i. Förstå grunden:Light &Shadow
* Kärnkonceptet: Shadow Photography förlitar sig på samspelet mellan ljus och mörkt. Du fångar inte bara en person; Du fångar hur ljus skulpterar deras funktioner och hur skuggor skapar djup, mysterium och känslor. Tänk på att kontrollera och forma ljus för att bara avslöja delar av ämnet medan du döljer andra.
* Ljuskälla är nyckeln:
* Riktningsljus: Detta är det viktigaste. Du behöver en enda, stark ljuskälla som skapar definierade skuggor. Undvik mjukt, diffus ljus (såvida du inte går efter ett specifikt, mjukare utseende, men det kommer inte att vara *dramatiskt *).
* Hårt ljus: En liten ljuskälla (som en bar glödlampa, direkt solljus eller en liten speedlight utan diffusion) kommer att producera skarpa, definierade skuggor. Detta är i allmänhet att föredra för drama.
* vinkel är allt: Vinkeln på din ljuskälla relativt ditt ämne är den * primära * kontrollen du har över skuggorna. Experiment med:
* Sidbelysning: Ljus som kommer från sidan kommer dramatiskt att betona strukturer och skapa starka skuggor över ansiktet.
* ovanför belysning (overhead): Kan skapa djupa ögonuttag och hårda skuggor under näsan och hakan (kan vara bra för ett specifikt utseende men ofta smickrande).
* nedanför belysning (under belysning): Spooky, onaturligt utseende - bra för skräck eller okonventionella porträtt.
* Back Lighting (RIM Lighting): Skapar en haloeffekt runt motivet, silhuettar ansiktet och kan vara mycket dramatisk.
* Ljusstyrka: Ju ljusare ljuset, i allmänhet desto mer dramatiska blir skuggorna.
* skuggtyper:
* gjutna skuggor: Skuggor * projiceras * på en yta av ämnet. (till exempel skuggan av näsan på kinden eller skuggan av deras kropp på väggen). Att manipulera dessa är en viktig del av skuggfotografering.
* Form Shadows: Skuggor som definierar * formen * för själva ämnet (t.ex. skuggorna som kröker sig runt kindbenen).
ii. Utrustning och installation
* kamera: Varje kamera som tillåter manuell kontroll av bländare, slutartid och ISO fungerar. DSLR:er och spegelfria kameror är idealiska.
* lins: En prime -objektiv (fast brännvidd) som en 50 mm eller 85 mm är ofta att föredra för porträtt på grund av deras bredare bländarfunktioner (vilket möjliggör mer ljus i och grundare djup i fältet) och skärpa. Zoomlinser kan också fungera, särskilt i intervallet 70-200mm.
* Ljuskällalternativ:
* naturligt ljus: Direkt solljus som strömmar genom ett fönster är ett fantastiskt, gratis alternativ. Tid på dagen är viktigt; Morgon och sen eftermiddag är ljus vanligtvis bäst. Var medveten om hur solens position förändras.
* Speedlight/Strobe: Ger mycket mer kontroll. Du kan justera ljusets kraft, position och riktning. Överväg att använda ett rutnät eller snoot för att ytterligare kontrollera ljusets spridning.
* Kontinuerligt ljus: LED -paneler eller andra kontinuerliga ljuskällor kan användas, men de ger ofta inte samma intensitet som en blixt. Lättare att se skuggorna i realtid.
* Hushållslampor: Kan vara ett kreativt alternativ, särskilt för att experimentera.
* Ljusmodifierare (valfritt men användbart):
* Reflektorer: Stoppa ljus tillbaka i skuggorna för att mjukgöra dem något eller lägga till höjdpunkter.
* flaggor (svarta brädor): Blockera ljus och öka kontrasten, gör skuggor djupare.
* rutnät/snoots: Koncentrera ljuset till en smal stråle och skapa mycket fokuserade skuggor.
* gobos (cookie): Skär former i ljuset och projicerar mönster av ljus och skugga.
* bakgrund: En vanlig bakgrund (vit, svart eller grå) är vanligtvis bäst för att undvika distraktioner och betona ljuset och skuggan. Texturerade bakgrunder eller bakgrunder med mönster kan emellertid ge intresse om de används eftertänksamt.
iii. Tekniker och tips för dramatiska skuggporträtt
* Experiment med lätt position: Detta är det viktigaste. Flytta din ljuskälla runt ditt ämne och observera hur skuggorna förändras. Höj den, sänk den, flytta den åt sidan, flytta den bakom. Var uppmärksam på formerna och mönstren som skuggorna skapar.
