1. Bländare (f-stop):den viktigaste faktorn
* Förstå bländare: Aperture är öppningen i din lins som låter ljus passera igenom. Det mäts i F-Stops (t.ex. f/1.4, f/2.8, f/4, f/5.6). * Lägre* f-numbers (f/1.4, f/1.8, f/2.8) representerar* bredare* öppningar.
* Förhållandet till bakgrundssuddighet: Bredare öppningar (lägre F-Stops) skapar ett *grundare djup i fältet *. Grunt fältdjup innebär att bara en liten del av bilden (vanligtvis ditt motiv ansikte) är i skarpt fokus, medan bakgrunden är drastiskt suddig. Smalare öppningar (högre F-Stops som f/8, f/11, f/16) Skapa ett *större djupdjup *, vilket innebär att mer av bilden är i fokus.
* Hur man använder bländare för oskärpa: Ställ in kameran i bländarprioritetsläge (AV eller A på de flesta kameror) och välj den lägsta F-Stop som din lins tillåter. Detta ger dig mest oskärpa. Var medveten om att ditt ämne är i fokus dock!
2. Brännvidd
* Förstå brännvidd: Brännvidd mäts i millimeter (mm) och hänvisar till linsens "zoom" -nivå. Lägre siffror (som 24mm, 35 mm) är vidvinkellinser, medan högre siffror (som 85 mm, 135 mm, 200 mm) är telelinser.
* Förhållandet till bakgrundssuddighet: Längre brännvidd (telelinser) tenderar att skapa mer bakgrundssuddighet än kortare brännvidd (vidvinkellinser), även vid samma bländare. Detta beror på *komprimering *. Längre linser komprimerar perspektivet, vilket gör att bakgrunden verkar närmare och mer i fokus.
* Hur man använder brännvidd för oskärpa: Använd en längre brännviddslins (85 mm eller längre är perfekt för porträtt) om du har en. Även om du använder samma aperatur som en bredare lins kommer den längre brännvidden att öka mängden bakgrundssuddighet.
3. Ämnesavstånd
* Förhållandet till bakgrundssuddighet: Ju närmare ditt ämne är till kameran, desto grundare blir fältets djup, vilket resulterar i mer bakgrundssuddighet.
* Hur man använder ämnesavstånd för oskärpa: Kom närmare ditt ämne. Du kan behöva zooma ut något för att hålla ditt ämne inramat efter önskemål.
4. Avstånd till bakgrund
* Förhållandet till bakgrundssuddighet: * Ytterligare * ditt ämne är från bakgrunden, desto mer suddig blir bakgrunden.
* Hur man använder bakgrundsavstånd för oskärpa: Placera ditt ämne långt borta från alla distraherande bakgrundselement. Försök hitta ett tydligt område bakom dem.
5. Kamerasensorstorlek
* Förstå sensorstorlek: Kameror har olika sensorstorlekar (t.ex. fullram, APS-C, Micro Four Thirds). Hela ramsensorer är större än APS-C, som är större än Micro fyra tredjedelar.
* Förhållandet till bakgrundssuddighet: Större sensorer producerar i allmänhet grundare djup i fältet och mer bakgrundssuddighet * vid samma brännvidd och bländare * jämfört med mindre sensorer.
* Hur man använder sensorstorlek för oskärpa: Du kan inte direkt "kontrollera" din sensorstorlek. Var dock medveten om att om du använder en kamera med en mindre sensor, kan du behöva kompensera genom att använda bredare öppningar eller längre brännvidd för att uppnå samma oskärpa som en fullbildskamera.
Sammanfattning av nyckelinställningar/tekniker:
* Aperture: Använd den bredaste bländaren (lägsta F-nummer) som ditt objektiv tillåter.
* brännvidd: Använd en längre brännviddslins (85 mm eller högre).
* Ämnesavstånd: Kom närmare ditt ämne.
* Bakgrundsavstånd: Maximera avståndet mellan ditt ämne och bakgrund.
* sensorstorlek (fast): Var medveten om kamerans sensorstorlek och justera inställningarna i enlighet därmed.
* Kameraläge: Använd läge för bländarprioritet (AV eller A).
* manuellt läge: Ger dig ultimat kontroll över allt, vilket tillåter finjustering av inställningar för optimal balans.
Felsökning och tips:
* lins Begränsningar: Om din objektiv inte har en bred maximal öppning (t.ex. f/5.6) har du en svårare tid att uppnå betydande bakgrundssuddighet. Överväg att investera i en lins med en bredare bländare (f/2.8, f/1.8, f/1.4) om möjligt.
* Fokus noggrannhet: När man använder en bred bländare är fokus avgörande. Använd autofokus för en punkt och välj noggrant fokuspunkten (vanligtvis motivets öga). Överväg att använda Back Button Focus.
* slutartid: När du använder en bred bländare kommer mer ljus in i kameran. Detta innebär att du troligen kommer att behöva en snabbare slutartid för att undvika att överexponera bilden. Tänk på ISO för att förhindra buller om du behöver öka din slutartid avsevärt.
* öva och experiment: Det bästa sättet att lära sig är att öva och experimentera med olika inställningar och tekniker.
* belysning: God belysning är avgörande för alla porträtt. Mjukt, diffus ljus ger i allmänhet de mest behagliga resultaten.
* Komposition: Glöm inte den övergripande sammansättningen av ditt skott. Använd ledande linjer, tredjedelar och andra kompositionstekniker för att skapa visuellt tilltalande porträtt.
* efterbehandling: Även om det är bäst att uppnå oskärpa i kameran, kan du lägga till liten oskärpa i programvaran efter bearbetning (som Photoshop eller Lightroom) om det behövs. Emellertid kan överdriven konstgjord oskärpa se onaturlig ut.
Genom att behärska dessa tekniker kan du skapa vackra porträtt med suddiga bakgrunder som uppmärksammar ditt ämne och höjer din fotografering.