REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

Okej, låt oss bryta ner hur man poserar män för fotografering. Målet är att skapa autentiska, starka och engagerande bilder som återspeglar deras personlighet och stil. Här är en omfattande guide som täcker principer, specifika poser och tips:

i. Förstå principerna för att posera män

* maskulinitet (i modern, mångfaldig mening): Tänk på vad "maskulint" betyder för dig och för klienten. Är det styrka, förtroende, tillvägagångssätt, omtänksamhet, kreativitet? Poser bör anpassa sig till den önskade bilden. Undvik stereotyper om det inte är specifikt den önskade estetiken.

* naturlighet: De bästa poseringarna ser enkelt ut, även om de tar lite justering. Undvik styva, robotstanser. Uppmuntra rörelse och konversation.

* Form och linjer: Var uppmärksam på de linjer som skapas av kroppen. Undvik raka linjer som gör att ämnet ser styva ut. Vinklar är din vän. En liten sväng i knäet eller armen kan göra en stor skillnad.

* triangelteori: Trianglar är visuellt tilltalande och lägger till dynamik. Tänk på trianglar som bildas av armar, ben och överkropp.

* Viktfördelning: Skiftande vikt kan skapa en mer avslappnad och dynamisk pose. Tänk på att ämnet lutar sig något eller lägg mer vikt på ett ben.

* händer: Händer kan göra eller bryta en pose. De bör se avslappnade och naturliga ut. Ge dem något att göra (se detaljer nedan).

* Ansiktsuttryck: Ansiktet är kontaktpunkten. Uppmuntra äkta uttryck. Ett litet leende, ett tankeväckande blick eller en säker smirk kan alla fungera bra. Tänk på ämnets personlighet och vad du försöker förmedla.

* Garderoben Hänsyn: Poser bör komplettera outfit. En kostym kräver olika poser än casual wear.

ii. Allmänna poseringstips (ansök på de flesta poser)

* Kommunicera tydligt:​​ Ge specifika och handlingsbara instruktioner. Istället för "se naturligt", försök ", skift din vikt till din vänstra fot" eller "Sänk ner hakan något."

* Starta enkelt: Börja med grundläggande poser och justera och förfina dem gradvis.

* Uppmuntra rörelse: Låt motivet röra sig något mellan bilder för att undvika styvhet. Be dem att anpassa sin hållning, ta en andetag eller flytta sin vikt.

* Observera och justera: Granska ständigt dina bilder och göra justeringar av posisen baserat på vad du ser. Var uppmärksam på detaljerna:Händernas position, huvudets vinkel, axlarna.

* Anslut till ämnet: Bygg rapport med ämnet. Få dem att känna sig bekväma och självsäkra. En äkta anslutning kommer att översätta till bättre foton.

* Använd rekvisita (om det är lämpligt): Rekvisita kan lägga till intresse och sammanhang till bilden. Tänk på saker som stolar, väggar, böcker, instrument eller sportutrustning.

* Tänk på miljön: Använd miljön till din fördel. Att luta sig mot en vägg, sitta på en bänk eller stå i en dörr kan alla skapa intressanta poser.

* var medveten om bakgrunden: Se till att bakgrunden är ren och ren, eller att den kompletterar ämnet. Undvik att distrahera element.

* vinklar är viktiga: Experimentera med olika vinklar för att hitta det mest smickrande perspektivet. Att skjuta från en något lägre vinkel kan göra att motivet ser högre ut och mer imponerande ut.

* berätta en historia: Tänk på historien du vill berätta med bilden. Vad gör ämnet? Vad känner de? Posen bör hjälpa till att förmedla den historien.

iii. Specifika poseringsidéer

Här är några specifika poserande idéer, uppdelade efter kategori:

a. Stående poser

* Den avslappnade ståndpunkten:

* Fötter axelbredd från varandra, en fot något framåt.

* Lätt böj i knäna.

* Vikt skiftade till ett ben.

* Händer i fickorna (tummen ut är mer avslappnad).

* Korsade armar (men inte för tätt).

* Den ena handen i fickan, den andra håller en prop (telefon, solglasögon, etc.).

* Luta dig något mot en vägg eller föremål.

* Lätt vändning mot eller bort från kameran.

* Power Stance:

* Fötter fast planterade, axelbredd från varandra.

* Rak hållning, axlar tillbaka.

* Händer på höfterna (subtila).

* Hakan något upphöjd.

* Säker blick.

* The Walking Pose:

* Fånga motivet i rörelse och gå mot eller bort från kameran.

* Uppmuntra ett naturligt steg.

* Arms som svänger naturligt.

* Fokusera på ansiktsuttrycket.

* Den lutande positen:

* Luta dig mot en vägg, träd eller ett annat föremål.

* Det ena benet böjt, foten korsade över det andra.

* Den ena handen i fickan, den andra vilar på väggen.

* Titta mot kameran eller bort.

* de korsade armarna poserar:

* Låt honom korsa armarna löst. Nyckeln är inte att knyta eller se spänd ut.

* Lutar huvudet något för ett mer engagerande utseende.

b. Sittande poser

* Den avslappnade sit:

* Sitt på en stol, bänk eller trappsteg.

* Luta dig lite framåt.

* Vila armar på knäna.

* Händerna knäppta eller dinglande löst.

* Titta mot kameran eller bort.

* Den avslappnade lutningen:

* Luta dig tillbaka i en stol eller mot en vägg.

