Visual Guide:Mastering Portrait Angels
Den här guiden kommer att täcka vanliga porträttvinklar och deras effekt, tillsammans med tips för att välja rätt vinkel för olika ämnen och situationer.
i. Förstå grunderna:Vad är en porträttvinkel?
* Definition: En porträttvinkel är kamerans position relativt motivets ansikte. Det involverar både horisontell och vertikal positionering. Det påverkar dramatiskt hur ämnet uppfattas, påverkar humör, form och upplevd kraft.
* Nyckelelement:
* Kamerahöjd: Kamerans position vertikalt relativt motivets ansikte.
* horisontell vinkel: Positionen för kameran horisontellt relativt motivets ansikte. Detta uttrycks ofta som "mot kameran direkt", "något till vänster", etc.
* linsval: Även om det inte strikt är en vinkel, påverkar linsens brännvidd perspektiv och snedvridning, vilket påverkar hur vinkeln visas avsevärt. (En teleobjektiv kommer att komprimera funktioner, medan en vidvinkellins kan snedvrida dem.)
ii. Vanliga porträttvinklar och deras påverkan (med visuella exempel - Föreställ dig dessa!)
(a) horisontella vinklar
1. direkt mot kameran (frontalvy):
* Beskrivning: Ämnet tittar direkt på kameran.
* Visuell påverkan: Skapar en känsla av koppling, ärlighet och direkthet. Det är väldigt engagerande och konfronterande (på ett bra sätt om det är avsikten). Används ofta för professionella huvudskott eller förmedlar förtroende.
* tips: Se till att god belysning för att smigra ansiktet direkt. Var uppmärksam på ögonkontakt.
* Föreställ dig: Tänk på ett klassiskt passfoto. Ämnet är precis där och tittar rakt på dig.
2. Liten vinkel (cirka 45 grader):
* Beskrivning: Personens ansikte vrids något åt sidan (cirka 45 grader).
* Visuell påverkan: Mer smickrande än en direkt frontalvy för de flesta. Det skapar ett mer dynamiskt och tredimensionellt utseende och belyser kindbendefinitionen. Lägger till en touch av elegans och sofistikering.
* tips: Ögat som är närmast kameran bör vanligtvis vara i fokus. Använd belysning för att skulptera ansiktet.
* Föreställ dig: En modell i en tidning, som är avslappnat på kameran.
3. Profilvy:
* Beskrivning: Personens ansikte visas helt i profil (endast en sida av ansiktet är synligt).
* Visuell påverkan: Kan vara mycket dramatisk och konstnärlig. Belyser motivets silhuett, benstruktur och kan förmedla mysterium, kontemplation eller sårbarhet, beroende på ljus och uttryck.
* tips: Se till att ämnet har en stark profilform. Var uppmärksam på bakgrunden, eftersom det blir mycket viktigt.
* Föreställ dig: Ett klassiskt silhuettporträtt.
4. Over-the-Shoulder Shot:
* Beskrivning: Ämnet vetter bort från kameran, men vänder huvudet för att titta tillbaka på linsen över axeln.
* Visuell påverkan: Skapar en känsla av intriger, mysterium eller inbjudan. Det kan vara sensuellt eller lekfullt.
* tips: Fokusera på ögonen. Var medveten om ämnets hållning. Bakgrund kan lägga till sammanhang.
* Föreställ dig: Någon som går bort och vänder sedan tillbaka för att titta på dig.
(b) vertikala vinklar (kamerahöjd)
1. Ögonnivå:
* Beskrivning: Kameran är placerad i samma höjd som motivets ögon.
* Visuell påverkan: Skapar en känsla av jämlikhet och koppling. Det är ett naturligt och neutralt perspektiv. Används ofta i journalistisk eller dokumentär fotografering.
* tips: Ett säkert och pålitligt val för de flesta porträtt.
2. Skytte uppifrån (hög vinkel):
* Beskrivning: Kameran är placerad högre än motivets ögonhöjd och tittar ner.
* Visuell påverkan: Kan göra att ämnet verkar mindre, svagare, mer sårbart eller mer oskyldigt. Kan också användas för att betona omgivningen eller skapa en känsla av översikt.
* tips: Var försiktig så att du inte överdriver denna vinkel, eftersom det kan vara smickrande. Ofta bra för att fotografera barn.
* Föreställ dig: En förälder som tittar ner på sitt barn som leker.
