med gobos för att lägga till djup till porträtt med subtraktiv belysning
Gobos (gå mellan föremål) är fantastiska verktyg för att lägga till djup, drama och visuellt intresse för dina porträtt genom tekniken för subtraktiv belysning. Istället för att lägga till ljus använder du gobos för att * blockera * eller * form * ljus, skapa mönster av ljus och skugga som betonar form och struktur.
Här är en uppdelning av hur man använder gobos effektivt i porträttfotografering:
1. Förstå subtraktiv belysning:
* tillsatsbelysning: Tillsätt ljus med strober, reflektorer eller kontinuerliga ljus. Du ökar den totala belysningen.
* Subtraktiv belysning: Minskar det befintliga ljuset. Du använder gobos för att blockera ljus och skapa skuggor där du vill ha dem. Detta är särskilt användbart när du redan har ett nyckel ljus du gillar men vill ha mer definition.
Varför använda subtraktiv belysning?
* betoning på textur: Höjdpunkter och skuggor definierar naturligtvis struktur. Subtraktiv belysning betonar denna effekt.
* mer kontroll: Du kan skulptera ljuset exakt och skapa ett mycket avsiktligt utseende.
* drama och humör: Definierade skuggor kan lägga till en dramatisk eller mystisk stämning till dina porträtt.
* Definition och dimension: Genom att strategiskt blockera ljus kan du skapa illusionen av ett mer tredimensionellt ämne.
2. Samla in din utrustning:
* gobos:
* kommersiella gobos: Dessa är metall- eller glasskivor med förbutiga mönster. De finns i ett stort utbud av former och storlekar. Vanliga mönster inkluderar grenar, löv, abstrakta former, fönstermönster och geometriska mönster.
* Hemlagade gobos: Dessa är lätta att skapa. Använd material som:
* Kartong: Klipp ut former eller mönster med en hantverkskniv.
* foamcore: Liknar kartong, men tjockare och mer hållbar.
* blackwrap (cinefoil): Böjbar aluminiumfolie som är perfekt för att forma ljus.
* cookie (cucoloris): En större gobo, ofta används för bredare mönster. Kan tillverkas av plywood eller till och med möbler.
* goBo Holder: Detta fäster gobo till ditt lätta stativ. Många studiostrobelhuvuden har inbyggda gobo-innehavare. För speedlights kan du behöva en adapter.
* Ljusstativ: För att stödja Gobo -innehavaren och Gobo.
* Ljuskälla:
* Strobes/Speedlights: Kraftfull och erbjuder exakt kontroll.
* kontinuerliga lampor (lysdioder, volfram): Lättare att se effekten i realtid.
* Din kamera och lins: Helst ett porträttlins (50 mm, 85 mm, etc.)
* Valfritt:Grid Spot: Läger ljusstrålen som träffar gobo och skapar skarpare mönster.
3. Ställa in ditt skott:
* Positionering av ditt ämne: Tänk på bakgrunden och hur gobo -mönstret kommer att falla på det och ditt motiv ansikte och kropp.
* Ställ in ditt nyckel ljus (om tillämpligt): Bestäm om du redan har ett nyckellampa som du gillar, eller om du använder GOBO som din primära ljusmodifierare.
* Positionering av gobo:
* Avstånd: Ju närmare goBo är till ljuskällan, den skarpare och mer definierade mönstret blir. Ju längre bort, desto mjukare och mer diffus.
* Vinkel: Experimentera med vinkeln på gobo till ljuset och motivet. Små justeringar kan drastiskt ändra mönstret.
* Ströminställningar: Justera kraften på din ljuskälla för att uppnå önskad nivå av ljus och skugga.
4. Skjutning med gobos:En steg-för-steg-guide
1. Börja med omgivande ljus (valfritt): Om du är i en studio med lite omgivande ljus, stäng av det eller ner för att få en känsla för Gobos inverkan.
2. Placera ditt nyckel ljus (om du använder en): Placera din huvudsakliga ljuskälla för att ge den övergripande belysningen för ditt ämne. Justera kraften tills du är nöjd med belysningen.
