1. Förstå subtraktiv belysning:
* lägga till och subtrahera ljus: Traditionell belysning fokuserar på att * lägga till * ljus där du vill ha det. Subtraktiv belysning fungerar genom strategiskt * blockering * ljus för att skapa skuggor och form.
* Kontrast och djup: Subtraktiv belysning betonar kontrast, vilket leder till starkare höjdpunkter och djupare skuggor, vilket resulterar i ett mer tredimensionellt utseende.
2. Vad är en gobo?
* Fysiskt objekt: En gobo är en fysisk mall eller stencil placerad framför en ljuskälla för att projicera ett specifikt mönster eller form av ljus. De kan vara tillverkade av metall, glas eller till och med värmebeständig plast.
* Användningar: De används för att skapa former, mönster eller strukturer i det ljus som kastas på ditt ämne och bakgrund.
* Exempel: Tänk på ljusströmning genom fönstergardiner, dappat ljus genom blad eller abstrakta mönster kastade på en vägg.
3. Typer av gobos för porträtt:
* Mönster: Dessa är kommersiellt tillgängliga gobos med förskuren former som löv, grenar, geometriska mönster, fönsterrutor eller abstrakta mönster.
* flaggor/skär: Dessa är enkla svarta flaggor (vanligtvis gjorda av skumkor, kartong eller tyg) som används för att blockera eller formas ljus. De kan användas för att skapa hårda eller mjuka skuggor, beroende på deras avstånd från ljuskällan.
* cookies (cucoloris): Dessa liknar flaggor men har ofta oregelbundna former eller utskärningar för att skapa mer organiskt, dappat ljus. Tänk på att replikera effekten av ljusfiltrering genom träd.
* Vardagliga föremål: Bli kreativ! Använd allt som kan kasta en intressant skugga - växter, stolar, skärmar, spetsgardiner, etc.
4. Utrustning behövs:
* Ljuskälla:
* Studio Strobe: Kraftfull och kontrollerbar, idealisk för studioarbete.
* kontinuerligt ljus (LED eller volfram): Mer förutsägbar när det gäller att se effekten i realtid, bra för nybörjare och mindre utrymmen. Se till att det är tillräckligt starkt för att möjliggöra lätt nedfall när du använder en gobo.
* Speedlight (flash): Bärbar men kan kräva högre ISO -inställningar.
* goBo Holder/Projector:
* GOBO -projektor Bilaga: Designad specifikt för att hålla och projicera gobos. Dessa fästs vanligtvis vid din strobe eller kontinuerlig ljus.
* DIY GOBO HOLDER: Du kan skapa enkla hållare med klämmor, stativ och skumkore.
* gobos: Välj mönster, flaggor eller kakor som kompletterar ditt ämne och det stämning du vill skapa.
* Ljusstativ: För att placera ditt ljus och gobo.
* klämmor/grepputrustning: Väsentligt för att hålla gobos på plats och justera sin position.
* Modelleringsljus (om du använder strobes): Mycket hjälpsam för att förhandsgranska effekten av Gobo innan du tar skottet.
5. Steg för att använda gobos för subtraktiv belysning i porträtt:
1. Ställ in ditt nyckel ljus (valfritt): Du kan börja med en grundläggande tangentljusuppsättning. Detta kommer att definiera den primära ljuskällan i din scen. Eller så kan du skapa hela effekten * bara * med en gobo för att skapa intressanta ljusmönster.
2. Placera ditt ljus och gobo:
* Avstånd: Ju närmare gobo är till ljuskällan, den skarpare och mer definierade skuggan kommer att vara. Att flytta den längre bort skapar mjukare, mer diffusa skuggor.
* Vinkel: Experimentera med ljuskällans vinkel och Gobo relativt ditt ämne. Detta förändrar dramatiskt riktningen och formen på skuggorna.
* Placering: Tänk på var du vill att skuggorna ska falla. Tänk på att lyfta fram specifika funktioner eller lägga till intresse för bakgrunden.
3. Välj din gobo:
* Tänk på stämningen: Mörka, skarpa mönster skapar en mer dramatisk och humörig känsla. Mjuka, dappade mönster skapar en mer naturlig och luftig känsla.
