i. Med en lutningsskiftlins (det "riktiga" sättet)
* Förstå lutningsskiftlinser: Dessa specialiserade linser gör att du kan ändra linsen på linsen relativt bildsensorn (lutningen) och flytta linsen parallellt med bildsensorn (skift). För porträtt är vi främst bekymrade över tilt fungera.
* Hur tilt fungerar: Lutning av linsen roterar fokusplanet. Normalt är fokusplanet parallellt med bildsensorn. Lutning av linsen gör att fokusflygplanet är vinklat. Detta innebär att bara en tunn remsa av bilden kommer att vara i fokus, medan allt ovanför och under det kommer att vara suddigt.
* Utrustning:
* tilt-skiftlins: Canon, Nikon och några tredjepartstillverkare (t.ex. Samyang) erbjuder lutningslinser. Vanliga brännvidder är 24 mm, 45 mm och 90 mm. Längre brännvidden föredras i allmänhet för porträtt för att minimera distorsion.
* DSLR eller spegelfri kamera: Dessa linser är utformade för användning med kameror med utbytbara linser.
* stativ: Väsentligt för exakt fokus och konsekventa resultat.
* Steg för att skjuta med en lutningsskiftlins:
1. komponera ditt skott: Bestäm vilken del av ditt ämne du vill vara i skarpt fokus (vanligtvis ögonen eller en viktig ansiktsfunktion). Tänk på bakgrunden; En ren och enkel bakgrund kommer att betona effekten.
2. Ställ in din kamera:
* Aperture: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8 - f/4) för att skapa ett grunt fältdjup * förutom * till lutningsskifteffekten. Ett grundare fältdjup kommer att förbättra miniatyreffekten. Experimentera med olika öppningar för att hitta rätt balans mellan skärpa och oskärpa.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* Fokusläge: Använd manuellt fokus (MF). Tilt-skiftlinser har ofta begränsade eller ingen autofokus.
* mätningsläge: Utvärderande/matrismätning är vanligtvis en bra utgångspunkt.
3. Fokus och lutning:
* Fokus först: Fokusera försiktigt på det område du vill vara skarp med hjälp av linsen manuell fokusring * innan * lutar linsen.
* lutning för att skapa effekten: Justera långsamt lutningsknappen på linsen. Observera livevyn eller genom sökaren när fokusplanet roterar. Området i fokus blir en smal remsa.
* förfina: Du kan behöva subtilt justera både fokus och lutningsknappar för att uppnå önskad effekt. Små justeringar gör en stor skillnad.
4. Ta skottet: Använd en avlägsen slutarutgåva eller självtid för att minimera kameraskakan.
5. Granska och justera: Kontrollera din bild noggrant. Fokusplanet ska vara exakt där du vill ha det. Justera lutningen och fokusera efter behov och ta om skottet.
* Tips för lutningsskiftporträtt med en lins:
* Experiment med lutningsvinklar: Olika lutningsvinklar skapar olika effekter. Försök att luta linsen uppåt, nedåt eller i sidled.
* övning: Det tar tid och övning att behärska med att använda en lutningsslins. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta.
* Tänk på bakgrunden: En upptagen eller rörig bakgrund kan distrahera från lutningsskifteffekten.
* Ljus: Bra belysning är alltid viktigt. Mjukt, jämnt ljus är ofta bäst.
ii. Simulera lutningsskift i efterbehandling (det enklare sättet)
* Programvara: Många fotoredigeringsprogram har verktyg för att simulera lutningsskifteffekten. Populära alternativ inkluderar:
* Adobe Photoshop
* Gimp (gratis)
* Affinitetsfoto
* Online tilt-skiftgeneratorer
* Allmänna steg (med Photoshop som exempel):
1. Öppna din bild: Ladda ditt porträtt i din valda fotoredigeringsprogramvara.
2. lutningsskiftfilter/effekt: Leta efter en "lutningsskift", "Lens Blur", eller liknande filter i din programvarans oskärpa effekter. I Photoshop hittar du vanligtvis detta under "Filter> Blur Gallery> Tilt-Shift".
3. Placera fokusområdet: De flesta program tillåter dig att definiera området som kommer att förbli i fokus. Detta representeras vanligtvis av två rader som du kan flytta och rotera. Området mellan dessa linjer kommer att vara skarpt.
4. Justera oskärpa mängden: Kontrollera mängden oskärpa som tillämpas på områdena utanför fokuszonen. Ett högre oskärpa belopp kommer att skapa en mer dramatisk effekt.
5. Övergång (fjädern): Justera övergångsområdet (fjädring) mellan de skarpa och suddiga regionerna. En mjukare övergång kommer att se mer naturlig ut.
6. finjust: Vissa program tillåter dig att justera andra parametrar, till exempel skärpan i fokus i fokus och typen av oskärpa som används.
7. Valfria justeringar:
* Färgmättnad: Att öka mättnaden något kan förbättra miniatyreffekten, eftersom miniatyrmodeller ofta har överdrivna färger.
* kontrast: Att öka kontrasten kan också öka effekten.
* vinjettering: Att lägga till en subtil vinjett kan dra tittarens öga i mitten av bilden.
* buller: Att lägga till en liten mängd spannmål kan ibland lägga till "miniatyr" -känslan.
* Tips för efterbehandling av lutningsskift:
* Subtilitet är nyckeln: Överdriv inte oskärpa. En mer subtil effekt ser ofta mer realistisk och tilltalande ut.
* Välj rätt bild: Bilder som ser ner på ämnet (till och med något) fungerar bäst för att simulera miniatyreffekten. Bilder tagna i ögonhöjd är mindre övertygande.
* Var uppmärksam på fokusplanet: Se till att fokusplanet är korrekt placerat på ditt ämne.
* Tänk på perspektivet: Bildens perspektiv bör matcha den illusion du försöker skapa.
* Experiment: Lek med de olika inställningarna i din programvara för att hitta det utseende du gillar bäst.
Vilken metod att välja?
* tilt-skiftlins: Detta är den mer autentiska och tekniskt utmanande strategin. Det kräver en betydande investering i en specialiserad lins och en god förståelse för optik. Resultaten är emellertid ofta mer realistiska och nyanserade än vad du kan uppnå i efterbehandlingen.
* efterbehandling: Detta är ett mer tillgängligt och prisvärt alternativ. Det gör att du kan experimentera med lutningsskifteffekten utan att investera i dyr utrustning. Resultaten kanske emellertid inte är lika övertygande som de som erhålls med en verklig lutningsslins.
Oavsett vilken metod du väljer, är nyckeln till att skapa framgångsrika lutningsporträtt att uppmärksamma detaljer, experimentera med olika inställningar och ha kul! Lycka till!