Hur man skapar animationsmagi [3-delad guide till videoframgång]

Vill du veta vår hemlighet för att skapa animerade videor som verkligen sticker ut? Oavsett om du är en lärare som skapar videor för att fånga elevernas uppmärksamhet eller en marknadsförare som berättar historien om ditt företag, är hemligheten med att skapa en engagerande video att skapa en framgångsrik plan.

Att skapa en fantastisk animerad video är lätt när det gäller planering! I den här 3-delade guiden går vi igenom de enkla stegen för att lyckas med animation. Från att sätta upp dina mål och storyboarding till bländande animationstekniker och bästa praxis för att dela dina videor.

Du kan läsa detta från början till slut eller hoppa mellan avsnitten med hjälp av våra alternativ nedan.

Del 2:Skapa
1. Spela in din voice-over
2. Bli kreativ med animationstekniker
3. Att välja rätt musik

Del 3:Dela
1. Nedladdningsalternativ för VideoScribe
2. Bästa praxis för att dela på olika kanaler
3. Återanvändning av videoinnehåll

DEL 1 - Planering:berättande och storyboarding för framgång

Så först och främst måste vi beskriva vår vision för den här animationen. Att beskriva din motivation för att skapa en animation hjälper dig att hålla dig på rätt spår och säkerställa att din färdiga video levererar det du förväntade dig.

Sätt upp dina mål och mätvärden för att mäta framgång

Det börjar med att sätta upp dina mål. Utan att ge din video ett tydligt syfte kan det vara lätt att tappa ur sikte varför du gör en video i första hand. Att sätta upp mål och bestämma hur du kan mäta dem redan i början hjälper din video att bli så tydlig och koncis som möjligt.

Att skapa SMART-mål är ett bra sätt att göra detta. Så här gör du:

• Specifikt:Ju mer detaljerat ditt mål är desto bättre - säg inte bara att du vill skapa en fantastisk animerad video som många människor tittar på. Säg vem du vill se den, hur många av dessa personer och vad du vill att de ska göra efter att de har sett den. Var inte rädd för att bli riktigt granulär med den.
• Mätbart: För att med säkerhet kunna säga att din video har varit en framgång måste dina mål vara mätbara. Så om du letar efter positiv feedback från kollegor eller dina kunder - kan du säga att du vill uppnå en viss poäng på ett feedbackformulär efteråt. Det finns i allmänhet alltid sätt att mäta olika mål, du kanske bara behöver tänka på dem lite annorlunda.
• Uppnåbart: Det är ingen idé att sätta orealistiska mål så fundera verkligen på om dina mål faktiskt är uppnåeliga.
• Relevant: Det här steget handlar om att se till att ditt mål är viktigt för dig och att det också överensstämmer med andra relevanta mål som ditt företags eller avdelnings mål.
• Tidsbestämd: Sätt ett måldatum så att du har en deadline att fokusera på och något att arbeta mot.

Berätta din historia

Nu när du har satt upp dina mål är det dags att tänka på ditt budskap. Det är alltid bäst att fokusera på att dela ett nyckelbudskap för att fånga din publiks intresse och inte berätta allt för dem. Du kan sträcka ut det till tre mindre meddelanden men gå helst inte längre än tre idéer i en video.

Bestäm sedan hur ditt budskap ska översättas till en berättelse. När allt kommer omkring, om du vill att ditt budskap ska komma ihåg, är det det absolut bästa sättet att förvandla det till en berättelse. Berättelser ansluter till oss känslomässigt och hjälper oss att lagra även den mest komplexa informationen. Så behöver du skapa karaktärer? De kan vara du, dina kollegor eller en målgrupp. Hur kommer din berättelse att börja och vilka vändningar kan du lägga till för att behålla din publiks intresse. Sen slutligen, hur kommer du att avsluta med en smäll? Det kan vara ett cliff-hanger-slut, en lycklig i alla sina dagar eller ett löst problem. Hur som helst, alla dessa frågor bör besvaras med din målgrupp i åtanke. Kolla in vår fullständiga guide till berättelseplott för mer inspiration.