* Komplettera ämnet: Välj mönster som passar ditt ämnes personlighet och det övergripande temat för fotograferingen. Ett känsligt spetsmönster kan fungera bra för ett feminint porträtt, medan ett geometriskt mönster kan passa en mer modern eller vild utseende.
4. Justera ljusintensitet:
* kompensera för lätt förlust: Att använda en Gobo kommer att minska mängden ljus som når ditt ämne. Du måste öka kraften på din ljuskälla eller justera dina kamerainställningar (ISO, bländare, slutartid) för att kompensera.
* Balansljus: Se till att ljuset som träffar ditt ämne är balanserat. Du vill inte att ena sidan av deras ansikte ska vara drastiskt ljusare än den andra, såvida det inte är din avsikt.
5. Fokus och experiment:
* Fokusera på ditt ämne: Se till att ditt ämne är skarp och i fokus.
* Experiment med gobo -position och avstånd: Små justeringar i Gobos position och avstånd från ljuskällan kan dramatiskt förändra de skuggor det skapar. Var inte rädd för att flytta saker tills du uppnår önskat utseende.
* varierar ljusintensitet: Justering av ljusutgången kan skapa olika nivåer av kontrast.
* skjut bunden (om möjligt): Att skjuta bunden till en dator gör att du kan se resultaten i realtid och göra exakta justeringar.
6. Förfina din komposition:
* Var uppmärksam på skuggor: Se till att skuggorna faller på ett sätt som kompletterar ditt ämne och den övergripande sammansättningen.
* Tänk på bakgrunden: Gobos mönster kan också projiceras på bakgrunden och lägga till ytterligare ett lager av intresse.
* Direkt modellen: Väg dig att placera sig på ett sätt som interagerar bra med ljuset och skuggorna.
Tips och tricks:
* Starta enkelt: Börja med grundläggande flaggor eller kakor innan du går vidare till mer komplexa mönstrade gobos.
* diffusion: Använd diffusionsgel (som att spåra papper eller ett professionellt diffusionsfilter) framför din ljuskälla för att mjukgöra kanterna på skuggorna. Detta skapar ett mer naturligt utseende.
* övning: Ju mer du experimenterar med gobos, desto bättre blir du att förutsäga resultaten.
* diy gobos: Skapa dina egna gobos med kartong, skumkore eller till och med hushållsobjekt.
* färggeler: Kombinera gobos med färggeler för ännu mer kreativa möjligheter. Lägg till exempel en blå gel på ljuskällan * bakom * gobo för att lägga till en sval, kontrasterande färg till skuggorna.
* Använd ett rutnät: Ett rutnät på din ljuskälla kan hjälpa till att kontrollera spill av ljus och skapa mer fokuserade skuggor.
* mindre är mer: Ibland är subtil subtraktiv belysning mer effektiv än alltför dramatiska effekter.
* zooma ljuset: Om du använder ett zoombart ljus (som en Fresnel -objektiv) kommer att zooma in ljuset i att skapa ett skarpare, mer definierat mönster. Att zooma ut kommer att diffundera mönstret.
Exempel Scenarier:
* Window Light Simulation: Använd en gobo med ett fönsterfönstermönster för att skapa en illusion av naturligt fönsterljus i en studioinställning.
* dappled ljus: Använd en cookie med oregelbundna utskärningar för att simulera effekten av ljusfiltrering genom träd eller blad.
* abstrakta mönster: Använd geometriska eller abstrakta mönster för att ge en touch av visuellt intresse för bakgrunden eller skapa intressanta skuggor i motivets ansikte.
* markeringsfunktioner: Använd en flagga för att blockera ljus från vissa områden i ansiktet, till exempel kindbenen eller käklinjen, för att skapa ett mer skulpterat utseende.
Säkerhet:
* värme: Om du använder volfram- eller halogenlampor, se till att ditt gobo-material är värmebeständigt för att förhindra smältning eller förbränning.
* Säker montering: Se alltid till att dina lampor och gobos är ordentligt monterade för att förhindra att de faller.
Genom att behärska konsten att använda gobos för subtraktiv belysning kan du höja din porträttfotografering och skapa bilder som både är visuellt fantastiska och känslomässigt påverkande. Lycka till och ha kul att experimentera!