REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man använder ansiktsvy och kameravinkel tar smickrande porträtt

med ansiktsvy och kameravinkel för smickrande porträtt

Att ta ett smickrande porträtt handlar om att använda lätta, ansiktsvinklar och kamerapositionering för att accentuera motivets bästa funktioner och minimera mindre önskvärda. Här är en uppdelning:

i. Förstå ansiktsvyer

Att känna till ämnets ansiktsform och funktioner är nyckeln. Här är några vanliga ansiktsvyer och när du ska använda dem:

* Fullt ansikte:

* Beskrivning: Ämnet tittar direkt på kameran.

* bäst för: Människor med symmetriska ansikten, starka jawlines och klar hud. Kan förmedla ärlighet, öppenhet och förtroende.

* Överväganden: Kan betona brister. Undvik om ämnet är självmedvetet om ansiktsbredd.

* Quarter Turn (45-graders vinkel):

* Beskrivning: Ämnes ansikte är vinklat 45 grader bort från kameran. Endast ett öga är främst synligt.

* bäst för: De flesta ansiktsformer. Skapar djup, slem ansiktet och betonar kindbenen. Det anses vara en av de mest allmänt smickrande vinklarna.

* Överväganden: Kräver exakt fokus för att säkerställa att det synliga ögat är skarpt.

* profil:

* Beskrivning: Ämnes ansikte vänds helt åt sidan och visar bara en sida av ansiktet.

* bäst för: Människor med starka, väl definierade profiler (näsa, käklinje). Kan skapa en dramatisk och konstnärlig känsla.

* Överväganden: Belyser ansiktets form och struktur. Inte smickrande för alla.

* Tre-quarter turn:

* Beskrivning: Liknar en kvarts varv, men mer av ansiktet är synligt. Näsan bryter knappt kindlinjen.

* bäst för: Liknar kvartets sväng. Bra för att visa upp mer av uttrycket och personligheten.

* Överväganden: Kräver noggrann belysning för att undvika smickrande skuggor.

ii. Förstå kameravinklar

Kamerans position relativt motivet kan drastiskt förändra den upplevda formen och funktionerna.

* Ögonnivå:

* Beskrivning: Kameran är i samma höjd som motivets ögon.

* Effekt: Naturlig och neutral. Ger en exakt representation av ämnet. Upprättar en direkt koppling till tittaren.

* bäst för: De flesta situationer och ämnen.

* Hög vinkel:

* Beskrivning: Kameran är placerad ovanför motivets ögonhöjd och tittar ner.

* Effekt: Gör att ämnet verkar mindre, mer sårbart och mindre kraftfullt. Kan också få ansiktet att se rundare och ögonen större. Kan minimera den dubbla hakan.

* bäst för: Minimering av en dubbel haka, skapa en känsla av oskyldighet eller sårbarhet, mjukgörande funktioner.

* Överväganden: Kan göra att ämnet verkar kortare och mindre imponerande.

* låg vinkel:

* Beskrivning: Kameran är placerad under motivets ögonhöjd och tittar upp.

* Effekt: Gör att ämnet verkar högre, mer kraftfullt och mer imponerande. Kan också accentuera käklinjen.

* bäst för: Skapa en känsla av myndighet, betona styrka, förlänga halsen.

* Överväganden: Kan överdriva en dubbel haka och göra näsborrarna mer synliga.

iii. Kombinera ansiktsvyer och kameravinklar för smickrande resultat

Så här kombinerar du ovanstående principer för specifika effekter:

* för att smala ansiktet:

* Ansiktsvy: Kvartalsvarv eller tre fjärdedels sväng.

* Kameravinkel: Lite hög vinkel.

* Förklaring: Att vända ansiktet slår profilen. En något hög vinkel minimerar en dubbel haka och betonar ögonen.

* för att accentuera käken:

* Ansiktsvy: Fullt ansikte eller en liten kvart sväng.

* Kameravinkel: Låg vinkel (använd försiktigt).

