Här är du, tittar på den senaste videon du gjorde och undrar varför den ser ut
så tråkigt. Det är inte så att videon är dålig, långt ifrån; det är ganska kompetent – bra
ljussättning, lärobokskomposition, adekvat ljud – det är bara minnesvärt. Det finns
ingen vision; det finns inget kraftfullt eller unikt eller avslöjande med det. Det är
bra, men det är inte KONST.
Vänta lite nu, protesterar du, jag försökte inte göra KONST. Det kan vara
så, men lite visuell stil kan gynna varje video och du behöver inte
vara proffs för att skapa starka, minnesvärda, konstnärliga videor. Även om
vissa konstnärliga effekter bara kan uppnås genom användning av datorer
och redigeringsutrustning, skapas de flesta helt enkelt med kamerateknik.
Så oavsett om du försöker skapa intresse och spänning till en familj video
eller ge ett industriband en estetisk kant, du kan använda samma teknik
som proffsen för att ge dina videor ett minnesvärt, konstnärligt utseende.
Tio "konstnärliga" kameratekniker
Medan alla videotekniker hjälper dig att lägga till stil och intresse till dina videor,
kan alla professionella berätta för dig att den verkliga nyckeln till konstnärliga bilder finns i
kameran. Även de mest vardagliga bilderna kan göras visuellt spännande genom
expressiva kamerarörelser, komposition och enkla effekter. Det handlar om att
se på världen med nya ögon och använda mediet för att uttrycka det
du ser. Dessa enkla kameratekniker och effekter som du kan utföra ger garanterat
tillför lite mer konstnärlig vision till dina videor.
1. Tiltade vinklar
Kommer du ihåg när du först började fotografera och målet var att hålla
kameran rak och fyrkantig, för att matcha de parallella linjerna? Tja,
kreativa typer säger att glöm det. Om du vill skapa en dynamisk, konstnärlig effekt,
försök att luta kameran något, så att du använder de diagonala linjerna i
ramen, inte de parallella. Luta vinklar är användbara för intervjuer, action
bilder och till och med stillbilder. Även om det kan kännas konstigt att vända kameran i sidled,
du kommer att bli förvånad över hur mycket mer spännande och konstnärliga tant Augustas intervju
ser ut så här.
2. Höga och låga vinklar
Många nya videofotografer filmar allt i ögonhöjd. Varför? För det är
så som de flesta av oss ser på världen. Men konstnärliga videografer ser på
världen från en annan synvinkel. Om du vill lägga till en konstnärlig
kant på dina videor kan du prova att ändra vinklar. Klättra upp på en stol för att filma en
födelsedagsfest eller lägg dig ner på marken för en helt ny look på en
familjepicknick. Du kommer aldrig att fotografera i ögonhöjd igen.
3. Extrema närbilder
Oftast är intervjuer inspelade i den vanliga närbilden med huvud och axlar,
men du kan lägga till lite konstnärlig känsla genom att gå lite närmare och fylla
ramen från topp till - botten, sida till sida med motivets ansikte. Fotograferar du
en familjesammankomst eller evenemang? Kom nära dina ämnen; gå in på
detaljerna; bli intim med din farbror Fred. Det finns inget mer minnesvärt
än fint återgivna detaljer, så använd den vidaste vinkeln du kan för att komma upp
nära och personlig.
4. Off-center inramning
Även om traditionella regler för komposition lär oss att balansera våra ramar
och hålla saker centrerade, är det ofta mer dynamiskt och intressant att skapa
en ram som är obalanserad eller utanför centrum. Nästa gång du ställer upp en intervju
eller en scen, försök flytta ditt motiv till ena sidan av bilden. Om du
kombinerar den här tekniken med en extrem närbild, en sned vinkel eller en annan
synvinkel, får du en mycket dramatisk, konstnärlig bild.
5. Focus Dissolves och Swish Pans
Övergångar i kameran är knepiga och de flesta erfarna videofotografer
använder dem sällan, men om du vill skapa en konstnärlig övergång utan redigering,
prova en manuell fokusupplösning. Så här fungerar det:När du skär från en
bild till nästa, zooma långsamt in hela vägen på ditt motiv och ställ in fokus
för att göra det helt suddigt. Klipp sedan. Innan du spelar in din nästa bild,
zooma hela vägen in på ditt nya motiv och gå ur fokus. Börja spela in,
zooma långsamt ut och justera fokus tills din bild är inramad och tydlig.
Resultatet är en mjuk, ovanlig och mycket konstnärlig övergång utan snygg
redigeringsutrustning.
