i. Kärnporträttvinklar och deras effekter:
Här är en uppdelning av de vanligaste och effektiva porträttvinklarna:
* a. Ögonnivå:
* Beskrivning: Kameran är placerad i samma höjd som motivets ögon.
* Effekt:
* neutral och relatabel: Skapar en känsla av jämlikhet och koppling till tittaren.
* autentisk: Känns ofta som en äkta interaktion.
* Bekväm: Vanligtvis smickrande eftersom det inte snedvrider funktioner drastiskt.
* När man ska använda:
* När du vill ha en naturlig och ärlig skildring.
* För vardagliga porträtt, headshots och konversationsbilder.
* När du vill betona ämnets personlighet och känslor.
* Bra utgångspunkt när osäker.
* tips:
* Fokusera på att fånga motivets blick och uttryck.
* Se till att god belysning ska få fram deras ögonfärg och detaljer.
* b. Hög vinkel (tittar ner):
* Beskrivning: Kameran är placerad högre än motivet och tittar ner på dem.
* Effekt:
* gör att ämnet verkar mindre eller svagare: Kan förmedla sårbarhet, oskyldighet eller underkastelse.
* kan smala ansiktet något: Bra om du vill minimera en dubbel haka.
* visar mer av huvudet och axlarna: Kan vara användbart för att visa upp kläder eller tillbehör.
* skapar en mjukare, mindre konfronterande känsla.
* När man ska använda:
* För att betona sårbarhet eller oskuld.
* Att få ämnet att verka mindre imponerande (bra för porträtt av barn).
* Att smala ansiktet något.
* Att skapa en känsla av intimitet eller mildhet.
* tips:
* Var medveten om sammanhanget. Att använda en hög vinkel på någon mäktig kan oavsiktligt undergräva sin myndighet.
* Se till att ämnet inte ser direkt upp på kameran med breda ögon, eftersom det kan se smickrande ut. En liten lutning av huvudet kan hjälpa.
* c. Låg vinkel (tittar upp):
* Beskrivning: Kameran är placerad lägre än motivet och tittar upp på dem.
* Effekt:
* gör att ämnet verkar större, kraftfullare och dominerande: Kan förmedla myndighet, förtroende eller styrka.
* förlänger kroppen: Kan få ämnet att verka högre.
* kan snedvrida ansiktsdrag om de tas för långt: Var försiktig så att du inte överdriver hakan eller näsborrarna.
* lägger till drama och en känsla av storhet.
* När man ska använda:
* Att betona makt, förtroende eller myndighet.
* Att få ämnet att verka imponerande eller heroiska.
* För att lägga till drama och visuellt intresse till porträttet.
* När du fotograferar ämnen med starka funktioner.
* tips:
* Var försiktig med alltför dramatiska låga vinklar, eftersom de kan bli smickrande eller komiska.
* Tänk på bakgrunden noggrant. En klar himmel eller intressant arkitektoniskt element kan förbättra skottet.
* Kommunicera tydligt med ämnet, eftersom denna vinkel kan känna sig onaturlig.
* d. Profil (sidovy):
* Beskrivning: Ämnet vetter helt åt sidan och visar bara en sida av ansiktet.
* Effekt:
* belyser motivets benstruktur och silhuett: Betonar formen på näsan, käken och pannan.
* skapar en känsla av mysterium eller introspektion: Ämnet tittar bort från tittaren.
* kan vara elegant och sofistikerad.
* När man ska använda:
* För att betona starka ansiktsdrag.
* För att skapa ett klassiskt eller tidlöst porträtt.
* Att förmedla en känsla av mysterium eller kontemplation.
* För att undvika att visa en viss sida av ansiktet som ämnet är självmedvetet om.
* tips:
* Var uppmärksam på belysningen. Sidbelysning kan skapa dramatiska skuggor och höjdpunkter.
* Se till att det synliga ögat är skarpt och i fokus.
* Tänk på bakgrunden. En enkel, oklart bakgrund hjälper ämnet att sticker ut.
* e. 3/4 Visa (liten vinkel på sidan):
* Beskrivning: Ämnet vänds något åt ena sidan och visar mer av ena sidan av ansiktet än den andra.
* Effekt:
* universellt smickrande: Hjälper till att smala ansiktet och skapa en mer dynamisk bild.
* lägger till djup och dimension: Mer intressant än en rak vy.
* låter dig visa upp ämnets bästa funktioner.
* När man ska använda:
* För de flesta porträtt! Det är en säker och pålitlig vinkel.
* När du vill skapa en smickrande och visuellt tilltalande bild.
* När du vill markera specifika funktioner subtilt.
* tips:
* Experimentera med att vända motivet något mer eller mindre för att hitta den mest smickrande vinkeln.
* Var uppmärksam på belysningen på båda sidor av ansiktet.
