FOOTING A SELF-PORTRAIT som stöder din varumärkesidentitet
Att skjuta ett självporträtt för ditt varumärke är mer än bara att snappa en selfie. Det handlar om att kommunicera din personlighet, värderingar och essensen i vad du erbjuder. Här är en uppdelning av hur man skapar ett självporträtt som anpassar sig till och stärker ditt varumärke:
1. Förstå din varumärkesidentitet:
Innan du ens tänker på kameran, stelna din varumärkesidentitet:
* Definiera dina varumärkesvärden: Vilka är de grundläggande principerna som driver ditt företag? (t.ex. kreativitet, tillförlitlighet, innovation, medkänsla)
* Identifiera din målgrupp: Vem försöker du nå? Vilka är deras demografi, intressen och smärtpunkter?
* Upprätta din varumärkespersonlighet: Om ditt varumärke var en person, hur skulle du beskriva dem? (t.ex. professionell, lekfull, sofistikerad, lättillgänglig)
* Välj dina varumärkesfärger och estetik: Vilka färger, teckensnitt och övergripande visuell stil representerar ditt varumärke?
Exempel: Låt oss säga att du är en frilans webbdesigner vars varumärke är byggd på:
* Värden: Kreativitet, problemlösning och användarcentrerad design.
* Målgrupp: Småföretagare och företagare.
* Personlighet: Vänlig, lättillgänglig och kunnig.
* estetik: Ren, modern och något nyckfull med en färgpalett av blues och greener.
2. Planera din fotografering:
* Concept &Storytelling: Vilket meddelande vill du förmedla? Vilken historia vill du berätta? Tänk på hur ditt självporträtt visuellt kan kommunicera dina varumärkesvärden.
* Exempel (fortsätter uppifrån): Du kan visa dig själv arbeta med ett designprojekt med ett leende, omgiven av inspirerande designelement. Meddelandet är:"Jag tycker om att skapa vackra och effektiva webbplatser för mina kunder."
* Plats, plats, plats: Välj en inställning som kompletterar ditt varumärke.
* Exempel: Ett ljust, luftigt hemmakontor, ett samarbetsutrymme med intressant arkitektur eller till och med en utomhusinställning som överensstämmer med ditt varumärke.
* Garderob: Välj kläder som återspeglar ditt varumärkes personlighet och estetik.
* Exempel: För webbdesignern kan detta vara smart casual klädsel med en pop av deras varumärkesfärg (t.ex. en blå halsduk eller grön skjorta). Undvik allt för distraherande eller oprofessionellt.
* rekvisita (valfritt): Använd rekvisita för att lägga till kontext och personlighet.
* Exempel: Bärbar dator, designböcker, skisser, växter, en kopp kaffe - allt som representerar ditt arbete och passioner.
* belysning: Bra belysning är avgörande. Naturligt ljus är ofta det mest smickrande.
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger mjukt, varmt ljus.
* mulen dag: Diffuserat ljus på en molnig dag kan också vara idealisk.
* Artificial Light: Om du använder artificiellt ljus, använd softboxar eller diffusorer för att undvika hårda skuggor.
* Komposition: Tänk på regeln om tredjedelar, ledande linjer och andra kompositionstekniker för att skapa en visuellt tilltalande bild.
3. Utrustning och installation:
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera är idealisk, men en smarttelefonkamera kan också fungera bra, särskilt med bra belysning.
* stativ: Viktigt för skarpa bilder när du fotograferar ensam.
* fjärrlucka (eller telefonapp): Låter dig att utlösa kameran utan att vara bakom den. Om du inte har dessa kan du använda timerfunktionen.
* reflektor (valfritt): Kan studsa ljus för att fylla i skuggor.
4. Skjuttekniker:
* Hitta dina vinklar: Experimentera med olika vinklar för att se vilka som är mest smickrande och i linje med ditt varumärkes image. En något högre vinkel kan vara mer smickrande än att skjuta rakt på.
* Öva dina uttryck: Ett äkta leende eller ett tankeväckande uttryck kan gå långt. Öva framför en spegel för att se vad som fungerar bäst.
* Fokus: Se till att dina ögon är i fokus. Använd autofokus för en punkt på din kamera och fokusera på ögat.
* Flera skott: Ta massor av foton! Detta ger dig många alternativ att välja mellan.
* Movement &Action (valfritt): Istället för att bara posera statiskt, försök att fånga dig själv i aktion - arbeta på din bärbara dator, skissa eller engagera dig på ditt arbete på något sätt. Detta kan göra att fotot känns mer naturligt och engagerande.
5. Redigering och efterbehandling:
* Välj en konsekvent redigeringsstil: Utveckla en konsekvent redigeringsstil som återspeglar ditt varumärkes estetik. Detta hjälper till att skapa ett sammanhängande utseende över alla dina bilder.
* grundläggande justeringar: Justera ljusstyrka, kontrast och färgbalans.
* retuschering (subtil): Ta bort eventuella distraherande fläckar, men undvik överredigering, vilket kan göra att du ser onaturlig ut.
* Programvara: Använd fotoredigeringsprogramvara som Adobe Lightroom, Photoshop eller gratis alternativ som GIMP eller Canva.
6. Anpassa ditt självporträtt till ditt varumärke:
* Konsistens: Se till att självporträttens stil, färger och övergripande vibe är i linje med ditt befintliga varumärkesmaterial (webbplats, sociala medier, etc.).
* äkthet: Var dig själv! Försök inte vara någon du inte är. Autenticitet är nyckeln till att bygga förtroende hos din publik.
* mångsidighet: Skapa olika variationer av ditt självporträtt som kan användas över olika plattformar och ändamål (t.ex. en headshot för din webbplats, ett mer avslappnat foto för sociala medier).
* Testning och feedback: Dela ditt självporträtt med pålitliga kollegor eller vänner och be om feedback. Representerar det exakt ditt varumärke?
Exempel - Sätt ihop allt för webbdesignern:
1. shoot: Webdesignern väljer sitt ljusa, luftiga hemmakontor. De bär en marinblå skjorta och en grön halsduk (märkesfärger). De sätter upp sitt stativ och använder en avlägsen slutare. De tar bilder av sig själva som arbetar på sin bärbara dator, ler och tittar eftertänksamt på en designskiss.
2. Redigera: De redigerar bilderna i Lightroom och tillämpar en förinställning som ger dem en ren, modern look med något förstärkt blues och greener. De tar bort en liten fläck och justerar ljusstyrkan och kontrasten.
3. Användning: De använder headshot på sin webbplats "About Me" -sida, ett mer avslappnat foto på Instagram och en professionell headshot på LinkedIn.
Nyckel takeaways:
* Målfull planering: Ta inte bara ett foto. Planera det för att anpassa sig till ditt varumärke.
* äkthet: Var dig själv och låt din personlighet lysa igenom.
* Konsistens: Håll en konsekvent visuell stil i alla dina varumärkesmaterial.
* iterera och förbättra: Var inte rädd för att experimentera och förfina dina självporträtt över tid när ditt varumärke utvecklas.
Genom att följa dessa steg kan du skapa ett självporträtt som inte bara ser bra ut utan också effektivt kommunicerar din varumärkesidentitet och hjälper dig att få kontakt med din målgrupp. Lycka till!