i. Förberedelse och utrustning:
* kamera:
* DSLR eller spegelfri kamera: Viktigt för manuell kontroll över bländare, slutartid och ISO.
* stativ: Inte förhandlingsbar! Du kommer att använda långa exponeringar, så stabilitet är avgörande.
* Relear Release (eller självtid): Minimerar kameraskakningen när du utlöser slutaren.
* linser:
* vidvinkellins (t.ex. 24mm, 35mm): Användbart för att integrera mer av miljön i din lätta målning.
* Standardlins (t.ex. 50mm): Ett mångsidigt val för porträtt.
* Kort teleobjektiv (t.ex. 85mm): Kan skapa vacker bakgrundssuddighet och komprimera funktioner.
* Ljuskällor: Det är här kreativiteten lyser!
* ficklampor: Olika storlekar och intensiteter har olika effekter. LED -ficklampor är utmärkta.
* färgade geler: Lägg till färg till dina ljuskällor. Billig och lätt att använda.
* fiberoptiska trollstavar: Skapa eteriska spår av ljus.
* LED -paneler eller remsor: Ge jämnt och kontrollerbart ljus.
* Stål ull &visp (försiktighet rekommenderas): Skapar eldiga gnistor (kräver specifika säkerhetsåtgärder - se nedan).
* El -tråd (elektroluminescerande tråd): Ger glödande ljuslinjer som kan formas.
* Sparklers (använd med försiktighet): Kan skapa intressanta ljusspår.
* Säkerhetsutrustning (viktigt!):
* Mörka kläder: För att undvika att vara synlig i den slutliga bilden (du rör dig med ljus).
* handskar: Skydda händerna från värme (särskilt med stålull).
* Ögonskydd: Viktigt när du använder stålull eller något som producerar gnistor.
* Brandsläckare/hink med vatten: Var beredd att släcka eventuella oavsiktliga bränder, särskilt när du använder stålull.
* annat:
* mörk miljö: Ju mörkare, desto bättre. Undvik gatuljus eller andra källor till omgivande ljus.
* assistent (valfritt men rekommenderat): Hjälper med lätt målning, posering och säkerhet.
* gafferband: Användbart för att säkra geler till ficklampor.
* reservbatterier: Kritisk för både din kamera och ljuskällor.
* Strålkastare/liten ficklampa: För att navigera i mörkret.
ii. Planering och komposition:
* Konceptutveckling: Tänk på historien du vill berätta med ditt porträtt. Vilket humör försöker du skapa? Vilken typ av belysningsstil kommer bäst att förmedla det stämningen?
* Plats SCOUTING: Välj en plats som kompletterar ditt koncept. Tänk på bakgrunden, alla befintliga element (träd, väggar) och det tillgängliga utrymmet.
* pose &uttryck: Diskutera poser med din modell i förväg. Enkla, slående poser fungerar ofta bäst. Uppmuntra naturliga uttryck.
* Ljus målningsstrategi: Planera var du ska måla ljus, vilken typ av ljus du använder i varje område och den ordning du målar. Att skissa en grov plan kan vara till hjälp.
* Säkerhet först (särskilt med stålull):
* Rensa området: Se till att det inte finns några brandfarliga material i närheten.
* Bär skyddsutrustning: Handskar, ögonskydd och långa kläder är viktiga.
* snurra säkert: Öva din snurrteknik i ett öppet område innan du använder kameran.
* Ha en brandsläckare/vatten i närheten: Var beredd på oväntade gnistor.
* Använd aldrig inomhus: Stål ullspinning är strikt en utomhusaktivitet.
iii. Kamerainställningar:
* -läge: Manual (M)
* Aperture: Börja med f/8 till f/11 för ett anständigt fältdjup. Justera baserat på önskad bakgrundssuddighet.
* slutartid: Det här är nyckeln! Börja med en lång exponering, till exempel 5 sekunder, 10 sekunder eller till och med längre (30 sekunder, glödlampa -läge). Experiment för att hitta den optimala varaktigheten för din ljusmålning.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (ISO 100, ISO 200) för att minimera brus. Öka endast om det behövs.
* vitbalans: Ställ in på "volfram" eller "glödande" om du använder glödljuskällor. "Auto" eller anpassad vitbalans kan också fungera beroende på dina ljuskällor.
* Fokus: Fokusera på ditt ämne * innan * stänger av lamporna. Använd en ficklampa för att belysa ditt ämne för att fokusera, växla sedan till manuellt fokus för att låsa in det. Du kan också förfokusera genom att ha ditt ämne att stå där du tänker fokusera och markera platsen med band eller ett litet objekt som du snabbt kan ta bort innan exponeringen.
