i. Förstå grunderna:
* nyckellampa: Den huvudsakliga ljuskällan som belyser ämnet.
* Fill Light: Ett sekundärt ljus som används för att mjukgöra skuggor skapade av nyckelljuset. Kan vara en reflektor eller en annan ljuskälla.
* Bakgrundsljus: Ljus riktade mot bakgrunden för att separera ämnet.
* Hårt ljus: Skapar starka, väl definierade skuggor. Kommer ofta från en direkt, fri ljuskälla (som solen vid middagstid).
* Mjukt ljus: Skapar gradvisa, diffusa skuggor. Kommer ofta från en stor ljuskälla eller ett ljus som har spridits (som en mulen himmel eller en softbox).
ii. Viktiga ljusvinklar och deras effekter:
* Frambelysning: (Ljus direkt framför ämnet)
* pros: Flattar funktioner, minimerar skuggor och gör att människor i allmänhet ser yngre ut. Bra för skönhetsbilder där du vill mjuka rynkor. Kan vara smickrande för människor som är självmedvetna om sina ansiktsdrag.
* nackdelar: Kan vara mycket platt och tvådimensionell. Saknar djup och karaktär. Kan göra att huden ser fet ut.
* Använd fall: Skönhetsporträtt, headshots där ett mycket neutralt utseende önskas. Används ofta med en fyllningsljus för att ytterligare minimera skuggor.
* Sidbelysning (45 grader): (Ljus är placerat cirka 45 grader till sidan av ämnet)
* pros: Skapar en balans mellan ljus och skugga som lägger djup och dimension i ansiktet. Belyser struktur och konturer. Mycket mångsidig.
* nackdelar: Kan accentuera rynkor eller fläckar om ljuset är för hårt.
* Använd fall: En bra utgångspunkt för många porträtt. Ger ett naturligt och smickrande utseende.
* Sidbelysning (90 grader): (Ljus är placerat direkt vid sidan av ämnet)
* pros: Dramatiskt belyser ena sidan av ansiktet och skapar djupa skuggor på den andra. Lägger till mycket humör och drama. Perfekt för att betona struktur och funktioner.
* nackdelar: Kan vara hårda och smickrande om den inte kontrolleras noggrant. Kan få en sida av ansiktet att se för mörkt ut.
* Använd fall: Mer konstnärliga porträtt, porträtt med fokus på humör och drama och för att lyfta fram struktur på huden.
* Back Lighting (hårljus/fälglampa): (Ljus ligger bakom ämnet)
* pros: Skapar en glödande kontur runt ämnet och skiljer dem från bakgrunden. Kan lägga till en känsla av mysterium eller eterisk kvalitet. Höjdpunkter hår.
* nackdelar: Kan vara svårt att exponera korrekt. Kan lätt orsaka linsblare. Motivets ansikte är mestadels i skugga, vilket kräver noggrant fyllningsljus.
* Använd fall: Dramatiska porträtt, betonar formen på ämnet, separerar ämnet från en upptagen bakgrund. Ofta i kombination med en fyllningsljus eller reflektor.
* Toppbelysning: (Ljus är direkt ovanför ämnet)
* pros: Kan skapa ett dramatiskt utseende med skuggor under ögonen och näsan. Kan vara bra för att lyfta fram vissa funktioner.
* nackdelar: Kan skapa smickrande skuggor under ögonen och näsan ("Raccoon Eyes"). Kan göra att ämnet ser trött ut eller åldras ut.
* Använd fall: Kan användas kreativt, men kräver i allmänhet noggrann kontroll och ett fyllningsljus för att lyfta skuggorna under ögonen.
* Bottenbelysning: (Ljus är under motivet - ofta kallad "Campfire Lighting")
* pros: Skapar en skrämmande eller dramatisk effekt.
* nackdelar: Mycket onaturligt och smickrande för de flesta porträtt.
* Använd fall: Skräck, teater eller mycket stiliserade porträtt.
iii. Faktorer att tänka på när du väljer en vinkel:
* Ansiktsfunktioner: Tänk på motivets ansiktsform och funktioner. Till exempel kan sidobelysning accentuera en stark käklinje, medan frambelysning kan mjuka rynkor.
* önskat humör: Olika vinklar skapar olika stämningar. Sidobelysning är mer dramatisk än frambelysning.
* Ljuskälla: Typen av ljuskälla (sol, strobe, softbox) kommer att påverka ljusets kvalitet och skuggor. Hårt ljus kommer att skapa hårdare skuggor, medan mjukt ljus kommer att skapa mer gradvisa skuggor.
* bakgrund: Bakgrunden kan också påverka hur ljuset ser ut. En lätt bakgrund kommer att återspegla mer ljus tillbaka på ämnet, medan en mörk bakgrund kommer att ta upp mer ljus.
* ämnes pose: Ämnet:s ställning bör komplettera belysningen. Till exempel, om ljuset kommer från sidan, bör motivet vända ansiktet mot ljuset.
* Din vision: I slutändan är den bästa ljusvinkeln den som hjälper dig att uppnå din konstnärliga vision.
iv. Praktiska tips för att använda ljusvinkel:
* Experiment: Det bästa sättet att lära sig att använda ljusvinkel är att experimentera. Prova olika vinklar och se vad som fungerar bäst för dig.
* Observera: Var uppmärksam på hur ljuset faller på människors ansikten i olika situationer. Lägg märke till hur ljuset skapar skuggor och höjdpunkter.
* Använd en reflektor: En reflektor är ett bra sätt att studsa ljus tillbaka på motivets ansikte och fylla i skuggor.
* Använd en diffusor: En diffusor kan mjukgöra ljuset och skapa mer gradvisa skuggor. Softboxar och paraplyer är vanliga diffusorer.
* Använd en ljusmätare: En ljusmätare kan hjälpa dig att mäta ljuset och se till att din exponering är korrekt.
* Var uppmärksam på fångstljus: Catchlights i motivets ögon är viktiga för att lägga till liv och gnista till porträttet. Placera din ljuskälla så att fångstlamporna är på en behaglig plats.
* Tänk i 3D: Kom ihåg att du arbetar med tredimensionella former. Ljusvinkeln formar dessa former.
* Redigera efteråt: Lär dig att kontrollera kontrast, skuggor och höjdpunkter i efterbehandling för att ytterligare förfina belysningen.
v. Vanliga belysningsinställningar för människor Fotografi:
* rembrandt belysning: Nyckeljus i en 45-graders vinkel, vilket skapar en liten ljus triangel på kinden mittemot nyckelljuset. Mycket smickrande och klassisk.
* fjärilsbelysning: Nyckeljus direkt framför och något ovanför motivet och skapar en fjärilsformad skugga under näsan. Bra för att betona kindben och käklinje. Kräver noggrann kontroll för att undvika smickrande skuggor.
* delad belysning: Nyckeljus i en 90-graders vinkel och belyser bara hälften av ansiktet. Dramatisk och humörig.
vi. Exempel:
* headshot för en affärsprofessionell: Frambelysning med en mjuk fyllning eller 45-graders belysning med en reflektor. Målet är att vara lättillgänglig och pålitlig.
* dramatiskt porträtt av en konstnär: Sidbelysning eller ryggbelysning för att betona kreativitet och passion.
* utomhusporträtt på en solig dag: Använd öppen skugga eller en diffusor för att mjukgöra det hårda solljuset. Överväg att använda en reflektor för att fylla i skuggor.
Genom att förstå de olika ljusvinklarna och hur de påverkar ansiktet kan du skapa porträtt som är både tekniskt sunda och konstnärligt övertygande. Var inte rädd för att experimentera och hitta din egen stil!