i. Förstå din varumärkesidentitet
Innan du ens plockar upp en kamera, stelna din varumärkesidentitet. Detta är grunden för allt. Fråga dig själv:
* Vad är ditt varumärkes syfte? (Varför gör du vad du gör?)
* Vilka är dina varumärkesvärden? (Vad står du för?)
* Vem är din målgrupp? (Vem försöker du nå?)
* Vad är ditt varumärkes personlighet/röst? (Är det allvarligt, lekfullt, sofistikerat, jordnära?)
* Vad är ditt varumärkes estetik? (Färger, teckensnitt, bildstil - modern, vintage, minimalistisk, djärv, etc.)
* Vilken historia vill du berätta? (Vilken känsla ska människor ha när de ser ditt varumärke?)
Exempel:
* varumärke: Ett hållbart hudvårdsföretag fokuserat på naturliga ingredienser.
* Personlighet: Autentisk, jordnära, pålitlig, mild.
* estetik: Naturligt ljus, dämpade gröna och bruna, närbilder av ingredienser, avslappnade poser.
ii. Planera ditt självporträtt Shoot
När du har en klar förståelse för ditt varumärke är det dags att planera fotograferingen.
* Definiera målet för fotot: Vad vill du att detta självporträtt ska uppnå?
* presentera dig själv: Humanisera ditt varumärke.
* Showcase -expertis: Placera dig själv som en myndighet.
* marknadsför en produkt: Markera ett specifikt objekt.
* meddela något: Skapa spänning för en ny lansering.
* Dela en berättelse: Anslut till din publik på en personlig nivå.
* koncept/tema: Utveckla ett visuellt koncept som överensstämmer med ditt varumärke och fotos mål.
* Plats: Var ska du skjuta? (Hemstudio, utomhus, kafé etc.) Platsen ska återspegla ditt varumärke.
* Garderob: Vad ska du ha på dig? (Välj kläder som anpassar sig till ditt varumärkes estetik och personlighet.)
* rekvisita: Vilka objekt kommer du att inkludera? (Rekvisita ska vara relevanta för ditt varumärke och historien du berättar. Exempel:Din produkt, verktyg för din handel, växter, böcker etc.)
* Mood Board: Skapa en visuell referenskort (Pinterest är bra) med bilder som fångar önskat utseende och känsla.
* skottlista: Planera specifika bilder du vill fånga. Tänka på:
* vinklar: Hög, låg, ögonnivå.
* Framing: Närbild, medelstora skott, brett skott.
* posering: Tänk på naturliga, avslappnade poser som förmedlar ditt varumärkes personlighet. Öva framför en spegel i förväg.
* Ansiktsuttryck: Le, allvarlig, tankeväckande, engagerande.
* belysning:
* naturligt ljus: Perfekt för många varumärkesestetik. Skjut under "Golden Hour" (strax efter soluppgången eller före solnedgången) för mjukt, varmt ljus. Undvik direkt solljus, vilket kan orsaka hårda skuggor.
* Artificial Light: Använd softboxar, ringljus eller reflektorer för att styra belysningen. Säkerställa konsekvent färgtemperatur för att undvika en blandad belysningsutseende.
* Utrustning:
* kamera: Smartphone, DSLR eller spegelfri kamera.
* stativ: Väsentligt för skarpa självporträtt.
* Relear Release Release: (Trådlös eller trådbunden) Förenklar att ta fotot utan att behöva springa fram och tillbaka. En smarttelefontimer kan också fungera.
* reflektor/diffusor: (Valfritt men användbart för att kontrollera ljus.)
* schemaläggning: Sätt tillräckligt med tid för fotograferingen. Inte skynda dig!
iii. Tar självporträttet
* Kamerainställningar:
* Aperture: Välj en bländare som skapar det önskade fältets djup. (t.ex. f/2.8 för en suddig bakgrund, f/8 för en skarpare bild.)
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* slutartid: Se till att slutartiden är tillräckligt snabb för att förhindra att rörelsesuddigheten är oskärpa. Använd ett stativ för långsammare slutartid.
* Fokus: Använd autofokus i ansiktet och växla sedan till manuellt fokus för att låsa in det (om du använder en DSLR eller spegelfri). För smartphones trycker du på på skärmen för att fokusera.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen för att matcha belysningsförhållandena (t.ex. "Dagsljus" för naturligt ljus ", volfram" för inomhusbelysning).
* Komposition:
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum för att skapa en mer dynamisk komposition.
* ledande linjer: Använd linjer för att vägleda tittarens öga till ditt ämne.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme för att skapa en känsla av balans och uppmärksamma ditt ämne.
* posering och uttryck:
* slappna av och var dig själv: Autenticitet är nyckeln.