3. Placera GOBO och Light Source:
* Blockeringsljus: Placera gobo * mellan * din ljuskälla och ditt ämne. Tänk på vad du vill * ta bort * från ljuset. Till exempel:
* för att mörkna bakgrunden: Placera Gobo för att blockera ljuset från att slå bakgrunden.
* för att skapa ett mönster i ämnet: Placera gobo nära ljuskällan för att projicera ett mönster på ditt ämnes ansikte eller kropp.
4. Fokus: Se till att ditt ämne är i skarpt fokus.
5. Experiment och justera: Detta är den viktigaste delen!
* Flytta GOBO: Även små rörelser kan drastiskt förändra mönstret.
* Justera ljuskällan: Öka eller minska kraften för att ändra kontrasten.
* Ändra GOBO:s vinkel: Påverkar skuggornas form och riktning.
* rotera gobo: Rotera själva Gobo för att återinriktas mönstret.
6. Ta testbilder och utvärdera: Kontrollera din LCD-skärm eller granska dina bilder i efterbehandling för att se effekten. Uppmärksamma:
* Shadow Placement: Smatterar och definierar skuggorna ämnets funktioner?
* kontrast: Är kontrasten för hård eller för subtil?
* Övergripande humör: Förskjutar belysningen den önskade stämningen?
5. Vanliga gobo -tekniker för porträtt:
* Window Light Simulation: Använd en gobo med ett fönstermönster för att skapa en illusion av naturlig ljusströmning genom ett fönster.
* Blad/grenmönster: Lägg till en touch av naturen genom att projicera blad- eller grenmönster i ditt ämne. Detta kan skapa en mer organisk och nyckfull känsla.
* Abstract former: Använd abstrakta former eller geometriska mönster för ett mer modernt och konstnärligt utseende. Experimentera med cirklar, rutor, linjer eller anpassade mönster.
* kantbelysning: Använd en gobo för att blockera ljus från att slå sidorna på ditt ämne, skapa en fälgens ljuseffekt. Detta skiljer ämnet från bakgrunden.
* Breaking Up Light: Använd en gobo för att bryta upp en hård ljuskälla och skapa ett mjukare och mer diffus ljus.
6. Tips och överväganden:
* mindre är ofta mer: Börja med ett subtilt gobo -mönster och öka gradvis dess intensitet. Överanvändning kan se onaturlig ut.
* Använd en rutnät för skarpare mönster: En rutnätplats hjälper till att fokusera ljuset och skapa mer definierade och kontrastiska mönster.
* Välj rätt gobo för ditt ämne: Tänk på ämnets personlighet och den övergripande stämningen du försöker skapa.
* Tänk på negativt utrymme: Var uppmärksam på områdena * utan * ljus. Dessa områden är lika viktiga som de upplysta områdena.
* efterbehandling: Du kan ytterligare förbättra effekten av GOBO-belysning vid efterbehandling genom att justera kontrast, skuggor och höjdpunkter. Men syftar till att få det så nära kamera som möjligt.
* Experiment med färggeler: Att lägga till färggeler till din ljuskälla kan skapa ännu mer intressanta och dramatiska effekter.
Exempel Scenarier:
* dramatiskt porträtt: Använd en gobo med ett starkt geometriskt mönster för att skapa en högkontrast, dramatisk look. Placera gobo för att kasta skuggor över motivets ansikte och betonar deras benstruktur.
* Mjukt och romantiskt porträtt: Använd en gobo med ett blad- eller grenmönster för att skapa en mjuk och romantisk atmosfär. Placera gobo för att kasta subtila skuggor över bakgrunden och ämnet.
* Studiofönsterljus: Placera en gobo med ett fönstermönster för att skapa illusionen av naturligt fönsterljus. Vinka ljuset för att skapa ett behagligt fångstlight i motivets ögon.
Genom att behärska konsten att subtraktiv belysning med gobos kan du avsevärt lyfta din porträttfotografering och skapa bilder som både är visuellt fantastiska och känslomässigt engagerande. Var inte rädd för att experimentera och utveckla din egen unika stil. Lycka till!