Förstå problemet:
* hårda skuggor: Solen skapar direkt djupa, smickrande skuggor under ögonen, näsan och hakan.
* squinting: Ljus solljus tvingar ditt ämne att skaka, vilket gör att de ser obekväma ut.
* överexponering: Det är lätt att blåsa ut höjdpunkter, särskilt på rättvis hud.
* Brist på dimension: Ljuset är ofta platt och saknar de mjuka, smickrande egenskaperna hos Golden Hour Light.
Lösningar och tekniker:
1. Sök skugga:
* Det bästa alternativet: Det enklaste och mest effektiva sättet att bekämpa hårt ljus är att hitta skugga.
* typer av skugga: Leta efter öppen skugga från:
* Byggnader: Den norra sidan av en byggnad (på norra halvklotet) ger konsekvent, till och med skugga.
* träd: Tät bladverk erbjuder bra skugga, men se upp för dämpat ljus (mer om det senare).
* överhäng: Verandor, markiser och täckta områden kan fungera bra.
* broar: Under en bro kan skapa dramatiska, om något mörka, bilder.
* Positionering i skugga: Placera ditt ämne i utkanten av skuggan och vänd utåt mot det ljusare ljuset. Detta hjälper till att belysa ansiktet samtidigt som de håller dem borta från direkt solljus.
2. Använd en diffusor:
* Syfte: En diffusor mjuknar det hårda solljuset och minskar skuggorna. Det fungerar i princip som ett bärbart moln.
* typer:
* 5-in-1 reflektor/diffusor: Dessa är mångsidiga och prisvärda. Den vita genomskinliga skivan är diffusorn.
* Stor diffusionspanel: Större paneler är mer effektiva men kräver mer installation.
* Placering: Placera diffusorn mellan solen och ditt ämne. Ju närmare det är för ditt ämne, desto mjukare blir ljuset. Du kan behöva en assistent för att hålla diffusorn.
* Vinkel: Justera diffusorns vinkel för att maximera dess effektivitet.
3. Använd en reflektor (noggrant):
* Syfte: Reflektorer studsar solljus tillbaka på ditt motiv ansikte och fyller i skuggor. Men i middagssolen, använd dem sparsamt för att undvika att skapa ett alltför ljust, onaturligt utseende.
* Reflektorfärger:
* vit: Ger en mjuk, naturlig fyllning. Bäst för subtil skuggreduktion.
* silver: Återspeglar det mest ljuset och skapar en ljusare, mer kontrastisk fyllning. Använd med försiktighet i middagssolen; det kan vara för intensivt.
* Guld: Lägger värme till hudtonen. Kan vara trevligt för en hälsosam glöd, men var försiktig så att du inte överdriver den.
* Placering: Placera reflektorn mittemot solen och studsa ljuset tillbaka mot ditt motiv ansikte. Låt en assistent hålla den eller använd en reflektorstativ.
* Vinkel: Justera vinkeln för att kontrollera mängden ljus som reflekteras. Börja med en subtil vinkel och öka gradvis tills du uppnår önskad fyllning.
4. Bakgrundsbelysning:
* Teknik: Placera ditt ämne med solen bakom dem och skapa ett fälgljus runt håret och axlarna.
* Exponering: Exponera för ditt motiv ansikte, vilket sannolikt kommer att resultera i en överexponerad bakgrund. Detta är ofta en önskad effekt vid bakgrundsbelysning.
* Lens Flare: Var medveten om linsflare. Du kan behöva använda en linshuva eller placera dig försiktigt för att minimera eller avsiktligt skapa flare.
* Reflektor eller fyll blixt: Använd en reflektor eller en touch av Fill Flash för att lyfta skuggorna på ditt ämne.
5. Omfamna det doppade ljuset (noggrant):
* dappled ljus: Lätt filtrering genom blad skapar ett mönster av ljus och skuggor. Detta kan vara vackert, men också knepigt.
* Överväganden:
* ojämna hudtoner: Dappled ljus kan skapa ojämna hudtoner och distraherande mönster på ditt motiv ansikte.
* distraherande skuggor: Var uppmärksam på skuggorna som faller på ditt ämne. Se till att de inte skär över ansiktet på ett smickrande sätt.
* avsiktlig användning: Om du väljer att använda dappled ljus, gör det avsiktligt. Komponera ditt skott noggrant och använd det för att skapa en specifik stämning eller effekt.
* Positionering: Flytta ditt ämne något för att hitta en position där det dappade ljuset är mest smickrande. Ibland kan en liten justering göra en stor skillnad.
6. Kamerainställningar och tekniker:
* skjut in rå: RAW-filer behåller mer information, så att du kan återställa detaljer i efterbehandlingen.
* mätningsläge: Experimentera med olika mätningslägen (t.ex. utvärdering/matris, mittvikt, plats) för att se vilka som fungerar bäst för scenen. Spotmätning på ditt ämne kan vara till hjälp.
* Exponeringskompensation: Använd exponeringskompensation för att lysa upp eller mörkna bilden efter behov. Ofta måste du underexponera något för att förhindra att du blåser ut höjdpunkter.
* Aperture: En bredare bländare (lägre F-nummer) kommer att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och hjälpa till att isolera ditt ämne. Var dock medveten om skärpa om du skjuter vidöppen.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* slutartid: Justera slutarhastigheten för att uppnå korrekt exponering.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för belysningsförhållandena. "Dagsljus" är en bra utgångspunkt.
* Fill Flash: Använd Fill Flash (antingen på kameran eller utanför kameran) för att lysa upp skuggor. Minska blixtkraften så att den är subtil och ser inte konstgjord ut.
7. Efterbehandling:
* rå bearbetning: Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor och vitbalans i din råa redaktör (t.ex. Lightroom, fånga en).
* Shadow Recovery: Använd skuggorna för att lyfta skuggorna och avslöja detaljer.
* Markera kontroll: Använd höjdpunkterna för att minska ljusstyrkan i sprängda områden.
* Skinutjämning: Applicera subtil hudutjämning för att minska bristerna.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn -tekniker för att selektivt lysa och mörkna områden i bilden.
* Färgkorrigering: Justera färgerna för att uppnå ett naturligt och behagligt utseende.
8. Ämneskomfort och posering:
* Kommunikation: Prata med ditt ämne och få dem att känna sig bekväma.
* ögonkontakt: Uppmuntra naturlig ögonkontakt.
* posering: Experimentera med olika poser för att hitta vad som fungerar bäst för ditt ämne. Låt dem vinkla kroppen något bort från solen.
* pauser: Ge dina ämnen pauser från solen, särskilt om det är varmt.
Nyckel takeaways:
* Undvik direkt solljus om möjligt. Skugga är din bästa vän.
* Använd en diffusor för att mjukgöra ljuset.
* Använd en reflektor sparsamt, om inte alls.
* bakgrundsbelysning kan vara ett kreativt alternativ.
* tänk på exponering och kamerainställningar.
* Master efterbehandlingstekniker.
* Prioritera ditt ämnes komfort.
Genom att förstå utmaningarna med att fotografera porträtt i hård middagssol och tillämpa dessa tekniker kan du fånga vackra och smickrande bilder, även under mindre än idealiska förhållanden. Lycka till!