REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Fotografera människor:att göra stilade porträtt eller inte?

Beslutet om att göra utformade porträtt eller inte beror helt på dina mål, resurser och preferenser för både dig och dina ämnen. Här är en uppdelning av för- och nackdelarna med varje strategi som hjälper dig att bestämma:

styled porträtt

* vad de är: Porträtt där betydande ansträngning läggs i element som garderob, hår, smink, plats, rekvisita och övergripande estetik för att skapa ett specifikt utseende och känsla.

* pros:

* Kreativ kontroll: Du har en hög grad av kontroll över den slutliga bilden, så att du kan förverkliga en specifik konstnärlig vision.

* Professionell look: Styledskott resulterar ofta i polerade, tidskriftsvärda bilder.

* Portföljbyggnad: De är fantastiska för att visa upp dina färdigheter och locka kunder som gillar din stil.

* Storytelling: Du kan berätta en specifik historia eller förmedla en viss stämning genom stylingvalen.

* Högre upplevt värde: Kunder kan vara villiga att betala mer för en utformad porträttsession som inkluderar professionellt hår och smink.

* Rolig och minnesvärd upplevelse: Kan vara en riktigt spännande och unik upplevelse för ditt ämne.

* nackdelar:

* Högre kostnad: Styling innebär utgifter som att anställa stylister, hyra platser, köpa rekvisita och betala för hår och smink.

* Mer tid och planering: Styledskott kräver omfattande planering, samordning och förberedelser.

* kan känna konstgjord: Om det inte görs bra, kan stylingen känna sig tvingad eller onaturlig, vilket försämrar ämnets personlighet.

* Klientkomfort: Vissa människor kan känna sig obekväma eller självmedvetna i utarbetade kläder eller smink.

* Risk för att överdriva det: Det är lätt att bli borttagen med styling och förlora fokus på ämnets personlighet och naturliga skönhet.

* Limited Appeal: En mycket specifik stil kan bara tilltala en nischpublik.

Unstyled/Natural Portraits

* vad de är: Porträtt som fokuserar på att fånga ämnet på ett mer naturligt och autentiskt sätt, ofta med minimal styling och betoning på uppriktiga stunder.

* pros:

* äkthet: Fångar ämnet som de verkligen är och visar upp sin personlighet och naturliga skönhet.

* lägre kostnad: Kräver minimal styling, vilket minskar utgifterna.

* Mindre tid och planering: Lättare att planera och utföra, eftersom de förlitar sig mer på naturligt ljus och spontana stunder.

* Relatabilitet: Resonerar ofta mer med tittarna eftersom de känner sig mer verkliga och relatabla.

* Tidlöshet: Naturliga porträtt tenderar att åldras väl, eftersom de inte är bundna till specifika trender.

* Fokus på anslutning: Låter dig fokusera på att bygga en koppling till ditt ämne och fånga äkta känslor.

* nackdelar:

* Mindre kreativ kontroll: Du har mindre kontroll över den slutliga bilden, eftersom du förlitar dig på ämnets naturliga utseende och den omgivande miljön.

* kan vara utmanande: Kräver starka färdigheter i att posera, belysning och komposition för att skapa visuellt tilltalande bilder utan att förlita sig på styling.

* kanske inte lockar vissa klienter: Kunder som letar efter ett mycket stiliserat eller glamoröst utseende kanske inte är intresserade.

* Beroende av ämne: Framgång beror starkt på ämnets komfort och villighet att vara sig själva framför kameran.

* mindre "wow" faktor: Kanske inte har samma omedelbara visuella inverkan som ett mycket utformat porträtt.

Här är en tabell för att sammanfatta:

| Funktion | Stilade porträtt | Ostyled/naturliga porträtt |

| ------------------ | ---------------------------------- | ---------------------------------- |

| estetik | Kontrollerad, konstnärlig, tematisk | Autentisk, naturlig, uppriktig |

| kostnad | Högre | Nedre |

| planering | Omfattande | Minimal |

| klientkomfort | Kan vara skrämmande för några | Generellt bekvämare |

| kontroll | Hög | Nedre |

| fokus | Övergripande estetik, berättelse | Ämneens personlighet, känslor |

| bäst för | Portföljbyggnad, specifika projekt | Fånga äkthet, personligt bruk |

Frågor att ställa dig själv:

* Vilken typ av fotografering tycker jag mest om? Är du dras till att skapa en specifik visuell berättelse eller fånga äkta stunder?

* Vilka är mina färdigheter och resurser? Har du tillgång till stylister, platser och rekvisita? Är du bekväm att regissera ett team och hantera en budget?

* Vilken typ av kunder vill jag locka? Vilken typ av fotografering letar de efter? Vad är deras budget?

* Vad är syftet med porträttsessionen? Är det för personligt bruk, ett professionellt huvudskott, ett kreativt projekt eller något annat?

I slutändan är det bästa tillvägagångssättet den som överensstämmer med din vision, färdigheter, resurser och behoven hos dina ämnen. Du kan till och med kombinera element i båda stilarna för att skapa en unik metod som passar din individuella stil. Kanske kommer du att använda minimal styling för att förbättra motivets naturliga funktioner eller fokusera på att fånga uppriktiga stunder inom en stilmiljö. Experimentera och hitta vad som fungerar bäst för dig!

  1. Hur man arbetar med bildförhållanden i landskapsfotografering

  2. Yttrande:Varför Photoshop förstör landskapsfotografering

  3. Hur man hittar djur för nybörjare i djurlivet

  4. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton

  5. Hela ram vs APS-C för fotografering av djurliv:Vilket är bäst?

Fototips
  1. Hur man laddar ner Amazon Prime-videor på PC, Android och iPhone

  2. 7 webbplatser för videoinlägg för vloggning

  3. Glitter Portrait:Hur jag tog det

  4. Objektivrecension:Hur man skjuter anamorfisk med Atlas Orion-linserna

  5. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography

  6. Hela ram vs APS-C för fotografering av djurliv:Vilket är bäst?

  7. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton

  8. Hur användning av rekvisita i porträtt kan göra dina foton mer intressanta