i. Planering och förberedelser:
* Koncept &berättelse:
* Brainstorm Idéer: Vilken historia vill du berätta? Vilka känslor vill du framkalla? Tänk på teman, färger och former. Skissa ut några idéer i förväg.
* Plats SCOUTING: Välj en mörk plats som möjliggör rörelse. Överväg inomhusutrymmen som källare, garage eller större rum eller utomhusplatser på en månlös natt. Scout platsen under dagsljus för att identifiera potentiella faror och planera din sammansättning.
* Ämne och posera: Diskutera konceptet och önskat ställning med ditt ämne. De måste förbli så still som möjligt under den långa exponeringen. Tänk på poser som gör att ljus kan linda runt dem eller skapa intressanta silhuetter.
* Utrustning:
* DSLR eller spegelfri kamera: Med manuella lägesfunktioner.
* vidvinkellins (valfritt): Bra för att fånga mer av scenen.
* stativ: Helt nödvändigt för skarpa bilder under långa exponeringar.
* Relear Release eller timer: För att undvika kameraskakning när du startar exponeringen.
* lampor:
* Variation är nyckeln! Experimentera med olika ljuskällor.
* ficklampa: En standard ficklampa med justerbart fokus är en bra utgångspunkt.
* LED -lampor: LED -paneler eller remsor erbjuder konsekvent ljus och färgkontroll.
* fiberoptiska kablar: För att skapa känsliga, intrikata ljusspår.
* stålull: (Med lämpliga säkerhetsåtgärder!) Skapar dramatiska gnistor.
* glödpinnar: Rolig och färgstark, men mindre kontrollerbar.
* Telefonskärm: Kan användas för att kasta olika färger eller mönster.
* färgade geler: För att ändra färgen på dina ljuskällor.
* Mörka kläder (för ljusmålaren): Hjälper dig att förbli osynlig i den slutliga bilden.
* svart bakgrund (valfritt): För att skapa en ren, mörk bakgrund.
* Säkerhetsutrustning:
* ögonskydd (skyddsglasögon) Om du använder stålull.
* Brandsläckare eller vatten i närheten om du använder stålull.
* stängd-tåskor.
ii. Kamerainställningar:
* manuellt läge (M): Ger dig fullständig kontroll över bländare, slutartid och ISO.
* Aperture (f/): Börja med en mindre bländare (f/8 - f/16) för ett större fältdjup, vilket säkerställer att ditt ämne är i fokus även med små rörelser. Justera efter behov för att kontrollera ljusnivåer och skärpa.
* slutartid: Detta är den mest kritiska miljön. Börja med en lång exponering (t.ex. 5-30 sekunder) och justera baserat på mängden ljus du målar och den önskade effekten. Experiment för att hitta den optimala varaktigheten.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100-400) för att minimera brus.
* Fokus:
* pre-fokus: Använd en ficklampa för att belysa ditt ämne tillfälligt och autofokus. Byt sedan till manuellt fokus för att låsa fokuspunkten.
* manuellt fokus: Om förfokusering är svårt, fokusera manuellt på ditt ämne i live-visningsläge.
* vitbalans: Ställ in på "volfram" eller "glödande" för en varmare ton eller justera efter smak. Du kan också justera efterbehandlingen.
* Bildformat: Skjut i rå för maximal flexibilitet vid efterbehandling.
iii. Ställa in scenen:
1. Mörka rummet: Eliminera så mycket omgivande ljus som möjligt. Stäng av alla lampor, täck fönster och se till att det inte finns några lätta läckor.
2. Placera ämnet: Placera ditt ämne i deras utsedda pose framför bakgrunden.
3. Kamera på stativ: Montera säkert din kamera på stativet och rama in skottet.
4. fokus (som beskrivits ovan).
5. Testbilder: Ta några testbilder i komplett mörker för att kontrollera din sammansättning och fokus.
iv. Ljusmålningsprocessen:
1. Releare Release Release: Starta exponeringen med hjälp av avlägsna slutarutgåva eller självuttagare.
2. Målning med ljus: Det är här din kreativitet kommer in!
* Flytta snabbt och smidigt: Sikta på vätskorörelser med din ljuskälla.