* Experiment med olika poser och vinklar: Var inte rädd för att prova nya saker.
* Var uppmärksam på din hållning: Stå eller sitta rakt för att förmedla förtroende.
* Anslut till kameran: Föreställ dig att du pratar med din målgrupp.
* Ta massor av foton: Ju fler alternativ du har, desto bättre. Var inte rädd för att ta hundratals bilder. Experimentera med små förändringar i posering, uttryck och kameravinkel.
iv. Redigera ditt självporträtt
* Välj din redigeringsprogramvara: (Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One, VSCO (Mobile), Snapseed (Mobile))
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Öka eller minska skillnaden mellan de ljusa och mörka områdena.
* Höjdpunkter &skuggor: Justera ljusstyrkan på höjdpunkterna och skuggorna för att avslöja mer detaljer.
* vita &svarta: Ställ in de vita och svarta punkterna för att maximera det dynamiska intervallet.
* Färgkorrigering:
* vitbalans: Finjustera vitbalansen för att säkerställa exakta färger.
* Vibrans &mättnad: Justera intensiteten på färgerna. Var försiktig så att du inte övermätt.
* Färgklassificering: Använd färgklassificering för att skapa en specifik stämning eller stil. (t.ex. varma toner för en mysig känsla, coola toner för en professionell känsla).
* retuschering (valfritt):
* Ta bort fläckar: Använd verktyget för borttagning av plats för att ta bort eventuella distraktioner. Håll det naturligt!
* Slät hud: Använd en subtil hudmäteffekt, men undvik att huden ser onaturlig ut.
* skärpning: Lägg till en liten mängd skärpning så att bilden ser skarp ut.
* Varumärkeskonsistens: Använd samma redigeringsstil i alla dina varumärkesfoton för att upprätthålla en konsekvent utseende och känsla. Skapa förinställningar i Lightroom eller använd konsekventa filterinställningar i mobilappar.
* Exportinställningar:
* filformat: JPEG för webbanvändning, TIFF för tryck.
* Upplösning: 72 DPI för webben, 300 dpi för tryck.
* Filstorlek: Optimera filstorleken för webbanvändning för att säkerställa snabba laddningstider.
v. Exempel baserade på varumärkesidentitet
Här är några exempel på självporträttkoncept, anpassade till olika varumärkesidentiteter:
* lyxmärke (modedesigner):
* koncept: Sofistikerad och elegant.
* Plats: En snygg studio eller ett avancerat hotell.
* Garderob: Designerkläder, klassiska tillbehör.
* belysning: Mjukt, diffus ljus.
* posering: Självförtroende och redo.
* Redigering: Ren, tidlös, med subtil retuschering.
* Wellness Coach:
* koncept: Naturligt och autentiskt.
* Plats: Utomhus i naturen, en yogastudio eller en mysig hemmiljö.
* Garderob: Bekväma och avslappnade kläder.
* belysning: Naturligt ljus.
* posering: Avslappnad och lättillgänglig.
* Redigering: Minimal, med fokus på naturliga färger och toner.
* Tech Startup CEO:
* koncept: Innovativ och framtidsinriktad.
* Plats: Ett modernt kontor, ett samarbetsutrymme eller en teknisk konferens.
* Garderob: Business casual klädsel.
* belysning: Ren och ljus.
* posering: Säker och engagerande.
* Redigering: Ren, skarp och professionell.
* Baker/Food Blogger:
* koncept: Varm, inbjudande och läcker.
* Plats: I ett kök, med bakverk som rekvisita.
* Garderob: Casual, bekväma kläder.
* belysning: Varm och inbjudande ljus.
* posering: Leende, engagera sig med maten.
* Redigering: Varma toner, med fokus på att förbättra matens färger.
vi. Viktiga takeaways för varumärkeskonsistens
* färgpalett: Håll dig fast vid ditt varumärkes färgpalett i garderoben, rekvisita och redigering.
* fontstil: Om du innehåller text i dina bilder använder du ditt varumärkes teckensnitt.
* röstton: Låt ditt varumärkes personlighet lysa igenom i dina ansiktsuttryck och posera. Är det lekfullt? Allvarlig? Energisk?
* Bildstil: Bestäm en konsekvent utseende för dina foton (t.ex. högkontrast, dämpade färger, mycket naturligt ljus). Skapa ett humörbräda för att hjälpa dig att hålla dig på rätt spår.
* Regelbundet granskar: Granska dina självporträtt (och andra varumärkesbilder) regelbundet för att säkerställa att de fortfarande är i linje med din varumärkesidentitet när den utvecklas.
Genom att följa dessa steg kan du skapa självporträtt som inte bara ser bra ut utan också stärker din varumärkesidentitet och ansluter till din målgrupp. Lycka till!