För att hjälpa dig att plotta din berättelse och börja formalisera dina idéer har vi också skapat ett redigerbart planeringsark. Det här arbetsbladet hjälper dig att se till att din video levererar mot dina mål, att du har beskrivit ditt budskap och din struktur, och i slutändan har du inte glömt någonting!

För att få ditt kalkylblad klickar du bara på knappen nedan och sparar sedan din kopia redo att redigeras 👇

Bygga en storyboard

Nästa steg i att skapa en video som verkligen sticker ut är att utveckla en storyboard, som är en visuell representation av hur din planerade video kommer att utvecklas. Det är vanligtvis en sekvens av bilder eller teckningar med ett tillhörande manus, text och anvisningar som representerar varje scen.

En av våra favoritdelar med att skapa en video är att bestämma videotemat! Innan du börjar med din storyboard, fundera på vilket tema du vill att din video ska ha.

• Var kommer den att placeras? På en whiteboard, en svarta tavla eller utanför?
• Hur kommer din video att utvecklas? Som ett collage av bilder, som en tankekarta eller som linjära scener?
• Vilka färger kommer du att använda? Knyter de tillbaka till de känslor du försöker väcka?
• Kommer du att ha en voice-over, bara text på skärmen eller både och? Om så är fallet, vilket teckensnitt kommer du att använda?
• Ska du använda bilder från vårt VideoScribe-bibliotek på över 8000 eller kommer du att importera dina egna?

Dessa är alla snabba frågor att besvara när du bygger ditt storyboard och får en bättre bild av hur din färdiga video kommer att se ut. För att hjälpa dig skapa din egen storyboard enkelt, har vi skapat en gratis redigerbar storyboardmall. Klicka bara på knappen för att ladda ner din kopia och komma igång 👇

DEL 2 - Skapa:förverkliga dina idéer med animation

Nu när din planering är klar och du kan se visionen för din video i all ära är det dags att göra verklighet.

Detta är förmodligen vår favoritdel eftersom du kan börja se alla element som går ihop. Hej nöjd! 🙌 För det här avsnittet kommer vi att arbeta igenom stegen i den ordning som vi rekommenderar att videor görs i VideoScribe även om detta naturligtvis kan anpassas för att passa dig.

Steg 1:Spela in din voice-over

Vi rekommenderar alltid att du spelar in din voice-over först eftersom det kan spara mycket redigeringstid senare eftersom du kan bygga din animation kring den planerade hastigheten på ljudet istället för att justera allt efteråt.

När det kommer till att spela in din voice-over har du massor av alternativ - du kan arbeta med en professionell voice-over-artist om ditt projekt kommer att ses av många människor, du kan arbeta med en voice-over-byrå som kommer att hjälpa dig att hitta rätt artist och hantera relationen, ELLER så kan du spela in din egen voice-over.

Beslutet kommer att bero på hur viktig din video är, vilken budget du har avsatt för den och hur mycket tid du har. För de flesta projekt, särskilt de som är mer personliga, är det ett bra alternativ att spela in din egen voice-over. Men för att säkerställa att din röst låter så professionell som möjligt finns det några steg du kan vidta för att förbereda din miljö, din röst och din inspelningsutrustning innan du börjar.

Vi har beskrivit dessa steg i vår gratis checklista för perfekt röstöversättning. Ladda bara ner denna interaktiva PDF och markera rutorna innan du börjar spela in för bästa ljudkvalitet 👇

Steg 2:Bli kreativ med animationstekniker

Nu har du fått dina baslager inställda enligt din storyboard, det är dags att ha kul med animation. Som du säkert redan vet är alla bilder i VideoScribe-biblioteket automatiskt inställda på att rita av sig själva när de spelas upp. Denna enkla men mycket effektiva animationsstil kan fungera riktigt bra för många videor.

