Förstå grunderna
* nyckellampa: Den primära ljuskällan belyser ditt ämne. Dess vinkel är den viktigaste faktorn.
* Fill Light: En sekundär ljuskälla som används för att mjukgöra skuggor skapade av nyckelljuset. Kan vara en reflektor, ett annat ljus eller till och med omgivande ljus.
* Back Light (Rim Light): Ljus som kommer bakom ämnet, separerar dem från bakgrunden och lägger till en haloeffekt.
* Hårt ljus: Direkt, ofiltrerat ljus som skapar starka skuggor och höjdpunkter. (Tänk direkt solljus.)
* Mjukt ljus: Diffuserat ljus som skapar mjuka skuggor och till och med belysning. (Tänk mulen himmel, stor softbox.)
olika ljusvinklar och deras effekter
Här är en sammanfattning av vanliga belysningsvinklar och effekterna de ger:
* Frambelysning (kameravinkel):
* Beskrivning: Ljuskällan är direkt framför ämnet, ofta bakom fotografen.
* Effekter:
* Minimerar skuggor och brister (bra för mjukgörande rynkor).
* Kan verka platt och endimensionell om den används ensam.
* Bra för jämn hudtoner och markeringsfunktioner.
* Inte perfekt för att lägga till drama eller djup.
* När man ska använda:
* När du vill ha en ren, ljus look.
* När du vill minimera rynkor eller hudfel.
* För enkla, kommersiella porträtt.
* Sidbelysning (90 grader):
* Beskrivning: Ljuskällan är placerad i en 90-graders vinkel mot motivets ansikte.
* Effekter:
* Skapar starka skuggor på ena sidan av ansiktet och lägger djup och dimension.
* Belyser textur och form.
* Kan vara dramatisk och humörig.
* Kan accentuera rynkor eller brister.
* När man ska använda:
* För dramatiska porträtt.
* För att markera strukturen (t.ex. hud, kläder).
* Att skapa en känsla av mysterium.
* För mer konstnärliga och konceptuella bilder.
* 45-graders belysning:
* Beskrivning: Ljuskällan är placerad i en 45-graders vinkel mot motivet och något över ögonnivån. Detta betraktas ofta som en "söt plats."
* Effekter:
* Skapar en smickrande balans mellan ljus och skugga.
* Lägger till djup och dimension utan att vara för hård.
* Belyser ansiktsdrag på ett behagligt sätt.
* Skapar en liten skugga under näsan ("Rembrandt Patch").
* När man ska använda:
* För allmän porträtt.
* När du vill ha en smickrande och väl upplyst bild.
* En bra utgångspunkt för de flesta porträttinställningar.
* Butterfly Lighting (Paramount Lighting):
* Beskrivning: Ljuskällan placeras direkt framför motivet och något över huvudet och pekar nedåt.
* Effekter:
* Skapar en liten, fjärilsformad skugga under näsan.
* Höjdpunkter kindben.
* Används ofta i glamourfotografering.
* Kan få ansiktet att verka smalare.
* När man ska använda:
* För skönhets- och glamour -porträtt.
* För att accentuera kindben och skapa en skulpterad look.
* slingbelysning:
* Beskrivning: Liknar 45-graders belysning, men ljuset är placerat något mer åt sidan, vilket skapar en slingformad skugga under näsan.
* Effekter:
* Skapar ett mjukt, smickrande utseende.
* Mindre dramatisk än sidobelysning.
* En variation av 45-graders belysning.
* När man ska använda:
* Ett bra alternativ till 45-graders belysning när du vill ha en något mjukare utseende.
* fälgbelysning (bakgrundsbelysning):
* Beskrivning: Ljuskällan är placerad bakom ämnet.
* Effekter:
* Skapar en ljus disposition (fälg) runt ämnet.
* Separerar ämnet från bakgrunden.
* Kan skapa ett dramatiskt och eteriskt utseende.
* Används ofta i samband med fyllningsljus.
* När man ska använda:
* Att skapa en känsla av drama eller mysterium.
* För att skilja ämnet från en upptagen bakgrund.
* För silhuetter.
* Under belysning (skräckbelysning):
* Beskrivning: Ljuskällan är placerad under motivet.
* Effekter:
* Skapar onaturliga och ofta smickrande skuggor.
* Kan användas för att skapa en känsla av oro eller skräck.
* När man ska använda:
* För att skapa en specifik stämning (t.ex. skräck, spänning).
* Används sällan i standardporträtt.
Praktiska tips för att använda ljusvinkel
1. Observera naturligt ljus: Var uppmärksam på hur naturligt ljus faller på ansikten vid olika tider på dagen och från olika vinklar. Detta kommer att träna ditt öga för att se effekterna av ljus.
2. Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika belysningsvinklar. Flytta din ljuskälla runt och observera hur skuggorna förändras på ditt ämne.
3. Använd en reflektor: En reflektor är ett enkelt och billigt verktyg som kan studsa ljus i skuggor, mjukgöra dem och lägga till en touch av fyllningsljus. Placera det mittemot ditt nyckel ljus. Silverreflektorer ger en ljusare, mer spekulär reflektion, medan vita reflektorer ger en mjukare, mer diffus reflektion.
4. Tänk på motivets ansiktsform: Olika belysningsvinklar kan smickra olika ansiktsformer.
* runda ansikten: Sidobelysning och 45-graders belysning kan hjälpa till att lägga till definition och smala ansiktet.
* långa ansikten: Frambelysning och fjärilsbelysning kan hjälpa till att bredda ansiktet.
5. Använd en ljusmätare (valfritt): En ljusmätare kan hjälpa dig att exakt mäta mängden ljus som faller på ditt ämne och se till att din exponering är korrekt.
6. Justera ljusintensitet: Ljuskällans intensitet är lika viktig som dess vinkel. Dimning av ljuset kan mjukgöra skuggorna, samtidigt som ljuset ökar kan skapa mer dramatiska effekter.
7. Var uppmärksam på bakgrunden: Bakgrunden kan också påverka den totala stämningen i ditt porträtt. En mörk bakgrund kan skapa en känsla av drama, medan en lätt bakgrund kan skapa en känsla av öppenhet.
8. övning, övning, övning: Det bästa sättet att behärska användningen av ljusvinkel i människors fotografering är att öva regelbundet. Skjut med olika belysningsinställningar och observera resultaten.
Exempel på scenarier och hur man justerar
* Problem: Hårda skuggor på en solig dag.
* Lösning: Flytta ditt ämne i skuggan eller använd en reflektor för att studsa ljus i skuggorna. Du kan också använda en diffusor för att mjukgöra solljuset.
* Problem: Flat, ointressant belysning.
* Lösning: Flytta din ljuskälla åt sidan eller något bakom ditt ämne för att skapa mer djup och dimension. Lägg till en fyllningsljus för att mjukgöra skuggorna.
* Problem: Ämnes nässkugga är för lång.
* Lösning: Höja ljuskällan.
* Problem: Ämnets ansikte är för mörkt.
* Lösning: Öka intensiteten på ljuskällan eller flytta den närmare ditt ämne. Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på motivets ansikte.
Sammanfattningsvis är förståelse och kontroll av ljusvinkeln avgörande för att skapa övertygande och uttrycksfulla porträtt. Genom att experimentera med olika belysningsinställningar och med tanke på motivets ansiktsform och önskad stämning kan du behärska konsten att använda ljus för att förbättra din fotografering.