* f. Över-axeln:
* Beskrivning: Ämnet vetter bort från kameran, men vänder huvudet för att titta tillbaka över axeln.
* Effekt:
* skapar en känsla av intriger och mysterium: Betraktaren är inbjuden att undra vad ämnet tittar på.
* ansluter ämnet till bakgrunden: Berättar en historia om deras miljö.
* kan vara sensuell och fängslande.
* När man ska använda:
* För att lägga till en känsla av intriger eller mysterium.
* För att ansluta ämnet till deras miljö.
* För att skapa en visuellt intressant och dynamisk bild.
* tips:
* Var uppmärksam på ämnets uttryck. Ett subtilt leende eller ett tankeväckande blick kan lägga till mycket till bilden.
* Tänk på bakgrunden noggrant. Se till att det är relevant för historien du försöker berätta.
ii. Faktorer som påverkar val av vinkel:
Utöver de grundläggande effekterna, tänk på dessa faktorer när du väljer en vinkel:
* Ämnesfunktioner: Vissa vinklar är mer smickrande för vissa ansiktsformer och funktioner än andra. Experiment och observera. Ett runt ansikte kan dra nytta av en 3/4 vy eller lätt hög vinkel. En stark käklinje kan betonas med en låg vinkel eller profil.
* Ämnes personlighet: Tänk på ämnets personlighet och välj en vinkel som återspeglar den. En säker person kan se bra ut från en låg vinkel, medan en blyg person kan vara mer bekväm med en ögonnivå eller något hög vinkel.
* avsett meddelande: Vad vill du kommunicera med porträttet? Sårbarhet? Driva? Äkthet? Välj en vinkel som stöder ditt meddelande.
* belysning: Vinkeln på ljuskällan kommer att påverka hur ljuset faller på motivets ansikte och kan dramatiskt förändra stämningen i porträttet. Experimentera med olika belysningsinställningar och vinklar.
* bakgrund: Tänk på bakgrunden när du väljer en vinkel. En upptagen bakgrund kan kräva ett stramare skott för att minimera distraktioner, medan en enkel bakgrund kan möjliggöra ett bredare skott med mer sammanhang.
* linsval: Vidvinkellinser kan överdriva perspektiv, medan telelinser komprimerar det. Tänk på hur ditt linsval kommer att påverka vinkeln och den totala sammansättningen. Vid vinklar från låga positioner kan skapa extrem distorsion.
iii. Praktiska tips för att hitta rätt vinkel:
* Flytta dig själv, inte bara kameran: Experimentera med din position relativt ämnet. Zooma inte bara in eller ut; Flytta fysiskt högre, lägre eller till sidan.
* kommunicera med ditt ämne: Förklara vad du försöker uppnå och be om deras feedback. Låt dem veta varför du väljer en viss vinkel och hur det kommer att påverka bilden.
* Ta testbilder: Ta en serie testbilder från olika vinklar och granska dem tillsammans. Detta hjälper dig att identifiera de mest smickrande och effektiva vinklarna för ämnet.
* Observera andra porträtt: Studera porträtt av masterfotografer och analysera de vinklar de använde. Var uppmärksam på hur vinklarna påverkar bildens övergripande humör och budskap.
* Var inte rädd för att bryta reglerna: Även om dessa riktlinjer är till hjälp, var inte rädd för att experimentera och bryta reglerna. De bästa porträtten är ofta de som driver gränser och utmanar konventioner. Ibland ger en * något * off-kiltervinkel en touch av personlighet.
iv. Att sätta ihop allt:en visuell övning
Föreställ dig att du fotograferar en ung konstnär. Så här kan du närma dig val av vinkel:
1. Inledande tanke: Du vill förmedla deras kreativitet och passion.
2. Möjliga vinklar:
* ögonnivå: Bra för en direkt, ärlig anslutning.
* Lätt låg vinkel: Kan förmedla förtroende och en känsla av syfte.
* över-axeln: Om de arbetar på ett stycke kan det vara kraftfullt att visa dem som tittar tillbaka på kameran medan de är omgiven av deras konst.
3. Testbilder: Du försöker alla tre, variera kamerans exakta höjd och position.
4. Granskning: Du och konstnären är överens om att den något låga vinkeln, med dem som håller en pensel och tittar direkt på kameran, fångar bäst deras ande. Skottet över axeln är också stark, men känns mer iscensatt.
5. Final Touches: Du finjusterar vinkeln, belysningen och kompositionen för att skapa ett övertygande porträtt.
Sammanfattningsvis: Effektiva porträttvinklar handlar om mer än bara pekande och fotografering. De handlar om att förstå hur olika perspektiv kan påverka tittarens uppfattning om ämnet och använder den kunskapen för att skapa övertygande och meningsfulla bilder. Experimentera, observera och lita på dina instinkter, så kommer du att utveckla ett starkt öga för att hitta den perfekta vinkeln. Lycka till!