* Korsa benen eller sträck ut dem.

* Armarna vilar på stolens armar eller vid sidorna.

* Huvud lutat tillbaka något.

* Tänkande pose:

* Sitt vid ett skrivbord eller ett bord.

* Vila hakan till hands.

* Ser tankeväckande eller kontemplativ.

* Intervjuposen:

* Sitt upprätt i en stol.

* Händerna knäppta i varvet eller vilar på bordet.

* Direkt ögonkontakt med kameran.

* Kanten på sätet:

* Låt honom sitta på kanten av en stol eller ett bord med en lätt mager framåt.

* Detta kan skapa en känsla av förväntan eller engagemang.

c. Action Poses (livsstil/miljö)

* Active Pose:

* Fånga ämnet som bedriver en aktivitet de tycker om, till exempel att spela sport, vandra eller arbeta med ett projekt.

* Fokusera på att fånga aktivitetens rörelse och energi.

* Den uppriktiga positionen:

* Fånga ämnet i ett naturligt, oöverträffat ögonblick.

* Detta kan vara att skratta med vänner, läsa en bok eller helt enkelt gå ner på gatan.

* den arbetande positionen:

* Fånga ämnet i deras arbetsmiljö och göra vad de gör bäst.

* Detta kan vara en kocklagning i ett kök, en musiker som spelar ett instrument eller en konstnärsmålning i en studio.

* Miljöporträttet:

* Använd miljön för att berätta en historia om ämnet.

* Till exempel en mekaniker i sitt garage eller en författare i sin studie.

d. Idéer för handplacering

* i fickor: Tummen ut är mer avslappnad, hela handen är mer avslappnad.

* vilar på en vägg: Lägger till en känsla av stöd och tillfällighet.

* håller en prop: (Kaffekopp, bok, telefon, etc.) ger händerna något att göra.

* knäppt ihop: Kan förmedla omtänksamhet eller allvar. (Använd sparsamt)

* på höfter: En klassisk kraftpose, men använd sparsamt.

* vidrör ansiktet: (Haka, kind, panna) kan förmedla känslor eller introspektion, men var försiktig så att du inte ser besvärlig ut.

* pekande eller gester: På ett naturligt och kommunikativt sätt.

* Justeringskläder: (Krage, slips, jacka) kan lägga till en touch av sofistikering.

iv. Arbetar med olika kroppstyper

* högre män: Var medveten om utrymme. Undvik att skjuta från för låg vinkel, vilket kan få dem att se ännu högre och mindre jordade. Att sitta poser kan fungera bra.

* kortare män: Att skjuta från en något lägre vinkel kan hjälpa till att förlänga sin ram. Undvik poser som får dem att se kränkta.

* Större män: Undvik poser som komprimerar kroppen. Uppmuntra dem att stå höga och undvika snäva kläder. Använd vinklar till din fördel. Mörkare kläder kan bantas.

* smala män: Poser som tillägger volym kan vara till hjälp. Överväg att få dem att bära lager eller stå med armarna något bort från kroppen.

v. Vanliga poseringsfel för att undvika

* "Deer in strålkastare" look: Ett tomt, oöverträffat uttryck.

* styv hållning: Styva axlar, låsta knän och knutna nävar.

* besvärlig handplacering: Händerna dinglar slappt eller dolda från synen.

* tvingade leenden: Ett äkta leende är mycket mer tilltalande.

* dålig belysning: Hårda skuggor eller smickrande vinklar.

* ignorerar bakgrunden: Distraherande element i bakgrunden.

* smickrande vinklar: Skjutning från en vinkel som betonar brister.

* kommunicerar inte tydligt:​​ Ger vaga eller förvirrande instruktioner.

* Överlagd: Att göra ämnet att se onaturligt och obekvämt ut.

* ignorerar ämnets personlighet: Tvinga dem till poser som inte passar deras stil.

vi. Viktiga takeaways

* Förberedelser är nyckeln: Forskning poserar, scoutplatser och kommunicerar med din klient i förväg.

* Anslutningen är avgörande: Bygg rapport med ämnet för att få dem att känna sig bekväma och självsäkra.

* Detaljer Matter: Var uppmärksam på de små sakerna, som handplacering och ansiktsuttryck.

* Practice gör perfekt: Ju mer du tränar att posera män, desto bättre blir du på det.

* Bryt reglerna: Var inte rädd för att experimentera och prova nya saker. De bästa poseringarna är ofta de som bryter formen.

Genom att behärska dessa principer och tekniker kan du skapa fantastiska och påverkande fotografier av män som fångar deras unika personligheter och berättelser. Lycka till!

  1. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

  2. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

  3. Perfekt ljus varje gång? En fotografens hemliga vapen

  4. Hur jag fick skottet:porträttstil

  5. Hur man eliminerar reflektioner i glasögonporträtt

Fototips
  1. Hur användning av rekvisita i porträtt kan göra dina foton mer intressanta

  2. NAB 2012:JVC:s tre kameror du måste se

  3. MTS/M2TS Cutter:Hur man klipper MTS/M2TS-filer

  4. VideoPad-recension:praktisk men gratis programvara för videoredigering

  5. Fototips för att få fula platser att se fantastiska ut!

  6. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography

  7. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  8. 11 typer av DSLR och spegellösa kameralinser för att passa din personliga fotograferingsstil