Fotografering Fantastiska porträtt med en blixt:En omfattande guide
Att använda en enda blixt kan verka begränsande, men det är ett fantastiskt sätt att lära sig grunden för belysning och kan ge förvånansvärt vackra och dramatiska resultat. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå fantastiska porträtt med en blixt:
i. Förstå grunderna
* omvänd kvadratlag: Detta är avgörande. Ljusintensiteten minskar exponentiellt när du rör dig längre bort från källan. En liten förändring i avstånd påverkar ditt ljusens ljusstyrka avsevärt.
* Riktning och vinkel: Vinkeln på ljuskällan relativt ditt ämne dikterar var skuggor faller och bildens övergripande stämning.
* Ljuskvalitet (hård kontra mjuk): Hårt ljus kommer från en liten ljuskälla (som en naken blixt) och skapar hårda skuggor. Mjukt ljus kommer från en större ljuskälla (som en blixt genom en softbox) och skapar mjukare, mer gradvisa övergångar mellan ljus och skugga.
* Ambient Light vs. Flash: Du skapar ett samspel mellan det omgivande (befintliga) ljuset i din scen och det ljus du lägger till med din blixt. Att behärska denna balans är nyckeln.
* Flash Sync Speed: Förstå kamerans flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund). Att använda en snabbare slutartid kommer att resultera i att bildens övre eller botten är svart (på grund av att slutargardinen blockerar blixt).
ii. Utrustning och installation
* flash (Speedlight/Strobe): En bärbar blixt (Speedlight) är idealisk för nybörjare. Strobes erbjuder mer kraft men är i allmänhet dyrare och mindre bärbara.
* flash trigger (valfritt, men rekommenderas): En trådlös trigger gör att du kan placera blixt utanför kameran för mer kreativ belysning. Om du inte har en trigger måste du använda din blixt på kameran.
* Ljusmodifierare (rekommenderas starkt): Detta är viktigt för att forma och mjukgöra ljuset. Alternativ inkluderar:
* softbox: Skapar en stor, mjuk ljuskälla.
* paraply: Liknar en softbox, men ofta billigare och enklare att ställa in. Parti-paraplyer mjukar ljus, medan reflekterande paraplyer studsar ljus för en mjukare, bredare effekt.
* reflektor: Återspeglar befintligt ljus tillbaka på ämnet. Detta är ett fantastiskt, budgetvänligt sätt att fylla i skuggor skapade av din blixt. Vita, silver- och guldreflektorer har vardera en annan effekt.
* rutnät: Koncentrerar ljuset till en smal stråle och skapar en mer dramatisk effekt.
* snoot: Till och med smalare stråle än ett rutnät, bra för strålning.
* Ljusstativ (för flash utanför kameran): Nödvändigt för att placera din blixt när du använder den utanför kameran.
* Camera &Lens: Ett porträttlins (t.ex. 50mm, 85mm) är idealisk, men alla linser kan fungera.
* batterier: Se till att du har fulladdade batterier för din blixt och kamera.
iii. Vanliga belysningsinställningar (en blixt)
Här är flera populära en-flash-porträttinställningar:
* on-Camera flash (direkt):
* pros: Enklast installation, lätt att använda i en nypa.
* nackdelar: Skapar platt belysning med hårda skuggor direkt bakom ämnet.
* Hur man förbättrar det:
* lutar blixthuvudet uppåt och studsa ljuset från taket eller en vägg. Detta diffunderar ljuset och skapar ett mjukare, mer smickrande utseende. Se till att taket är vitt eller en neutral färg för att undvika färggjutningar.
* Använd en diffusor på blixten. Detta kommer att sprida ljuset och minska hårdheten.
* Sänk på blixtkraften. Att använda för mycket kraft kan tvätta ut ämnet.
* On-Camera Flash (Bounce):
* pros: Mer smickrande än direkt blixt.
* nackdelar: Kräver en lämplig yta för att studsa av. Färgen på studsytan påverkar ljusets färg.
* Hur man använder det: Sikta blixthuvudet mot taket eller en närliggande vägg (idealiskt vitt). Justera blixtkraften efter behov.
* off-kamera blixt (sidobelysning):
* pros: Skapar mer dramatisk och intressant belysning. Formar motivets ansikte och lägger djup.
* nackdelar: Kräver en trådlös trigger och lätt stativ.
* Hur man använder det: Placera blixt till sidan av motivet (cirka 45-90 grader). Experimentera med olika vinklar och avstånd. Använd en modifierare som en softbox eller ett paraply för att mjukgöra ljuset. Överväg att använda en reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggorna.
* off-kamera blixt (Rembrandt-belysning):
* pros: Klassisk porträttbelysning, skapar en triangel av ljus på kinden längst från ljuskällan.
* nackdelar: Kräver exakt positionering.
* Hur man använder det: Placera blixten något ovanför och till sidan av motivet. Målet är att skapa en liten ljus triangel på kinden mittemot ljuskällan, precis under ögat.