Men om du vill ta upp det och skapa mer imponerande animationer som förstärker ditt budskap kan du börja använda animationsalternativ som "Flytta in", "Tona in" och "Morph". Som namnen antyder kommer dessa att tillåta dig att flytta objekt till din scen och ut ur din scen på olika sätt. Du kan se morph-animation i aktion i vår exempelvideo nedan. Morph kan hjälpa dig att skapa effekten av att bilder rör sig över skärmen, växer sig större eller mindre, roterar eller till och med ändras från en bild till en annan.

För att lära dig hur du skapar dessa animationer och mer kolla in vår blogg.

Steg 3:Välj rätt musik

Det sista steget i att skapa din animation är att lägga till musik. Nu är det här inte ett viktigt steg, särskilt om du skapar pedagogiskt innehåll och behöver din voice-over för att vara stjärnan i showen. Men att lägga till musik kan ge hela din video liv och hjälpa dig att väcka känslor.

För att välja det perfekta ljudspåret för din video, överväg takten, genren och volymen för varje spår. Du vill ha musik som kommer att komplettera känslan av din video så om du skapar en lugnande atmosfär skulle du inte gå in med heavy metal. Alternativen för musikfiltrering i VideoScribe kan hjälpa dig att förfina din sökning till rätt spår för dig. Eller kolla in royaltyfria musiksajter och ladda upp dina egna låtar.

Se dessutom alltid till att din voice-over (om du har en) fortfarande kan höras ovanför musiken. För att göra detta, använd ljudinställningarna i VideoScribe för att sänka volymen på din bakgrundsmusik. Du kan också göra detta i gratis ljudredigeringsverktyg som Audacity om du använder flera spår eller ljudeffekter.

DEL 3 - Delning:optimera din video för maximal effekt

Se, ditt mästerverk! ✨ Det sista steget i din animationsresa är att se till att din video får den uppmärksamhet den förtjänar. Efter det arbete du har lagt ner på att skapa det är det dags att få fler ögon på det än bara ditt. Så, hur kan du få din video inför din avsedda publik? Detta beror mycket på vem din målgrupp är och var du interagerar med dem, men vi kommer att täcka några huvudalternativ i det här avsnittet.

Välja rätt nedladdningsalternativ för VideoScribe

Så du har avslutat din VideoScribe-video och du är redo att ladda ner. Du klickar på alternativet "Ladda ner eller publicera" och du ser ett antal olika alternativ - vilka ska du välja?

Även om det finns olika fördelar med var och en av dem - här är en snabb genomgång av vilket alternativ du bör välja för vilken typ av video 👇

Bästa praxis för att dela din video på:

När du har fått din videofil är det dags att dela - här är våra tips för att dela videoinnehåll på olika plattformar och kanaler 👇

Videor på webbplatser:

Visste du att en webbplats med video har 53 gånger större chans att nå Googles förstasida!? Det är av den anledningen och mycket mer att du när det är möjligt bör inkludera video på dina webbsidor. Men för maximal effekt bör du ha dessa faktorer i åtanke:

• Behöver din video undertexter? Om det sannolikt kommer att spelas utan ljud, se till att alla webbbesökare kan dra nytta av det.
• Hur kan du säkerställa snabba laddningshastigheter? Om möjligt hosta din video externt för att minska effekten på din sidhastighet. YouTube och Vimeo är bra alternativ för detta eftersom du enkelt kan bädda in videospelarna i de flesta webbplattformar.
• Gör det tilltalande! Ställ in den bästa miniatyrbilden du kan, särskilt om din video måste klickas för att spelas upp istället för att spelas upp automatiskt. Eftersom den här videon sannolikt kommer att visas på främsta fastigheter på din webbplats måste den dra till sig uppmärksamhet.
• Lägg till en uppmaning. Det sista du vill efter att ha investerat i skapandet av din video är att den inte ska ge resultat. Så tänk tillbaka på dina SMART-mål och lägg till en relevant uppmaning i slutet av din video, i texten runt den på sidan eller i ett popup-fönster för att säkerställa att tittarna vidtar den åtgärd du vill efteråt.

