i. Grundläggande principer för att posera män:
* Masculinity &Body Language: Medan maskulinitet är ett spektrum framställs i allmänhet med starka, självsäkra och jordade poser. Tänk breda axlar, en fast hållning och direkt ögonkontakt (när det är lämpligt).
* Komfort är nyckeln: Om ditt ämne är obekvämt kommer det att visas på bilderna. Prioritera att få dem att känna sig avslappnade. Börja med enkla poser och bygg gradvis komplexitet. Fråga dem vad de känner sig mest naturliga att göra.
* Syfte och sammanhang: Tänk på syftet med fotograferingen. Är det för en professionell headshot, en modedaktion, ett porträtt för personligt bruk eller något annat? Posen kommer att förändras beroende på önskat resultat.
* Kommunikation är väsentlig: Tydligt rikta ditt ämne. Använd ett positivt och uppmuntrande språk. Förklara * varför * du ber dem att göra något, inte bara * vad * att göra. Ge specifika feedback och justeringar.
* vinklar och perspektiv: Din position som fotograf är lika viktig som modellens. Experimentera med fotografering från olika vinklar (låg, hög, ögonnivå). Tänk på bakgrunden och hur det kompletterar ämnet.
* händerna är svåra: Händer är ofta den mest besvärliga delen av att posera. Ge dem något att göra (se specifika pose -idéer nedan). Undvik knutna nävar eller halta, livlösa händer.
* käklinjen och nacken: En något framåthuvud tilt kan hjälpa till att definiera käklinjen och skapa en mer smickrande profil. Be dem att "pressa pannan något mot kameran." Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan se onaturligt ut.
* kläder: Kläderna påverkar i hög grad den slutliga bilden. Arbeta med kläderna, kläderna måste passa bra, men det måste också komplettera individen som bär outfit. Kläderna måste komplettera det övergripande skottet.
* Förtroende är nyckeln: I slutändan kommer en säker man i en enkel pose att se bättre ut än en osäker man i en komplex pose. Låt ditt ämne må bra om sig själva.
ii. Specifika poseringsidéer och tekniker:
a. Stående poser:
* Den klassiska ståndpunkten:
* Fötter axelbredd isär eller något bredare.
* Vikt jämnt fördelad.
* Axlarna avslappnade och tillbaka.
* Händer i fickorna (delvis eller helt). Detta är en mycket naturlig och ofta bekväm pose. Var försiktig så att du inte skapar bulkighet i fickorna om det finns föremål inuti.
* Korsade armar (en mer assertiv pose, men kan se styv ut om det inte görs naturligt). Se till att armarna inte är för snäva, vilket kan få dem att se skrymmande ut.
* En hand i en ficka, den andra armen slappnade vid sin sida.
* Lätt böj i ett knä för en mer avslappnad look.
* Lätt sväng av kroppen mot kameran. Undvik att stå helt rakt.
* Direkt ögonkontakt eller ser något utanför kameran (skapa en känsla av intriger).
* lutande:
* Lutning mot en vägg, träd eller annat föremål.
* En axel mot ytan, den andra armen slappnade.
* Korsade vrister kan lägga till en touch av tillfällighet.
* Variera den magra vinkeln.
* Walking:
* Candid promenader kan se väldigt naturligt och dynamiskt ut.
* Be dem att gå i normal takt.
* Fånga dem i mitten av strängen.
* Fokusera på deras uttryck och hållning.
* Action Poses:
* Om sammanhanget tillåter, fånga dem som gör något aktivt (t.ex. kasta en boll, fixa en bil, skriva på en whiteboard).
* Dessa poser kan förmedla personlighet och energi.
* Power Pose:
* Bred hållning
* Händer på höfterna
* Stark, direkt blick
* Denna pose utstrålar förtroende och myndighet.
b. Sittande poser:
* The Relaxed Lean:
* Sitter på en stol, avföring eller bänk.
* Luta dig framåt med underarms som vilar på knäna.
* Detta skapar en avslappnad och lättillgänglig vibe.
* Experiment med olika handpositioner (klamra bort händerna, håller en rekvisita).
* Den tvärbensade sit:
* Sitter på marken, benen korsade.
* Detta är en mer informell och avslappnad pose.
* Bra för utomhusinställningar.
* armstödet Lean:
* Sittande på en stol eller soffa med en arm som vilar på armstödet.
* Detta ger en touch av sofistikering.
* Power Sit:
* Sittande upprätt i en stol, fötter fast planterade på marken.
* Händerna knäppta framför dem eller vilar på stolens armar.
* Detta förmedlar förtroende och kontroll.
* sittande på trappan:
* Ett bra alternativ om det inte finns några stolar tillgängliga. Experimentera med olika nivåer och vinklar.
c. Liging Down Poses:
* Den avslappnade lutningen:
* Ligger på ryggen eller sidan på gräset eller en bekväm yta.
* Armarna avslappnade ovanför huvudet eller vid deras sida.
* Detta är en mycket avslappnad och intim pose.
* Tänkaren:
* Liggande på magen med armbågarna stöttade upp och hakan vilade på händerna.
* Detta skapar en kontemplativ stämning.
