i. Förberedelse och utrustning
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera med manuellt läge är viktigt.
* lins: En mångsidig lins som en 35 mm, 50mm eller 24-70mm är idealisk. Tänk på en snabb öppning (f/2.8 eller bredare) om du vill ha grundare djup på fältet och renare svagt ljus.
* stativ: Helt avgörande. Långa exponeringar kräver en stabil plattform.
* Relear Release (Wired eller Wireless): Förhindrar kamerans skakning när du utlöser slutaren.
* lampor: Det är här kreativiteten exploderar!
* ficklampa: En liten LED -ficklampa med justerbar ljusstyrka är en bra utgångspunkt.
* färgade geler: Fäst geler på ficklampan för att ändra ljusets färg.
* fiberoptiska trollstavar: Skapa intrikata ljusspår och mönster.
* LED -lätta remsor: Böjbara och mångsidiga för att skapa former och konturer.
* El -tråd (elektroluminescerande tråd): Lägger till en neonglöd.
* stålull (med visp och kedja): För att skapa dramatiska gnistor (extrem försiktighet krävs! Läs säkerhetssektionen).
* Telefonskärm/surfplatta: Visa färger eller mönster på skärmen för en unik ljuskälla.
* glödpinnar: Billigt och enkelt för snabba experiment.
* mörkt rum/utrymme: Ju mörkare miljön, desto bättre resultat. Ett rum med minimal ljusföroreningar är idealisk.
* svart bakgrund (valfritt): Kan hjälpa till att isolera ämnet.
* Mörka kläder: Gör att ljusmålningen sticker ut.
* assistent (hjälpsam men inte alltid nödvändig): För att utlösa kameran eller hjälpa till med lätt målning.
* Säkerhetsutrustning (om du använder stålull):
* handskar (läder eller liknande): Skyddar händerna från brännskador.
* ögonskydd (skyddsglasögon eller säkerhetsglasögon): Sparks kan vara farliga.
* brandsläckare eller vatten: Håll i närheten vid eld.
* kläder som täcker huden: Förhindrar brännskador från gnistor.
* Öppet område utan brandfarligt material: Måste göras i säker miljö.
* Idébok/skisser: Planera din belysning och komposition i förväg.
* gafferband/klämmor: För att fästa geler eller placera lampor.
ii. Kamerainställningar
* -läge: Manual (M)
* Aperture: Börja med f/8. Justera baserat på önskat djup på fält och ljusstyrka. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) släpp in mer ljus, men motivet kommer att ha ett grundare djupfält. Smalare öppningar (t.ex. f/11, f/16) kräver mer lätt målning men ger ett större fältdjup.
* iso: Börja med en låg ISO (100 eller 200) för att minimera brus. Öka vid behov, men undvik att gå för högt.
* slutartid: Detta är nyckeln. Börja med en lång exponering, till exempel 5 sekunder, 10 sekunder, 30 sekunder eller till och med längre beroende på dina belysningsbehov. Du måste experimentera för att hitta den söta platsen för din specifika belysning och scen.
* Fokus: Fokusera manuellt på ditt ämne innan du stänger av lamporna eller använder en ficklampa för att belysa dem tillfälligt för autofokus. Du kan också förbereda dig i gott ljus och sedan markera fokuspunkten på din lins eller golvet.
* vitbalans: Experimentera med olika vitbalansinställningar (volfram, fluorescerande, dagsljus) för att se vilka som skapar de mest behagliga färgerna. Du kan också justera det vid efterbehandling.
* filformat: Skjut i rå för maximal flexibilitet vid efterbehandling.
* Bildstabilisering/vibrationsminskning: Stäng av detta om du använder ett stativ.
iii. Ljusmålningsprocessen
1. Setup:
* Ställ in din kamera på stativet och ram ditt ämne.
* Placera ditt ämne och förklara att de måste förbli så fortfarande som möjligt under exponeringen.
* Stäng av alla lampor i rummet.
2. Fokus:
* Fokusera manuellt på ditt ämne.
3. Starta exponeringen:
* Använd Remote Shutter Release för att börja exponeringen.
4. Ljusmålning:
* Under exponeringen , använd din valda ljuskälla för att "måla" ljus på ditt ämne och det omgivande området.
* Experiment med olika tekniker:
* Direkt belysning: Lyser ljuset direkt på motivet.
* Sidbelysning: Lys ljuset från sidan för att skapa skuggor och djup.
* bakgrundsbelysning: Lys ljuset bakom ämnet för att skapa en silhuett eller fälg.
* Ljusspår: Flytta ljuskällan i en kontinuerlig rörelse för att skapa spår och mönster.
* stenciling: Använd en stencil för att skapa former och mönster med ljus.
* Kontrollera intensiteten: Den tid du tillbringar målning med ljuset i ett specifikt område bestämmer dess ljusstyrka. Flytta ljuset snabbare för mindre ljus och långsammare för mer ljus. Variera ditt avstånd också, närmare ger mer ljus, längre bort ger mindre ljus.
* Flytta runt: Var inte rädd för att flytta runt motivet och experimentera med olika vinklar.
* vara osynlig: Under exponeringen, försök att förbli så still som möjligt och bära mörka kläder för att undvika att fångas på fotografiet. Om du måste flytta från en målningspunkt till nästa vara snabb och inte passera ljusstrålen över kameralinsen, kommer det att skapa en streck!
