Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)
Fill Flash Photography är en kraftfull teknik som gör att du kan fånga vackert upplysta porträtt, även i utmanande ljusförhållanden som hårda solljus eller djupa skuggor. Det handlar om att använda kamerans blixt för att "fylla i" skuggorna och balansera den totala exponeringen, vilket resulterar i jämnare, professionella bilder.
Här är en uppdelning av hur man behärskar Fill Flash Photography:
1. Förstå problemet:
* hårt solljus: Skapar djupa, smickrande skuggor i motivets ansikte, vilket ofta resulterar i skivning.
* bakgrundsbelysning: Ämnen kan bli silhuett mot en ljus bakgrund och förlora detaljer i ansikten.
* mulen himmel (slags): Medan mulen himmel i allmänhet är smickrande, kan de ibland vara lite platta och saknar dimension.
2. Vad är Fill Flash?
Fill Flash använder din blixt för att * tillägg * befintligt ljus, inte för att överträffa det. Målet är att subtilt lättare skuggor och skapa en mer balanserad exponering, snarare än att spränga ditt ämne med hårt, direkt ljus.
3. Utrustning behövs:
* Kamera med inbyggd blixt: Medan dedikerade speedlights (externa blixtar) erbjuder mer kontroll och kraft, kan du absolut börja med kamerans inbyggda blixt.
* Valfritt:Extern Speedlight: Ger betydligt mer kraft, kontroll och funktioner som studs och svängel.
* Valfritt:Flash Diffuser: En diffusor mjuknar ljuset från din blixt, vilket gör det mindre hårt och smickare. Du kan hitta dedikerade diffusorer eller till och med använda en provisorisk som en bit vävnad eller ett visitkort.
* Valfritt:Flash -modifierare (för externa speedlights): Bounce -kort, softboxar, paraplyer - dessa hjälper till att forma och mjuka upp ljuset från din externa blixt.
4. Ställ in din kamera:
* Skjutläge:
* Aperture Priority (AV eller A): Låter dig styra fältets djup medan kameran automatiskt justerar slutartiden. Bra för att kontrollera bakgrundssuddighet.
* manual (M): Ger dig full kontroll över både bländare och slutartid. Kräver mer övning men erbjuder mest flexibilitet. Rekommenderas när du får erfarenhet.
* mätningsläge:
* Utvärderande/matrismätning: Vanligtvis den bästa utgångspunkten för de flesta situationer. Kameran analyserar hela scenen och försöker uppnå en balanserad exponering.
* Spot Metering: Användbart när du vill prioritera exponeringen av ett mycket litet område, som motivets ansikte. Var försiktig, eftersom det kan leda till över eller underexponering av resten av scenen.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (vanligtvis 100 eller 200) för att minimera brus och maximera bildkvaliteten. Du kan behöva öka det något om omgivningsljuset är mycket lågt.
* Aperture: Välj en bländare baserad på det önskade fältets djup. För ett grunt fältdjup (suddig bakgrund), använd en bredare bländare som f/2.8 eller f/4. För ett större fältdjup (mer av scenen i fokus), använd en mindre bländare som f/8 eller f/11.
* slutartid: I bländarens prioritetsläge väljer kameran slutartiden. I manuellt läge, justera slutartiden för att korrekt exponera bakgrunden. Överskrid inte kamerans flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund).
5. Flash -inställningar:
* flash -läge:
* ttl (genom linsen): Kameran mäter automatiskt ljuset som reflekteras tillbaka genom linsen och justerar blixtkraften i enlighet därmed. En bra utgångspunkt, särskilt för nybörjare.
* manual (M): Du ställer in flash -kraften manuellt. Erbjuder mest kontroll men kräver mer experiment.
* Flash Compensation (FEC): Detta är nyckeln till att kontrollera påfyllningsflasheffekten. Det låter dig justera flash -kraften upp eller ner.
* Börja med -1 eller -2 stopp: Detta kommer i allmänhet att ge en subtil fyllningseffekt. Experimentera och anpassa dig till din smak. Du vill att fyllningsblixten ska * knappt * märkbar.
* Flash Zoom (för externa hastighetsljus): Justera flash -zoomen så att du matchar linsens brännvidd för effektivare ljusaffekt. Att zooma ut kommer att sprida det lätta bredare medan du zooma in kommer att koncentrera den.
6. Processen-steg-för-steg:
1. komponera ditt skott: Rama in ditt ämne efter önskemål.
2. Ställ in kamerans bländare, ISO och fotograferingsläge. Tänk på det omgivande ljuset och ditt önskade fältdjup.
3. Bestäm din basexponering * utan * The Flash: Låt kameran välja slutartiden i bländarprioritet. Justera slutartiden tills bakgrunden är korrekt exponerad.
4. Ställ in din blixt i TTL -läge.
5. Ring i negativ blixtkompensation (FEC): Börja med -1 eller -2 stopp.
6. Ta ett testskott.
7. Utvärdera resultaten:
* Om skuggorna fortfarande är för mörka: Öka blixtkompensationen (t.ex. från -1 till -0,5).
* Om blixten är för uppenbar eller om ämnet ser "blinkat": Minska blixtkompensationen (t.ex. från -1 till -1,5).
8. Upprepa steg 6 och 7 tills du uppnår önskad fyllningseffekt.
7. Tips för bättre fyllningsflash:
* Avståndsfrågor: Ju närmare du är för ditt ämne, desto kraftfullare blir blixt. Gå tillbaka för att minska blixtens intensitet om det behövs.
* diffus ljuset: Direkt blixt kan vara hård. Använd en diffusor eller studsa blixt från en närliggande yta (vägg, tak, reflektor) för att mjukgöra ljuset.
* Placera dig strategiskt: Tänk på solens riktning. Att ha solen bakom ditt ämne och använda Fill Flash för att belysa ansiktet kan skapa vackra resultat.
* Använd en reflektor: Även utan blixt kan en reflektor studsa solljus tillbaka på ditt motiv ansikte och fylla i skuggor.
* Var uppmärksam på vitbalansen: Flash kan ibland skapa en svalare färgtemperatur än omgivande ljus. Justera din vitbalans för att kompensera.
* övning, övning, övning: Experimentera med olika inställningar och belysningsförhållanden för att utveckla din egen fyllningsstil.
8. Att ta itu med vanliga problem:
* rött öga: Placera dig längre bort från motivet eller använd en reduktionsfunktion med röd ögon på din kamera. Efterbehandling kan också korrigera röda ögon.
* hårda skuggor: Diffus blixt! En diffusor är avgörande för att mjukgöra ljuset.
* Överexponerade höjdpunkter: Minska blixtkraften eller öka det omgivande ljuset. Se till att du inte överskrider kamerans flashsynkroniseringshastighet.
* Flat, livlösa bilder: Se till att blixten är subtil. Du vill att den ska fylla skuggor, inte eliminera dem helt. Lite skugga ger ansiktsdimensionen.
* onaturliga hudtoner: Justera din vitbalans så att den matchar blixt till omgivande ljus. Efterbehandling kan också hjälpa till att korrigera hudtoner.
Slutsats:
Fill Flash Photography är en mångsidig och värdefull teknik som kan förbättra dina porträtt avsevärt i utmanande belysningssituationer. Genom att förstå principerna för fyllning och öva med olika inställningar kan du fånga fantastiska, väl upplysta bilder varje gång. Var inte rädd för att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för dig! Lycka till!