* Betona nyckelfunktioner: Tänk på vilka funktioner du vill markera eller dölja. Skugga kan användas för att betona kindben, jawlines, ögonen eller för att skapa en känsla av mysterium genom att dölja delar av ansiktet.
* Använd skuggmönster: Tänk inte bara på den övergripande skuggan; Tänk på skuggorna * former *.
* fönstergardiner: Projekt randiga skuggor över ansiktet.
* blad/grenar: Skapa dappade ljus och skuggmönster.
* geometriska objekt: Använd hushållsobjekt för att kasta intressanta skuggor.
* silhuettporträtt: Placera ljuset bakom motivet för att skapa en helt mörk silhuett mot en ljus bakgrund.
* hög kontrast: Maximera skillnaden mellan de ljusaste höjdpunkterna och de mörkaste skuggorna. Detta är nyckeln till drama.
* Var uppmärksam på ögonen: Även i skuggfotografering är ögonen ofta kontaktpunkten. Försök att säkerställa att minst ett öga har ett fångstlight (en liten reflektion av ljuskällan) för att ge det liv. Eller avsiktligt lämna båda ögonen i skugga för en mer mystisk blick.
* Modell Posing:
* vinklade poser: Att vinkla kroppen och ansiktet i förhållande till ljuset kan skapa mer dynamiska skuggor.
* profilskott: Sidoprofiler är ofta mycket effektiva för att visa upp ansiktsformen och ljus av ljus och skugga.
* händer: Använd händerna för att rama in ansiktet eller skapa intressanta skuggor.
* kläder: Mörka kläder kan förbättra den dramatiska effekten. Strukturen kan ge intresse.
* efterbehandling:
* Kontrastjustering: Öka kontrasten för att ytterligare förbättra skuggorna.
* dodge and Burn: Lätt (Dodge) eller mörkare (bränn) specifika områden för att förfina skuggorna och höjdpunkterna.
* svartvit konvertering: Förbättrar ofta dramaet för skuggfotografering.
* skärpning: Kan ta fram detaljer och strukturer.
* kommunicera med din modell: Förklara din vision för din modell så att de förstår önskad stämning och kan posera i enlighet därmed.
* experiment! Var inte rädd för att prova olika saker och se vad som fungerar. Shadow Photography handlar om experiment och hitta din egen stil.
iv. Potentiellt uppdelning av videoinnehåll
En videohandledning skulle sannolikt inkludera:
* Introduktion: Förklara kort begreppet skuggfotografering och dess potential för att skapa dramatiska porträtt.
* Översikt över utrustning: Visa kameran, linser, ljuskällor och modifierare som används.
* Ljusinställningsdemonstration (er): Visa flera olika belysningsinställningar, förklara resonemanget bakom var och en och visa effekterna på modellens ansikte. (t.ex. sidobelysning med en speedlight och rutnät, fönsterljus med en reflektor, silhuettinställning).
* poseringstips: Demonstrera olika poser som fungerar bra med skuggfotografering.
* skjutprocess: Visa den faktiska processen att ta foton, förklara kamerainställningar (bländare, slutartid, ISO) och hur du justerar dem baserat på belysningsförhållandena.
* bakom kulisserna: Visa installationen från olika vinklar, så att tittarna tydligt kan se den lätta placeringen.
* efterbehandling av genomgång: Visa hur du redigerar bilderna i ett program som Adobe Lightroom eller Photoshop för att förbättra skuggorna och höjdpunkterna.
* Exempel och inspiration: Visa en mängd olika skuggporträtt av andra fotografer för att inspirera tittarna.
* felsökningstips: Ta itu med vanliga problem som nybörjare kan stöta på.
v. Vanliga misstag att undvika:
* för mycket ljus: Undvik att använda för mycket fyllningsljus, eftersom det kommer att minska kontrasten och minska den dramatiska effekten.
* distraherande bakgrunder: Håll bakgrunden enkel för att undvika distraktioner.
* smickrande skuggor: Tänk på skuggorna som skapas av luftbelysning, vilket kan vara smickrande.
* ignorerar ögonen: Låt inte ögonen försvinna helt i skuggorna.
* inte experimenterande: Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar och poser.
Genom att förstå dessa koncept och öva dessa tekniker kan du skapa fantastiska och dramatiska skuggporträtt. Lycka till!