver mindre investeringar i hår, smink, garderob och inställd design.

* snabbare väntetid: Mindre planering och exekveringstid.

* äkthet: Fångar ämnets personlighet och naturliga skönhet.

* Mer personlig anslutning: Tillåter en djupare anslutning mellan fotografen och ämnet.

* Tidlöshet: Enkla, naturliga porträtt tenderar att åldras bättre än mycket stiliserade.

* Enklare att replikera: Lättare att konsekvent reproducera samma stil för olika klienter.

* Tillgänglighet: Mer tillgängligt för kunder som kanske inte har råd eller vara bekväm med tung styling.

nackdelar:

* mindre visuellt "wow" faktor: Kanske inte är så visuellt slående som utformade porträtt.

* mindre kontroll över resultatet: Kräver mer beroende av ämnets naturliga utseende och beteende.

* kräver starka människor färdigheter: Fotografen behöver stark kommunikations- och riktningsfärdigheter för att framkalla naturliga uttryck och poser.

* kanske inte sticker ut på en trångt marknad: Kan vara svårt att skilja dig från andra fotografer som erbjuder liknande stilar.

* Mer beroende av gott naturligt ljus: Kräver en god förståelse för naturligt ljus och hur man använder det effektivt.

* kan uppfattas som "amatörer" om inte görs bra: Enkelhet kräver behärskning. Dålig belysning, smickrande poser eller brist på riktning kan lätt göra att ett naturligt porträtt ser amatöriskt ut.

Här är en tabell som sammanfattar de viktigaste skillnaderna:

| Funktion | Stilade porträtt | Ostyled/naturliga porträtt |

| ----------------- | ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- |

| kostnad | Högre | Nedre |

| tid | Mer tidskrävande | Mindre tidskrävande |

| kontroll | Hög kontroll över resultatet | Mindre kontroll över resultatet |

| estetik | Polerad, konstnärlig, tematisk | Naturlig, autentisk, avslappnad |

| fokus | Övergripande visuell påverkan, varumärke | Ämneens personlighet, anslutning |

| färdigheter behövs | Styling, Set Design, Team Management | Kommunikation, riktning, naturlig ljuskompetens |

| Målklient | Varumärken, företag, individer som söker premiumutseende | Individer som söker autentisk representation |

Hur man väljer rätt tillvägagångssätt:

Tänk på dessa faktorer:

* Din målgrupp: Vem försöker du locka? Vilka är deras preferenser? Letar de efter en högmodig look eller en mer naturlig representation?

* Din fotograferingsstil: Vilken stil tycker du om att skjuta mest? Vilken är du mest skicklig på?

* Din budget: Hur mycket är du villig att investera i varje skott?

* Dina marknadsföringsmål: Vilket meddelande vill du förmedla genom dina porträtt? Försöker du bygga en specifik varumärkesidentitet?

* Kundens behov: Vilka är klientens mål för porträtten? Vilka är deras förväntningar? Lyssna på deras behov och preferenser.

* Din plats: Är du i ett område med tillgång till stylister, makeupartister och lämpliga platser?

* Din personliga estetik: Vilken typ av porträtt beundrar du personligen och vill skapa?

I slutändan finns det inget rätt eller fel svar. Du kan till och med erbjuda både utformade och ostylerade porträttpaket för att tillgodose ett bredare utbud av klienter. Nyckeln är att vara tydlig om din stil och prissättning och att kommunicera effektivt med dina kunder för att säkerställa att de är nöjda med resultaten. Du kan till och med blanda de två - till exempel naturligt ljusporträtt med professionellt hår och smink. Tänk på en "naturlig men polerad" look.

Innan du startar en shoot (antingen stil eller oskattad) är det avgörande att ha ett samråd med din klient. Detta gör att du kan förstå deras vision, diskutera garderobsalternativ, välja en plats som återspeglar deras personlighet och skapa en tydlig förståelse för det önskade resultatet.

  1. Hur man gör unika porträtt med lätt målning

  2. Hur man får naturliga leenden i foton:20 tips och idéer

  3. Hur man hittar och använder naturliga reflektorer för porträtt

  4. Hur man skapar fångstljus i dina naturliga porträtt

  5. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

Fototips
  1. Hur man gör unika porträtt med lätt målning

  2. Hur man enkelt gör en animerad GIF av din skärm

  3. Hur självporträtt gör en bättre fotograf

  4. D3DGear Screen Recorder Review

  5. Hur man gör en video utan kamera

  6. Hur man uppnår suddig bakgrund i porträttfotografering

  7. Hur man skriver känslor | Ingen filmskola

  8. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography