* Komposition: Ett bredare skott som inkluderar mer av miljön kan vara bättre lämpad för landskapsformatering för att berätta en historia eller ge sammanhang.
* ämnes pose: Vissa poser, som en fullkroppspose eller ett dynamiskt handlingsskott, kan se bättre ut i landskapsformat.
* konstnärlig vision: Fotografens konstnärliga avsikt spelar en viktig roll. De kan välja ett format som trotsar konventionen för att uppnå en specifik effekt.
* Visa syfte: Där porträttet kommer att visas (t.ex. en telefon tapet, en webbplatsbanner, ett tryckt foto) kan påverka det perfekta formatet.
* Aspektförhållande: Bildens form och storlek påverkar hur ämnet inramas och uppfattas.
Varför porträttformatering ofta används för porträtt:
* betonar höjd: Porträttformat betonar den vertikala dimensionen, som ofta är smickrande för mänskliga ämnen.
* fokuserar på ansiktet: Det låter dig fylla ramen med motivets ansikte och överkropp och uppmärksamma deras uttryck och funktioner.
* skapar intimitet: En stramare gröda kan skapa en känsla av intimitet och koppling till tittaren.
När landskapsformatering kan vara bättre:
* Miljöporträtt: När miljön är viktig för historien om porträttet.
* Gruppporträtt: Landskapet kan rymma en bredare grupp människor mer bekvämt.
* Action Shots: Att fånga rörelse och sammanhang fungerar ofta bättre i landskapet.
* breda, natursköna bakgrunder: När du vill visa upp ett vackert landskap bakom ämnet.
Avslutningsvis: Det finns inga hårda och snabba regler inom fotografering. Experimentera med både porträtt- och landskapsformat för att se vilket som bäst kompletterar ditt ämne, komposition och konstnärlig vision. Var inte rädd för att bryta "reglerna" för att uppnå en unik och övertygande bild.