del 1:"[inte]" - vanliga misstag för att undvika
* Försumma inte grunderna:
* Glöm inte belysning: Dålig belysning kan förstöra även den bästa sammansättningen. Hårt, direkt solljus är sällan smickrande. Undvik svagt upplyst eller alltför ljusa inställningar utan att beakta dina kamerainställningar.
* Ignorera inte fokus: Suddiga foton är frustrerande! Se till att din kamera fokuserar på *du *, inte bakgrunden. Auto Focus kan kämpa med självtimerer, särskilt om du flyttar efter att du har ställt in det. Överväg att förbereda sig på en plats där du kommer att stå.
* Skimpa inte på komposition: Att bara peka och skjuta leder ofta till en tråkig bild. Tänk på regeln om tredjedelar, ledande linjer och hur du är placerad i ramen.
* Använd inte en smutsig lins: Smudges och damm på linsen mjuknar bilden och skapar oönskade blossar.
* gör det inte uppenbart att det är en självuttagare:
* Titta inte på kameran (precis innan den knäpps): "Åh, jag ska bli fotograferad" är en död giveaway. Försök att agera naturligt och använda en längre timer (10 sekunder är ofta bättre än 3) för att ge dig själv tid att slå sig in i en pose.
* Visa inte fjärrkontrollen/telefonen: Dölj alla rekvisita eller enheter du använder för att utlösa skottet, såvida de inte är * avsiktligt * en del av fotot.
* har inte en styv, poserad look: Koppla av! Tvingade leenden och onaturliga poser är omedelbart igenkännliga som självutbildningsfoton. Flytta lite runt och hitta det som känns bekvämt.
* överdriv inte det:
* inte överredigera: Tunga filter och överdriven retuschering kan göra att en foto ser konstgjord ut och distraherar från ämnet.
* Ta inte 1000 bilder utan en plan: Ha en uppfattning om vad du vill uppnå innan du börjar knäppas bort. Detta kommer att spara tid på lång sikt.
* Glöm inte säkerheten: Om du ställer in din kamera på en offentlig plats, tänk på din omgivning och potentiell stöld.
del 2:"How" - tar stora självuttagarporträtt
1. Planera ditt skott:
* koncept: Vilken historia vill du berätta? Vilket humör försöker du förmedla?
* Plats: Välj en bakgrund som kompletterar ditt ämne och inte distraherar.
* outfit: Välj kläder som får dig att känna dig säker och passa den övergripande estetiken.
* Pose Ideas: Forskning poserar i förväg (Pinterest är din vän!). Har några i åtanke att prova.
2. Ställ in din kamera:
* stabilt stöd: Använd ett stativ. Detta är avgörande för skarpa bilder. Om du inte har en, hitta en stabil yta för att placera din kamera på.
* Framing: Rama ditt skott noggrant. Använd regeln om tredjedelar för att skapa en visuellt tilltalande komposition.
* Fokus: Förfokusera på platsen där du kommer att stå. Om du använder en smartphone trycker du på på skärmen för att ställa in fokus. Överväg manuell fokus om din kamera har det och du är bekväm att använda den.
* belysning: De "gyllene timmarna" (strax efter soluppgången och före solnedgången) ger det bästa naturliga ljuset. Overgerade dagar erbjuder också mjuk, till och med belysning. Om inomhus, använd naturligt ljus från ett fönster eller överväg mjuk konstgjord belysning. Undvik direkt solljus, eftersom det skapar hårda skuggor.
* Aperture: Justera din bländare baserat på det djup i fältet du vill ha. En bredare bländare (mindre F-nummer som f/2.8 eller f/4) kommer att skapa ett grunt djupdjup som suddar bakgrunden. En mindre bländare (större F-nummer som f/8 eller f/11) kommer att hålla mer av scenen i fokus.
* timerinställningar: Experimentera med olika timerlängder. 10 sekunder fungerar ofta bra. Vissa kameror tillåter flera bilder efter att timern har gått av, vilket kan vara till hjälp.
3. Mastering the Pose:
* slappna av: Ta ett djupt andetag och försök att slappna av musklerna. Spänningar visar på foton.
* vinklar: Experimentera med olika vinklar. Att vända något åt sidan är ofta mer smickrande än att vända mot kameran rakt på.
* rörelse: Var inte rädd för att röra sig lite mellan skott. Detta hjälper dig att hitta naturliga poser.
* Uttryck: Öva olika uttryck framför en spegel. Ett äkta leende är alltid bäst, men du kan också prova en eftertänksam blick eller ett subtilt smirk.
* händer: Var uppmärksam på dina händer. Undvik att knyta dem eller dölja dem helt.
4. Använd en fjärrkontroll (om möjligt):
* En avlägsen slutarutgåva är en spelväxlare. Det ger dig mer kontroll över tidpunkten för skottet och gör att du kan röra dig fritt. Bluetooth -fjärrkontroller är allmänt tillgängliga och billiga.
5. Omfamna Bloopers:
* Var inte rädd för att göra misstag! Några av de bästa bilderna kommer från oväntade stunder. Se dessa dumma foton som övning och ett sätt att lossa.
6. Redigera dina foton eftertänksamt:
* subtila förbättringar: Fokusera på att göra subtila förbättringar som förbättrar den naturliga skönheten i fotot. Justera ljusstyrka, kontrast och färgbalans.
* retuschering (sparsamt): Om du väljer att retuschera, gör det sparsamt. Ta bort fläckar eller distraktioner, men undvik övermätning av huden eller förändra ditt utseende för mycket.
* Skörden för påverkan: Skärning kan förbättra sammansättningen av ett foto avsevärt. Experimentera med olika grödor för att se vad som fungerar bäst.
Nyckel takeaways:
* Förberedelser är nyckeln: Ju mer du planerar och förbereder dig, desto bättre blir dina självutbildare.
* Practice gör perfekt: Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta. Fortsätt öva och experimentera tills du hittar vad som fungerar för dig.
* ha kul! Det viktigaste är att njuta av processen och skapa foton som du älskar.
Genom att undvika vanliga misstag och följa dessa tips kan du ta fantastiska självuttagarporträtt som du kommer att vara stolt över att dela. Lycka till!