3. Skjutning underifrån (låg vinkel):
* Beskrivning: Kameran är placerad lägre än motivets ögonhöjd och tittar upp.
* Visuell påverkan: Kan göra att ämnet verkar större, mer kraftfull, mer dominerande eller mer imponerande.
* tips: Var försiktig så att du inte överdriver denna vinkel, eftersom den kan förvränga motivets funktioner. Bra för att förmedla myndighet eller styrka.
* Föreställ dig: En hjälte sköt i en film och tittade upp på huvudpersonen.
iii. Välja rätt vinkel:Faktorer att överväga
* Ämnesfunktioner:
* Stark käftlinje: En låg vinkel kan betona den.
* Rund ansikte: En liten vinkel och högre kameraposition kan göra att den verkar smalare.
* dubbel haka: Undvik låga vinklar; Välj något över ögonnivån.
* önskat humör:
* Kraftfull/dominerande: Låg vinkel.
* sårbar/oskyldig: Hög vinkel.
* direkt/ärlig: Frontalvy, ögonnivå.
* Mystisk/spännande: Över-axeln, profil.
* Storytelling:
* Miljöporträtt: Använd bredare bilder och vinklar som visar ämnet i deras omgivningar.
* intima porträtt: Fokusera på närbilder och vinklar som förmedlar känslor.
* belysning: Olika vinklar interagerar med ljus annorlunda. Tänk på hur ljus kommer att falla på ansiktet från varje vinkel.
* klientens komfort: Kommunicera med ditt ämne och se till att de är bekväma med den valda vinkeln. Deras komfort kommer att visas i den slutliga bilden.
iv. Lensval och perspektiv:
* vidvinkellinser (t.ex. 24mm, 35mm): Kan snedvrida funktioner, särskilt när de används nära ämnet. Bäst för miljöporträtt eller skapa en känsla av dynamik. Undvik för närbilder med närbild såvida du inte vill ha en mycket specifik effekt.
* Standardlinser (t.ex. 50mm): Erbjuda ett naturligt perspektiv, nära vad det mänskliga ögat ser. Bra för mångsidig porträtt.
* telelinser (t.ex. 85mm, 135mm): Komprimera funktioner, vilket gör att de verkar mer balanserade och ofta mer smickrande. Idealisk för att isolera ämnet och skapa ett grunt fältdjup. Ofta föredras för professionella porträtt.
v. Praktiska tips och exempel (föreställ dig dessa scenarier)
* Scenario 1:Business Headshot
* Mål: Förmedla professionalism, förtroende och kompetens.
* Vinkel: Liten vinkel (45 grader), ögonnivå.
* lins: 85 mm eller 50 mm för en naturlig look.
* varför: Den lilla vinkeln är smickrande och ögonnivån fastställer anslutningen.
* Scenario 2:Barnporträtt
* Mål: Fånga oskyldighet, lekfullhet och äkta känslor.
* Vinkel: Något ovanför ögonnivån (för att få dem att se mindre och mer sårbara ut), ofta med dem som tittar upp på kameran. Ögonnivå om du fångar ett ögonblick av fokuserad aktivitet.
* lins: 50 mm eller 35 mm för att fånga sin miljö.
* varför: Den höga vinkeln betonar deras ungdom och oskyldighet.
* Scenario 3:Artistic Portrait
* Mål: Skapa en dramatisk och visuellt slående bild.
* Vinkel: Experimentera med profilvyer, skott över axlarna eller extrema låga vinklar.
* lins: Eventuella linser, beroende på önskad effekt (vidvinkel för dramatiska landskap, teloto för komprimerade närbilder).
* varför: Bryt reglerna och utforska okonventionella vinklar för att skapa en unik och minnesvärd bild.
vi. Övning gör perfekt
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika vinklar och se vad som fungerar bäst för olika ämnen.
* Studieporträtt: Analysera vinklarna som används i porträtt som du beundrar.
* Få feedback: Be om konstruktiv kritik på dina porträtt.
* Viktigast: Tänk på ditt ämne och historien du vill berätta. Låt det vägleda dina val.
Sammanfattningsvis:
Att behärska porträttvinklar handlar om att förstå den visuella effekten av varje vinkel och använda den kunskapen för att skapa smickrande och övertygande porträtt. Tänk på ämnets funktioner, önskat humör, berättelse och belysning, och var inte rädd för att experimentera. Lycka till!