i. Förstå din varumärkesidentitet
Innan du ens plockar upp din kamera måste du * ha en klar förståelse för ditt varumärke. Ställ dig själv dessa frågor:
* Vad är mitt varumärkes uppdrag/syfte? Vilket problem löser jag för min publik?
* Vilka är mina varumärkesvärden? (t.ex. kreativitet, ärlighet, innovation, empowerment, rolig, lyx, praktik)
* Vem är min målgrupp? (Demografi, intressen, behov, smärtpunkter)
* Vad är min varumärkespersonlighet? (t.ex. knäppa, professionella, lättillgängliga, sofistikerade, djärva)
* Vad är mitt varumärkesestetik? (Färger, teckensnitt, övergripande visuell stil)
* Vad är känslan jag vill att min publik ska ha när de ser mitt varumärke? (Litar på, spänning, inspiration, komfort, säkerhet)
* Vilka är mina nyckelord? Lista över ord som beskriver ditt varumärke.
Exempel: Låt oss säga att du är en frilans webbdesigner som är specialiserad på att skapa webbplatser för små, miljömedvetna företag.
* varumärkesuppdrag: För att hjälpa hållbara företag att trivas online.
* Varumärkesvärden: Hållbarhet, kreativitet, samarbete, äkthet
* Målgrupp: Miljövänliga företagare, företagare brinner för etiska metoder
* Varumärkespersonlighet: Vänlig, jordnära, kunnig, pålitlig
* varumärke estetik: Naturliga, jordnära toner, ren design, hållbara material
* önskad känsla: Förtroende, förtroende, anslutning
* Varumärkesnyckelord: Hållbar, miljövänlig, webbdesign, grön, etisk, tillväxt
ii. Planera ditt självporträtt
Nu när du känner till ditt varumärke, låt oss översätta det till ett självporträtt.
* Koncept och tema: Ditt koncept är den övergripande idén du vill förmedla. Hur kan du visuellt representera din varumärkesidentitet?
* Anslut till ditt arbete: Visa dig själv * att göra * något relaterat till ditt varumärke. Om du är en bagare, fotografera dig själv. Om du är konsult, visa dig själv i en professionell miljö.
* Markera dina värden: Om ditt varumärke värderar ärlighet, skapa ett porträtt som känns äkta och oöverträffad. Om ditt varumärke värderar kreativitet, skapa ett porträtt som är visuellt intressant och unikt.
* Representera din publik: Tänk på hur din publik ser sig själva. Skapa ett porträtt de kan relatera till. Överväg vem de är och var de arbetar.
* Plats:
* återspeglar ditt varumärke: Välj en plats som är i linje med ditt varumärke. För den miljövänliga webbdesignern kan detta vara en naturlig miljö (park, trädgård) eller ett hemmakontor med växter och hållbar inredning.
* Överväg belysning: Naturligt ljus är i allmänhet bäst. Undvik hård middagssol. Golden Hour (timmen efter soluppgången och före solnedgången) ger mjukt, varmt ljus.
* Garderob &styling:
* Brand Colors: Inkorporera dina varumärkesfärger i dina kläder eller tillbehör.
* återspeglar din personlighet: Bär kläder som får dig att känna dig säker och som överensstämmer med din varumärkespersonlighet.
* Uppmärksamhet på detaljer: Se till att ditt hår och smink (om det finns några) är välvårdade och konsekventa med ditt varumärke.
* rekvisita:
* Symbolisk betydelse: Rekvisita kan lägga till djup och berätta en historia. För webbdesignern kan detta vara en bärbar dator, en anteckningsbok, växter eller en mugg med en hållbar varumärkeslogotyp.
* Undvik röran: Överdriv inte bilden med för många rekvisita. Håll den ren och fokuserad.
* Komposition och posering:
* Rule of Thirths: Placera dig själv utanför ramen för en mer visuellt intressant komposition.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt kan skapa en koppling till tittaren. Att se något utanför kameran kan skapa en mer naturlig, tankeväckande känsla.
* Kroppsspråk: Tänk på din hållning och kroppsspråk. Avslappnade axlar, ett äkta leende och öppna gester förmedlar förtroende och tillvägagångssätt.
* Experiment: Ta en mängd olika poser - stående, sitta, titta på kameran, titta bort etc.
* Mood Board: Skapa en humörskiva för att visualisera ditt koncept. Inkludera bilder som inspirerar dig när det gäller belysning, komposition, styling och övergripande humör. Detta kommer att hålla dig fokuserad när du fotograferar.
iii. Skjuter ditt självporträtt
* Kamera och utrustning:
* DSLR eller spegelfri kamera (ideal): Ger den bästa bildkvaliteten och kontrollen.
* smartphone (acceptabelt): Moderna smartphones har utmärkta kameror. Använd god belysning och var uppmärksam på kompositionen.
* stativ: Väsentligt för skarpa bilder.