Videor på sociala medier:

Vi tittar alla på fler videor än någonsin på sociala medier så det är helt rätt att du drar nytta av den fångna publiken genom att dela dina egna skapelser på Facebook, LinkedIn, Twitter, Instagram eller till och med TikTok. Bara kom ihåg att de flesta sociala medier-användare bläddrar i innehåll med ljudet avstängt, så du kan inte förlita dig på enbart röstkommentarer och ljud för att locka publik. Du måste ha slående bilder under de första sekunderna och bildtexter där det behövs.

Dessutom är det avgörande att formatera din video så att den har rätt storlek och längd för varje kanal för en bra tittarupplevelse. Du kan lära dig mer om att optimera dina sociala medievideor i vår blogg.

Videor i presentationer:

Videor är fantastiska för att ge presentationer liv. För att inkludera video i din PowerPoint eller Google Slides har du två alternativ.

1. Bädda in hela videon i din presentation - det här är så enkelt som att klicka på ladda upp video och släppa filen i en bild. Du kan också publicera från VideoScribe direkt till PowerPoint så att lägga till hela videor till dina presentationer är ännu enklare. Det här är bra om du vill dela mer information med video eller prata medan din animation spelas upp i bakgrunden.

2. Lägg till delar av din video som GIF-bilder - om du hellre vill ha automatiskt spelade rörliga element i dina presentationer är det ett bra alternativ att förvandla delar av din video till GIF. Trimma helt enkelt ner din MP4-fil till snabba avsnitt och använd sedan ett verktyg som ezgif för att förvandla dem till animerade GIF-filer. Sedan är det bara att ladda upp dessa filer som bilder till din presentation som du skulle göra med vilken annan grafik som helst. Sedan när de är i bildspel eller presentationsläge kommer GIF:erna automatiskt att spelas upp i bakgrunden, vilket ger din publik något visuellt att fokusera på medan du pratar.

Videor i e-postmeddelanden:

Även om de flesta e-postleverantörer inte tillåter dig att bädda in fullständiga videor i dina e-postmeddelanden, kan du lägga till en GIF. Detta ger dig möjlighet att tillhandahålla en teaser av din video som spelas upp automatiskt när e-postmeddelandet öppnas. Du kan sedan lägga till en länk till GIF-filen så att när någon klickar på den tas de till hela videon.

Dessutom är det enkelt att skapa dina egna GIF-filer från din video. Vi älskar gratisverktyg som ezgif.com för detta men du kan hitta alla våra tips och tricks i den här bloggen.

Videor i klassrummet:

Naturligtvis är dina videor också fantastiska lektionsresurser för online- och personlig undervisning. Du kan spela dem i början av en lektion för att introducera ett nytt ämne eller sätta scenen för vad eleverna ska lära sig i den lektionen. Eller använd animationer för att väcka diskussion och djupare eftertanke genom att be eleverna diskutera vad de har sett med kamrater. De gör också briljanta revisionsresurser som vi har sett Ms Cole skapa.

Se bara till att dina videor är tillgängliga för alla elever. Det kan innebära att du lägger till undertexter där du har voice-over, eller sänker takten för mer komplex information för att säkerställa att alla elever enkelt kan följa med.

Använda din video för mervärde

Slutligen, när du väl har skapat din video för en plattform eller ett syfte, glöm inte att du kan få extra värde av ditt skapande genom att använda det igen. Med det menar vi att trimma den, redigera den eller utöka den för att ge animationen en ny snurr.

Tänk bara att en förklarande video för ditt företag kan trimmas i avsnitt som belyser de tre huvudsakliga fördelarna som din tjänst ger. Dessa minianimationer kan sedan användas som tillgångar för en reklamkampanj på sociala medier eller som en del av dedikerade bloggar där du utvecklar hur du löser dina kunders problem.

Alternativen är oändliga! Men efter att ha investerat tid och energi på att skapa din animation är det viktigt att få ut maximalt värde av den. För fler idéer, kolla in vårt dedikerade webbseminarium om återanvändning av video.

With that, you're ready to animate! Put your knowledge into practice by creating your own animated video. Just log into VideoScribe or start a free 7-day trial by clicking below (no credit card needed) 👇