* Förklaring: En låg vinkel kan definiera käklinjen, men var noga med att undvika att överdriva andra funktioner som näsborrarna eller skapa ett onaturligt utseende.

* för att få ögonen att verka större:

* Ansiktsvy: Fullt ansikte eller en liten kvart sväng.

* Kameravinkel: Lite hög vinkel.

* Förklaring: En något hög vinkel tenderar att öppna upp ögonen. Fokusera skarpt på ögonen.

* för att minimera en dubbel haka:

* Ansiktsvy: Alla, men undvik full profil.

* Kameravinkel: Hög vinkel. Ämnet förlänger nacken något framåt.

* Förklaring: En hög vinkel minimerar utseendet på en dubbel haka. Att ha motivet att pressa pannan något framåt och ner kan hjälpa till att dra åt halsen.

* för ett symmetriskt ansikte (Showcasing Beauty):

* Ansiktsvy: Fullt ansikte

* Kameravinkel: Ögonhöjd

* Förklaring: Denna kombination fungerar bäst när motivet har ett symmetriskt ansikte och du vill fånga deras naturliga skönhet. Korrekt belysning är avgörande för till och med belysning.

iv. Viktiga överväganden och tips

* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne! Fråga dem vilka funktioner de gillar och ogillar om sig själva. Detta hjälper dig att skräddarsy din strategi.

* belysning: Belysning är avgörande för smickrande porträtt. Mjukt, diffus ljus är i allmänhet bäst. Undvik hårda skuggor.

* posering: Vägleda ditt ämne till bekväma och naturliga poser. Undvik styvhet.

* Fokus: Skarp fokus på ögonen är viktigt. De är fönstren till själen!

* Uttryck: Uppmuntra äkta uttryck. Ett tvingat leende är aldrig smickrande. Berätta ett skämt, fråga om deras passioner eller skapa en bekväm atmosfär.

* efterbehandling: Subtil retuschering kan förbättra ett porträtt, men undvika att överdriva det. Fokusera på att ta bort fläckar och mjukgöra fina linjer.

* Övning och experiment: Det bästa sättet att behärska smickrande porträtt är att öva och experimentera med olika ansiktsvyer, kameravinklar och belysningsuppsättningar. Ta massor av bilder och analysera resultaten.

* Tänk på bakgrunden: Välj en bakgrund som kompletterar ditt ämne och inte distraherar från dem. En suddig bakgrund (bokeh) kan hjälpa till att isolera ämnet.

* linsval: En medium teleobjektiv (t.ex. 85 mm, 105 mm) anses vanligtvis vara idealisk för porträtt, eftersom det ger ett smickrande perspektiv och komprimerar ansiktsfunktionerna något. Undvik vidvinkellinser, som kan förvränga ansiktet.

* Bryt reglerna: När du först har förstått principerna, var inte rädd för att bryta reglerna och experimentet! Du kanske upptäcker nya och kreativa sätt att fånga smickrande porträtt.

Sammanfattningsvis är att skapa smickrande porträtt en kombination av förståelse av ansiktsvyer, kameravinklar, belysning och posering, i kombination med god kommunikation och praxis. Genom att förstå dessa principer kan du skapa bilder som belyser de bästa egenskaperna hos dina ämnen och få dem att känna sig självsäkra och vackra.

  1. Välja en skönhetsrätt:Vilken storlek är rätt för porträtt?

  2. Hur man skapar porträtt med svart bakgrund

  3. 15 Porträttfotograferingsfel (och hur man fixar dem)

  4. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

  5. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

Fototips
  1. Hur man gör att en $ 100 mikrofon låter exakt som mycket dyrare

  2. Vad är vinjettering och hur man använder det för att ta bättre bilder?

  3. Bestäm mellan hagelgevär eller LAV -mikrofon? Få den första.

  4. Hur man själv publicerar en bok – komplett guide

  5. Hur man fotograferar och belyser för hög nyckelfotografering

  6. Fem proffstips för redigering av vertikal video

  7. Hur styrde indiefilmer 1990-talet?

  8. Hundra filmtips och hacks på 10 minuter