* Kontrollera din ljusstyrka: Variera avståndet mellan ljuskällan och motivet/kameran för att kontrollera ljusets intensitet.
* Lys inte ljuset direkt vid kameralinsen såvida du inte vill ha en specifik effekt (flare).
* Experiment med olika mönster och former: Rita linjer, cirklar, spiraler och abstrakta mönster.
* markering: Använd en ficklampa för att kort belysa specifika områden i ämnet för att lägga till dimension och detaljer.
* Överväg flera pass: Du kan stoppa exponeringen, justera din position och fortsätta måla i samma bild.
3. Staying Invisible: Bär mörka kläder och undvik att lysa ljuset på dig själv. Flytta snabbt och medvetet. Om du av misstag belyser dig själv, stoppa exponeringen och försök igen.
4. Kommunikation: Koordinera med ditt ämne. Låt dem veta när du börjar, stoppa och när de kan koppla av.
5. Granska och justera: Efter varje skott, granska bilden på kamerans LCD -skärm. Analysera effekterna av exponering, fokus och ljusmålning. Justera dina inställningar och teknik efter behov.
6. Repetition och experiment: Lätt målning handlar om experiment. Var inte rädd för att prova nya tekniker, ljuskällor och kompositioner. Ju mer du tränar, desto bättre blir du.
v. Efterbehandling:
1. Importera till din föredragna redigeringsprogramvara (t.ex. Adobe Lightroom, fånga en).
2. Grundanpassningar: Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta.
3. Färgkorrigering: Finjustera vitbalansen och färgtonerna.
4. Bullerminskning: Tillämpa brusreducering vid behov (särskilt om du var tvungen att öka ISO).
5. SHAPTING: Applicera skärpning för att förbättra detaljer.
6. Selektiva redigeringar: Använd borstar eller lutningar för att göra lokala justeringar av specifika områden på bilden.
7. Ta bort brister: Klona ut eventuella oönskade ljusflar eller artefakter.
8. Skörd och rät: Skör bilden för att förbättra kompositionen och räta ut horisonten om det behövs.
9. Spara som jpeg eller tiff.
Tips för unika porträtt:
* Anpassa belysningen: Använd lampor som återspeglar ämnets intressen eller personlighet. Om de till exempel är musiker, integrera musikaliska anteckningar eller instrumentsilhuetter i ljusmålningen.
* Inkorporera strukturer: Projektstrukturer på ditt ämne med en strukturerad gobo framför din ljuskälla.
* silhuettbelysning: Skapa dramatiska silhuetter genom att måla ljus runt motivets kontur.
* Ljusspår: Använd långa exponeringar och flytta ljuskällor för att skapa virvlande spår av ljus runt ditt ämne.
* Färggradienter: Använd färgade geler för att skapa smidiga färgövergångar i din ljusmålning.
* Kombinera lätt målning med traditionell fotografering: Använd en blixt för att frysa ämnet i en specifik pose och lätt måla runt dem.
* Fokusera på ögonen: Även i ett lätt målningsporträtt är ögonen fortfarande fönstret till själen. Se till att de är skarpa och väl upplysta.
* Använd stencils: Klipp ut former eller mönster från kartong eller papper och använd dem för att projicera ljus på ditt ämne.
* Inkorporera rekvisita: Lägg till rekvisita i scenen och lätt måla dem för att skapa en mer dynamisk och intressant komposition.
* Experiment med olika ljuskällor: Försök använda okonventionella ljuskällor, till exempel sparklers, lyktor eller till och med en laserpekare.
Säkerhetsåtgärder:
* stålull: Använd extrem försiktighet när du använder stålull. Bär alltid ögonskydd, handskar och skor med sluten tå. Håll en brandsläckare eller vatten i närheten. Välj en säker plats bort från brandfarliga material.
* Mörker: Var medveten om din omgivning och eventuella risker i mörkret.
* el: Var försiktig när du använder elektrisk utrustning i en mörk miljö.
* kommunicera: Kommunicera alltid tydligt med ditt ämne och assistenter.
Ljusmålningsporträtt är en utmanande men givande fotografisk teknik. Genom att experimentera med olika ljuskällor, kamerainställningar och kompositioner kan du skapa verkligt unika och fängslande bilder. Var inte rädd för att bli kreativ och ha kul!