* Bildkvalitet: Skjut i råformat för maximal flexibilitet vid efterbehandling.
iv. Ljusmålningstekniker:
* Konsekvent rörelse: Gå smidigt och medvetet medan du målar med ljus. Undvik ryckiga rörelser, vilket kan skapa ojämn belysning.
* Avståndskontroll: Ju närmare du är för ämnet med din ljuskälla, desto ljusare blir ljuset. Gå längre bort för att mjukgöra ljuset.
* Layering Light: Bygg upp belysningen gradvis. Försök inte göra allt i ett pass.
* Experiment med vinklar: Försök att måla från olika vinklar för att skapa höjdpunkter och skuggor.
* bakgrundsbelysning: Placera din ljuskälla bakom ditt ämne för en dramatisk silhuetteffekt.
* Markera detaljer: Använd en liten, fokuserad ljuskälla för att betona specifika funktioner.
* Måla bakgrunden: Glöm inte bakgrunden! Använd ljus för att lägga till djup, struktur och intresse för scenen.
* stroboskopisk effekt: Använd en strobe eller blixt för att frysa ditt ämne. Detta kan kombineras med det omgivande ljuset från ljusmålningen. Utlöser blixt i början eller slutet av exponeringen.
* "spöke" (flyttar ämnet): Låt ditt ämne röra sig något under exponeringen för att skapa en spöklik effekt.
v. Steg-för-steg-process:
1. Ställ in din kamera på ett stativ.
2. komponera ditt skott och fokusera på ditt ämne.
3. Stäng av lamporna (eller minska omgivande ljus så mycket som möjligt).
4. Ställ in kameran på manuellt läge med lämplig bländare, ISO och vitbalans.
5. Ställ in slutartiden till en lång exponering (t.ex. 10 sekunder).
6. Använd en fjärrkontroll (eller självuttagare) för att utlösa slutaren.
7. Börja ljusmålning medan slutaren är öppen.
8. Flytta dig med dina ljuskällor, "måla" ljuset på ditt ämne och miljön.
9. När exponeringen är klar, granska bilden på kamerans LCD -skärm.
10. Justera dina inställningar och teknik efter behov.
11. Upprepa tills du uppnår önskat resultat.
vi. Efterbehandling:
* Vitbalanskorrigering: Justera vitbalansen för att uppnå exakta färger.
* Exponeringsjusteringar: Finjustera bildens övergripande ljusstyrka.
* Kontrast &tydlighet: Förbättra kontrasten och tydligheten för att göra bilden mer livlig.
* Bullerreduktion: Minska buller vid behov, särskilt om du använde en hög ISO.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller stil.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
* Dodging &Burning: Använd Dodging (Lightening) och Burning (Darking) -verktyg för att selektivt justera ljusstyrkan på specifika områden.
vii. Tips för unikhet:
* okonventionella ljuskällor: Experimentera med olika ljuskällor utöver ficklampor. Prova ljus, projektorer eller till och med din smarttelefonskärm.
* Kreativa ljusmålningsverktyg: Bygg dina egna ljusmålningsverktyg med hushållsartiklar som kartongrör, stenciler och färgad plast.
* Movement &Dance: Inkorporera rörelse och dans i din lätta målning för att skapa dynamiska och uttrycksfulla porträtt.
* Storytelling: Använd lätt målning för att berätta en historia om ditt ämne eller deras omgivningar.
* Kombinera med andra tekniker: Försök att kombinera ljusmålning med andra fotograferingstekniker, till exempel dubbel exponering eller flera exponeringar.
* Experiment med färg: Använd olika färgade geler för att skapa unika och visuellt slående belysningseffekter.
* Lätt målning i naturen: Ta din ljusmålning utomhus och integrera naturliga element som träd, vatten och stenar i dina porträtt.
* Konceptuell ljusmålning: Skapa abstrakta ljusmålningar som förmedlar känslor eller idéer.
viii. Exempel på unika ljusmålningsidéer:
* Fairy Light Portraits: Packa in ditt ämne i sageljus för en magisk effekt.
* Ljusmålningsvingar: Skapa glödande vingar bakom ditt ämne med fiberoptiska trollstavar eller El -tråd.
* Stålull Vortex: Snurra stålull för att skapa en eldig virvel runt ditt ämne.
* projicerade strukturer: Projektstrukturer på ditt ämne med en projektor och en gobo.
* Ljus graffiti: Skapa lätt graffiti bakom ditt ämne med färgade ficklampor eller El -tråd.
* surrealistiska ljusmålning: Använd lätt målning för att skapa en surrealistisk och drömlik atmosfär.
* Abstrakt ljusmålning: Experiment med abstrakta former och ljusmönster för att skapa ett unikt och konstnärligt porträtt.
Ljusmålning är en process för experiment. Var inte rädd för att prova nya saker och driva gränserna för din kreativitet. Ju mer du tränar, desto mer utvecklar du din egen unika stil. Mest av allt, ha kul!