* off-kamera blixt (bakgrundsbelysning/kantljus):
* pros: Separerar motivet från bakgrunden och lägger till en dramatisk haloeffekt.
* nackdelar: Kan vara svårt att kontrollera.
* Hur man använder det: Placera blixten bakom motivet och pekar mot kameran. Använd ett rutnät eller snoot för att styra det lätta utsläppet. Se till att exponera ordentligt för motivets ansikte och låt bakgrunden gå något underexponerad.
* off-kamera blixt (fjädring):
* pros: Skapar mjukare, mer smickrande ljus.
* nackdelar: Kan vara svårt att behärska vinkeln.
* Hur man använder det: Istället för att peka på blixt direkt mot ämnet, vinkla det något så att ljusets * kant * faller på dem. Denna "fjädring" skapar en mer gradvis och tilltalande övergång mellan ljus och skugga.
iv. Kamerainställningar
* Skjutläge: Manual (M) -läge rekommenderas för full kontroll. Apertureprioritet (AV eller A) kan också fungera, men du måste noggrant övervaka blixtexponeringskompensationen noggrant.
* Aperture: Välj en bländare baserad på önskat fältdjup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) skapar ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och isolerar motivet. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) ger mer fältdjup och håller mer av bilden i fokus.
* slutartid: Ställ in slutartiden på kamerans blixt -synkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200 eller 1/250:e sekund). Lägre slutartid gör det mer omgivande ljus i bilden, medan snabbare slutartider kommer att mörkna det omgivande ljuset och betona blixten.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (vanligtvis 100 eller 200) för att minimera brus.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans enligt dina belysningsförhållanden. Om du använder blixt, ställ in den på "blixt" eller "strobe." Om du blandar blixt med omgivande ljus kan du behöva experimentera för att hitta den bästa inställningen.
* flashkraft: Börja med en låg flasheffektinställning (t.ex. 1/16 eller 1/32) och öka gradvis tills du uppnår önskad exponering. Använd kamerans histogram för att kontrollera exponeringen.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Finjustera flash-kraften med FEC. Positiva värden ökar blixtkraften, medan negativa värden minskar den.
v. Tips och tricks
* Experiment med flashplacering: Prova olika vinklar och avstånd för att se hur de påverkar ljuset.
* Använd en reflektor: En reflektor är din bästa vän när du använder en enda blixt. Det kan studsa ljus in i skuggorna och skapa en mer balanserad exponering.
* Kontrollens omgivande ljus: Var uppmärksam på det omgivande ljuset i din scen. Du kan använda den till din fördel eller mörkare den genom att öka slutartiden.
* Practice gör perfekt: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att förstå och kontrollera ljus.
* skjut in rå: Att skjuta i RAW ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* efterbehandling: Var inte rädd för att redigera dina foton i efterbehandling för att finjustera exponering, kontrast och färger.
* Fokusera på ögonen: Skarp fokus på ögonen är avgörande för ett övertygande porträtt.
* kommunicera med ditt ämne: Rikta ditt ämne och hjälpa dem att känna sig bekväma. Ett avslappnat ämne kommer att resultera i ett mer naturligt och smickrande porträtt.
* Starta enkelt: Försök inte göra för mycket på en gång. Fokusera på att behärska en teknik åt gången.
vi. Exempel på fantastiska en-flash-porträtt och hur de är upplysta:
* Classic Headshot: Off-kamera blinkar med en softbox placerad i en 45-graders vinkel mot motivet. Reflektor som används för att fylla i skuggor på motsatt sida.
* dramatiskt porträtt: Off-kamera blinkar med ett rutnät eller snoot placerat bakom motivet som ett fälgljus. Ämnet är delvis silhuett mot en mörkare bakgrund.
* Natural Light Look: Stök blinkar från en vit vägg eller tak för att skapa ett mjukt, diffus ljus som efterliknar naturligt ljus. Var uppmärksam på det omgivande ljuset och justera kamerainställningarna i enlighet därmed.
* edgy porträtt: Hårt ljus från en naken blixt placerad till sidan av ämnet, skapa starka skuggor och en dramatisk stämning.
vii. Felsökning:
* hårda skuggor: Använd en större ljusmodifierare (softbox eller paraply) eller studsa blixt från en vägg eller tak.
* rött öga: Öka avståndet mellan blixt och lins eller använd reduktionsläget med röda ögon på din blixt. (Bättre att undvika med korrekt positionering.)
* Överexponerade bilder: Sänk på blixtkraften, öka slutartiden (upp till synkroniseringsgränsen) eller använd en mindre bländare.
* underexponerade bilder: Öka flash -kraften, minska slutartiden eller använd en bredare bländare.
* färggjutningar: Justera din vitbalans eller använd färgkorrigeringsgeler på din blixt.
* Flash inte skjutning: Kontrollera dina blixtinställningar, batterinivåer och se till att blixten är korrekt ansluten till kameran eller utlösaren.
Genom att förstå principerna om ljus och öva med olika inställningar kan du skapa fantastiska porträtt med bara en enda blixt. Lycka till och ha kul att experimentera!