5. Avsluta exponeringen:
* När du är klar med att måla med ljus, avsluta exponeringen med hjälp av fjärrluckan.
6. Granska och justera:
* Granska bilden på kamerans LCD -skärm.
* Justera dina kamerainställningar (bländare, ISO, slutartid) och ljusmålningstekniker baserat på resultaten.
* Upprepa processen tills du uppnår önskad effekt.
iv. Tips för unika ljusmålningsporträtt
* Planera din belysning: Skissa ut dina idéer i förväg. Vilken typ av humör försöker du skapa? Var vill du att ljuset ska falla?
* Experiment med olika ljuskällor: Begränsa dig inte till ficklampor. Försök använda LED -remsor, El Wire, Fiber Optic Wands eller till och med din telefonskärm.
* Använd färgade geler: Att lägga till geler till din ljuskälla kan dramatiskt förändra utseendet och känslan av dina porträtt. Experimentera med olika färger och kombinationer.
* Skapa mönster och former: Använd stencils, utskurna former eller till och med dina egna händer för att skapa intressanta mönster och former med ljus.
* Inkorporera rörelse: Låt ditt ämne röra sig något under exponeringen för att skapa intressanta rörelse oskärpa effekter. Se dock till att kärnan i deras kropp/ansikte förblir stilla så att den inte blir suddig.
* Lägg till struktur: Lys ljuset på strukturerade ytor för att skapa intressanta skuggor och mönster. Tänk tyger, väggar, växter etc.
* blanda ljusmålning med omgivande ljus: Om du har lite omgivande ljus i rummet kan du använda det för att skapa ett mer naturligt porträtt medan du fortfarande lägger till lätta målningselement.
* Använd rekvisita: Inkorporera rekvisita i dina porträtt för att lägga till visuellt intresse och berätta en historia.
* stålullfotografering (avancerad - Varning krävs!): Virvla brinnande stålull för att skapa spektakulära gnistor. Du måste göra detta i ett mycket säkert, öppet område utan brandfarligt material i närheten. Använd skyddsutrustning (handskar, ögonskydd) och håll en brandsläckare eller vatten till hands. Detta görs bäst med en assistent.
* efterbehandling: Använd programvara som Adobe Lightroom eller Photoshop för att finjustera dina bilder. Justera vitbalansen, exponeringen, kontrasten och färgerna för att uppnå önskat utseende. Du kan också ta bort eventuella oönskade ljusspår eller fläckar.
v. Säkerhetshänsyn
* stålull: Använd extrem försiktighet när du arbetar med stålull. Använd skyddsutrustning och se till att du är i en säker miljö.
* Mörker: Tänk på din omgivning när du arbetar i mörkret. Undvik att snubbla faror och se till att du har en tydlig väg.
* Elektrisk säkerhet: Var försiktig när du använder elektriska lampor och apparater. Se till att de är ordentligt jordade och undvik att använda dem nära vatten.
* Ämneens komfort: Se till att ditt ämne är bekväm och förstår processen. Ge dem pauser vid behov och respektera deras begränsningar.
vi. Exempel på unika idéer
* Ljusmålningsvingar: Måla vingar bakom ditt ämne för ett fantastiskt utseende.
* Ljus målning graffiti: Skapa graffitikonst runt ditt ämne.
* Ljus måla en konstellation: Måla en konstellation i bakgrunden.
* Ljusmålning med text: Skriv ord eller fraser med ljus.
* Lätt målning med naturen: Inkorporera naturliga element som träd eller blommor i din lätta målning.
* Abstrakt ljusmålning: Skapa abstrakta mönster och former med ljus.
* silhuettens ljusmålning: Skapa en silhuett av ditt ämne och sedan måla ljus runt dem.
* dubbel exponering Ljusmålning: Kombinera två eller flera ljusmålningsexponeringar för att skapa en surrealistisk effekt.
* Ljusmålning med rörelse: Låt ditt ämne dansa eller röra dig medan du tänder dig runt dem.
* Använd miljön! Ett lager, byggplats, till och med din egen trädgård på natten kan vara en bra start!
vii. Tips efterbehandling
* Färgkorrigering: Justera vitbalansen och färgtemperaturen för att uppnå önskat utseende.
* Exponering och kontrast: Finjustera exponeringen och kontrasten för att få fram detaljerna i din bild.
* Bullerreduktion: Minska bruset i bilden, särskilt om du använde en hög ISO.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn Tools för att selektivt lätta och mörkna områden i bilden.
* Ta bort oönskade lätta spår: Använd klonstämpelverktyget eller läkningsborsten för att ta bort eventuella oönskade lätta spår eller fläckar.
* lägger till en vinjett: En subtil vinjett kan hjälpa till att dra tittarens öga till ämnet.
* Selektiv färgjustering: Justera färgerna i specifika områden på bilden för att skapa en mer dramatisk effekt.
Nyckel till framgång:
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och experimentera med olika tekniker.
* tålamod: Lätt målning kan vara en utmanande process, så var tålamod och ihållande.
* kreativitet: Låt din fantasi springa vild och skapa något riktigt unikt.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du på lätt målning.
Lätt målning porträtt är ett roligt och givande sätt att skapa unika och konstnärliga bilder. Genom att följa dessa tips och tekniker kan du skapa fantastiska porträtt som kommer att förvåna dina tittare. Lycka till och ha kul att utforska världen av lätt målning!