En vanligare övergång i kameran är swish pan. Medan swishpannor tar
övning för att undvika att du och din publik blir illamående, kan de vara
mycket effektiva. Istället för att skära från din brorson och hans brud till
bröllopstårtan, panorera snabbt från ämne till ämne och tillför omedelbar energi
och artisteri till scenen. Du kan också använda swish-panorer som fokus löser upp,
klippa i mitten av din snabbpanorering och starta din nya bild med en
snabbpanorering i samma riktning.
6. Skakig kamera
Den skakiga kameraeffekten är mycket populär nu för tiden eftersom den ger
tittaren en illusion av intimitet och omedelbarhet. Men det är en stor skillnad
mellan konstnärlig skakighet och dåligt kameraarbete. Det krävs viss skicklighet för att få
en skakig kamera att se naturlig ut utan att få tittaren att känna sig illamående. För att ge
din video en konstnärlig skakning, stå still med kameran på axeln
eller håll den stadigt med båda händerna. Våga den fram och tillbaka mycket försiktigt och rytmiskt
i en kvadratisk eller rektangulär form, varva din riktning och vinkel över
ramen. Rör dig inte mycket; lite räcker långt. Du kanske vill försöka
zooma in och ut kort eller flytta några steg framåt eller bakåt för att ge
scenen en "hemmafilm"-känsla. Men var försiktig så att du inte rör dig för
snabbt eller gör dina rörelser för stora, annars riskerar du att ge
intrycket av slarvigt kameraarbete, inte konst.
7. Överexponering eller förstärkning
Om din kamera har en manuell bländarfunktion eller en förstärkningskontroll kan du
använda dem för att ge dina videor ett mycket ovanligt utseende. Öppna din bländare
något i en väl upplyst scen och du skapar en överexponerad, drömliknande kvalitet.
Öka förstärkningen i en underbelyst scen och du ger din video en grynig, grynig
känsla . Kombinera dessa tekniker med toning eller svartvitt och du skapar
illusionen av en gammal film. Lägg till en skakig kamera och det är en nyhetsfilm.
Använd en focus dissolve och du har en väldigt konstnärlig övernaturlig sekvens.
Möjligheterna är oändliga här och det bästa är att du inte behöver
några snygga lampor för att göra ditt konstnärliga uttalande.
8. Färgning och svartvitt
Ett säkert sätt att ge din video den konstnärliga kanten är att ändra färgen
på bilden antingen genom att ändra nyansen eller fotografera i svartvitt.
Många kameror gör att du kan gör detta medan du fotograferar, men om din
kamera inte kan det kan du köpa ett färgat filter till ditt objektiv. Går du efter
den där historiska känslan? Prova sepia. Vill du att din video ska se seriös ut? Gå till
svartvitt. Behöver du en romantisk eller melankolisk stämning? Nyans antingen rött eller
blått. Men kom ihåg att du inte kan ändra färgen tillbaka till normal när
scenen har tagits, så tänk noga innan du färglägger.
9. Stroboskop
Strobe är en favoritteknik i musikvideor och när den används i kombination
med action eller rörelse verkar den sakta ner handlingen eller ge den
illusionen av hastighet. Om din kamera har en stroboskopfunktion, prova den. Om
det inte gör det, försök använda en högre slutartid (1/2000 eller högre). Om de används sparsamt
kan de här effekterna göra den vinnande touchdownen mer dramatisk eller brudens
entré mer spektakulär. Du kan också använda stroboskop i kombination med gain
och svartvitt för att ge din video en grynig, konstnärlig "filmlook".
Spårningseffekter och slow motion-effekter, som båda ändrar takten i handlingen,
kan också göra en vanlig scen mer konstnärlig. Nästa gång du filmar
en scen med action kan du prova dessa effekter för en garanterad touch av artisteri.
10. Frys ramar
Medan de flesta professionella frysramar görs i efterproduktion, kan du
använda funktionen för frysning på din videokamera för att ge din video ett konstnärligt
utseende. Att frysa en bild är ett bra sätt att avsluta en scen eller börja en och kan till och med användas i intervjuer när motivet talar över stillbilden. Det är
även användbart när du fotograferar, men var försiktig eftersom frysning av en bild
lägger till lite digitalt korn. Vissa videokameror låter dig göra en frysbild
upplösning mellan en stillbild och en rörlig, vilket är en annan kraftfull,
redigeringsfri, konstnärlig övergångsteknik.
När du börjar experimentera med dessa kameratekniker och effekter
kommer du att tycka att dina videor blir mer intressanta att titta på och roligare
att filma. Men så glädjande och frestande som dessa tekniker och effekter
kan vara, var noga med att inte överdriva dem. Kreativa videofotografer vet att
för många trick får hela verket att se amatörmässigt ut. Men om du använder dem
klokt och selektivt kommer du att bli förvånad över att se hur mycket konstnärlig vision
du verkligen har.