* Vinkeln:
* Låt modellen ligga i en vinkel mot kameran och dra ögat genom ramen.
d. Händer och armar:
* i fickor: Som nämnts, ett klassiskt och ofta naturligt utseende. Undvik att överföra fickor.
* håller en prop: En prop kan ge händerna något att göra och lägga till sammanhang till fotot (t.ex. en bok, en gitarr, en kaffekopp, ett verktyg).
* vilar på en yta: Vila händerna på ett bord, stol eller vägg.
* knäppta händer: En mer formell pose, ofta används i headshots.
* ena handen på höft: Skapar en mer definierad midja och lägger till en touch av attityd.
* vidrör ansiktet: En subtil touch i ansiktet kan uppmärksamma ögonen och uttrycket. Var försiktig så att du inte täcker ansiktet för mycket.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende eller försvar, beroende på uttryck och kroppsspråk. Undvik att göra armarna för snäva.
e. Ansiktsuttryck och ögonkontakt:
* Det naturliga leendet: Ett äkta leende är alltid det bästa. Berätta ett skämt eller fråga dem om något de brinner för att få en naturlig reaktion.
* Det subtila smirk: En liten uppgång av läpparna kan förmedla förtroende och karisma.
* Det intensiva blicken: Direkt ögonkontakt med kameran kan skapa en kraftfull anslutning med tittaren.
* ser bort: Att titta utanför kameran kan skapa en känsla av mysterium eller introspektion.
* Det avslappnade uttrycket: Ett neutralt eller något avslappnat uttryck kan vara mycket effektivt, särskilt i mer konstnärliga eller redaktionella miljöer.
* squinting något: Kan hjälpa till att definiera käklinjen och minska utseendet på rynkor.
* Chin Position: Mycket viktigt. En något nedåt lutning på hakan kan minimera en dubbel haka. En något uppåt lutning kan definiera käklinjen.
iii. Specifika tips för manlig fotografering:
* Markera maskulina funktioner: Använd belysning för att accentuera käklinjen, kindbenen och andra starka funktioner. Överväg att använda skuggor för att skapa djup och definition.
* Undvik feminina poser: Var medveten om poser som kan uppfattas som alltför feminina, till exempel händerna på höfter med armbågar blossade ut eller alltför mjuka ansiktsuttryck (såvida det inte är målet).
* Garderobens överväganden: Kläder bör passa bra och smickra motivets kroppstyp. Tänk på stilen och färgpaletten som matchar den totala stämningen och inställningen.
* grooming: Var uppmärksam på detaljer som hår, skägg och hud. Ett välvårdat ämne kommer alltid att se bättre ut på foton.
* regissering, inte dikterar: Ge vägledning och förslag, men låt också ditt ämne uttrycka sig och hitta sin egen komfortzon.
* Variation: Skjut en mängd olika poser och uttryck för att ge dig själv alternativ i efterbehandlingen.
* vara observant: Var uppmärksam på små detaljer, till exempel hårda hår eller rynkor i kläder. Dessa kan enkelt fixas vid efterbehandling, men det är bättre att ta itu med dem under skottet om möjligt.
* Förtroendesuppbyggnad: Män, som vem som helst, kan känna sig självmedvetna framför kameran. Erbjuda positiv feedback och uppmuntran för att öka deras förtroende. Visa dem några av bilderna på baksidan av kameran så att de kan se hur de ser ut.
* Lär av proffsen: Studera arbetet med andra fotografer som är specialiserade på manliga porträtt. Analysera deras poseringstekniker, belysning och komposition.
* Practice gör perfekt: Ju mer du utövar, desto bekvämare och säker på att du blir att posera män.
iv. Saker att undvika:
* styva och onaturliga poser: Undvik poser som ser tvingade eller obekväma.
* Överlagd: För många komplicerade poser kan se motstridiga ut. Håll det enkelt och naturligt.
* ignorerar kroppsspråk: Var uppmärksam på ämnets kroppsspråk och se till att det förmedlar det önskade meddelandet.
* Dålig belysning: Dålig belysning kan förstöra även den bästa posen. Lär dig hur du använder ljus till din fördel.
* Försumma bakgrunden: Bakgrunden bör komplettera ämnet, inte distrahera från dem.
* Brist på kommunikation: Kommunicera tydligt och effektivt med ditt ämne för att säkerställa att de förstår din vision och känner sig bekväma.
* granskar inte bilderna under fotograferingen: Kontrollera regelbundet bilderna på din kamera för att identifiera eventuella problem med att posera, belysning eller komposition och göra justeringar vid behov.
* Att göra antaganden: Antag inte att du vet vad ditt ämne vill ha. Fråga dem om deras mål och preferenser för fotograferingen.
v. Efterbehandlingsöverväganden:
* retuschering: Använd retuschering för att ta bort fläckar, slät hud och förbättra funktioner, men undvik att överdriva den. Målet är att förbättra, inte omvandla.
* Färgklassificering: Justera färgerna och tonerna för att skapa önskad stämning och atmosfär.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer och skapa en mer polerad look.
* beskärning: Skör bilden för att förbättra sammansättningen och uppmärksamma ämnet.
Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kan du behärska konsten att posera män och skapa fantastiska porträtt som fångar deras unika personlighet och stil. Lycka till!