* Relear Release Release: Förhindrar kamerasskakning. Om du inte har en, använd timerfunktionen på din kamera eller telefon.
* belysning: Använd reflektorer för att studsa ljus och diffusorer för att mjukgöra hårt ljus.
* Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8 eller f/4) för ett grunt fältdjup (suddig bakgrund). Använd en mindre bländare (t.ex. f/8 eller f/11) för mer fältdjup (allt i fokus).
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen för att matcha belysningsförhållandena (t.ex. dagsljus, molnigt, volfram).
* Fokus: Använd autofokus (om din kamera har det) eller fokusera manuellt på dina ögon. För en mobiltelefon, tryck på skärmen för att fokusera.
* Självtid eller fjärrkontroll:
* Ställ in kameran på en timer (vanligtvis 2 eller 10 sekunder) eller använd en avlägsen slutarutgåva. Detta ger dig tid att komma i position och posera naturligt.
* Tålamod och experiment:
* Ta massor av foton. Experimentera med olika poser, vinklar och uttryck.
* Var inte rädd för att göra misstag.
* Granska dina foton ofta och gör justeringar efter behov.
* Säkerhet: Se till att din kamera är säker på stativet. Tänk på säkerheten för din valda plats.
iv. Efterbehandling och redigering
* Programvara:
* Adobe Lightroom/Photoshop: Branschstandard för fotoredigering.
* affinitetsfoto: Prisvärt alternativ till Photoshop.
* mobilappar (Snapseed, VSCO): Bra alternativ för grundredigering på din telefon.
* Redigeringssteg:
* Skörd och rät: Korrigera eventuella perspektivfrågor och säkerställa en behaglig sammansättning.
* Exponering och kontrast: Justera bildens övergripande ljusstyrka och kontrast.
* vitbalans: Finjustera vitbalansen för att säkerställa exakta färger.
* Färgkorrigering: Justera enskilda färger så att du matchar ditt varumärkesestetik.
* skärpning: Lägg till en touch av skärpning för att förbättra detaljer.
* retuschering (valfritt): Ta bort fläckar eller distraktioner (men överdriv inte det).
* Konsekvent stil: Håll en konsekvent redigeringsstil över alla dina varumärkesfoton. Använd förinställningar i Lightroom eller annan programvara för att säkerställa konsistens.
* varumärkesspecifika redigeringar:
* för ett naturligt varumärke: Lätta, luftiga, desaturerade färger.
* för ett djärvt varumärke: Levande färger, hög kontrast.
* för ett lyxigt varumärke: Djupa, rika toner, subtila höjdpunkter.
v. Exempel
Här är några exempel anpassade till olika varumärkesidentiteter:
* Life Coach (empowering, stödjande):
* koncept: Leende självförtroende på ett ljust, solbelyst kontor som håller en journal.
* Plats: Moderna, väl upplysta kontorslokaler.
* Garderob: Smart Casual, med en pop av din varumärkesfärg.
* rekvisita: Journal, penna, inspirerande citat på väggen.
* yogainstruktör (lugn, balanserad):
* koncept: Meditera utomhus vid soluppgången.
* Plats: Tyst park eller strand.
* Garderob: Bekväma yogakläder i jordnära toner.
* rekvisita: Yogamatta, meditationspärlor.
* grafisk designer (kreativ, innovativ):
* koncept: Arbetar vid skrivbordet med en surfplatta och pennan, omgiven av designböcker och inspirationsbrädor.
* Plats: Hemmakontor eller studio.
* Garderob: Trendiga och snygga, vilket återspeglar din kreativa känsla.
* rekvisita: Tablett, pennan, designböcker, humörbräda, kaffemugg.
* Finansiell rådgivare (pålitlig, professionell):
* koncept: Sitter vid ett skrivbord i en professionell kontorsmiljö och tittar direkt på kameran.
* Plats: Modernt kontor.
* Garderob: Affärsdräkt (kostym eller blazer).
* rekvisita: Bärbar dator, ekonomiska dokument, visitkort.
vi. Slutliga tankar
* Autenticitet är nyckeln: Försök inte vara någon du inte är. Ditt självporträtt bör vara en äkta representation av dig själv och ditt varumärke.
* test &iterera: Prova olika tillvägagångssätt och se vad som resonerar bäst med din publik.
* Uppdatering regelbundet: Uppdatera dina självporträtt med jämna mellanrum för att hålla ditt varumärke ser aktuellt ut.
* Få feedback: Fråga pålitliga kollegor, vänner eller klienter om feedback på ditt självporträtt.
* Använd ditt självporträtt strategiskt: Inkorporera ditt självporträtt på din webbplats, sociala medieprofiler, e-postsignatur och annat marknadsföringsmaterial.
Genom att noggrant planera och utföra ditt självporträtt kan du skapa en kraftfull visuell representation av ditt varumärke som ansluter till din publik och hjälper dig att uppnå dina affärsmål. Lycka till!