Fotografering Fantastiska porträtt med en blixt:En omfattande guide
Att använda bara en blixt kan vara en befriande och kreativ utmaning. Här är en uppdelning av hur man skapar fantastiska porträtt med denna minimalistiska installation:
i. Förstå grunderna:
* Den omvända fyrkantiga lagen: Detta är avgörande! Ljusintensiteten minskar snabbt när du rör dig bort från källan. Att förstå detta hjälper dig att förutsäga hur blixten kommer att belysa ditt ämne och bakgrund.
* flashkraft (styrnummer eller watt): Att känna till din blixt kraft hjälper till att bestämma dess räckvidd och vilken öppning du kan använda.
* Sync Speed: Din kameras synkroniseringshastighet är den snabbaste slutartiden du kan använda med blixt utan att få svarta band i din bild. Vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund.
* TTL kontra manuellt läge:
* ttl (genom linsen): Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på ljusmätningen. Bra för snabba och oförutsägbara situationer, men kan vara inkonsekventa.
* manuellt läge: Du styr flash -kraften direkt. Mer konsekventa resultat en gång ringde in, men kräver mer övning.
ii. Utrustning du behöver:
* kamera: Varje DSLR eller spegelfri kamera med en varm sko fungerar.
* en blixt: En extern blixt (Speedlight) är idealisk. Inbyggda pop-up-blinkningar är vanligtvis inte tillräckligt kraftfulla eller mångsidiga.
* Flash Trigger (valfritt men rekommenderas starkt): Detta gör att du kan använda Flash *off-Camera *, vilket är viktigt för kreativ belysning. Du kan använda:
* Radio Triggers: Mest pålitliga och erbjuder längre räckvidd.
* Optiska triggers: Trigger blixt baserat på pop-up-blixten. Mindre pålitlig i starkt solljus.
* Ljusmodifierare (avgörande!): Detta formar och mjukar ljuset:
* softbox: Skapar mjukt, jämnt lätt.
* paraply: Mer bärbar än en softbox, mjukar också ljus.
* reflektor: Återspeglar ljus från blixten och fyller skuggor.
* bara glödlampa (avancerad): Skapar dramatiskt, hårt ljus med distinkta skuggor.
* Ljusstativ (om du använder flash utanför kameran): För att placera blixten.
* reflektor (valfritt): För att fylla skuggor och lägga till fångstljus.
* neutral densitet (ND) filter (valfritt): Låter dig använda bredare öppningar i ljust dagsljus med blixt.
iii. Belysningstekniker:
Här är några klassiska inställningar för en-flash-porträttbelysning:
* on-kamera blixt (nybörjarvänlig):
* Direct Flash: Enklast, men skapar ofta hårda ljus och platta porträtt. Okej i nödsituationer.
* studsna flash: Rikta blixt vid en vägg eller tak för att mjukgöra ljuset. Kräver en ljusfärgad yta. Lutning av blixthuvudet uppåt i en vinkel (45-75 grader) för att undvika att skapa skuggor direkt bakom ditt ämne.
* off-kamera blixt (mer kontroll &kreativitet):
* rembrandt belysning: Placera blixten något åt sidan och ovanför motivet. Skapar en liten triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan. Mycket smickrande.
* slingbelysning: Liknar Rembrandt, men näsans skugga faller på läppen och skapar en "slinga." Något mer front än Rembrandt.
* Butterfly Lighting (Paramount Lighting): Placera blixten direkt framför och något över motivet. Skapar en liten fjärilsformad skugga under näsan. Bra för symmetriska ansikten.
* Sidbelysning: Flash placerad vid sidan av ämnet. Skapar dramatiska skuggor och höjdpunkter. Perfekt för att lägga till humör och struktur. Använd en reflektor på motsatt sida för att fylla skuggorna.
* bakgrundsbelysning (fälgbelysning): Placera blixten bakom motivet och pekar mot kameran. Skapar en halo av ljus runt motivet. Kräver noggrann mätning och kan kräva en silhuetteffekt.
iv. Ställa in ditt skott:
1. Kamerainställningar:
* -läge: Manual (M) eller bländarprioritet (AV/A) -läge. Manual föredras i allmänhet för flashfotografering.
* Aperture: Välj en bländare baserad på önskat fältdjup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) Skapa grunt djup på fält och suddig bakgrund. Mindre öppningar (t.ex. f/8, f/11) ökar fältets djup.
* slutartid: Ställ in på kamerans synkroniseringshastighet (t.ex. 1/200th, 1/250th). Justera något för att kontrollera omgivande ljus. Snabbare hastigheter kan mörkare bakgrunden.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100, 200) för att minimera brus.
* vitbalans: Ställ in på blixt eller anpassad. Auto vitbalans kan ibland vara oförutsägbar.
* Fokusläge: Enkelpunkt AF (AF-S eller One-Shot) för statiska försökspersoner, kontinuerlig AF (AF-C eller AI-servo) för rörliga ämnen. Fokusera på ögonen.
2. Flash -inställningar:
* -läge: TTL (initialt) eller manual. Börja med TTL för att få en exponering för baslinjen.
* Power: Justera flash -effekten efter behov. I manuellt läge börjar du med en låg effektinställning (t.ex. 1/16, 1/32) och ökar det gradvis tills du uppnår önskad exponering.
* zoomhuvud: Justera zoomhuvudet på blixt så att du matchar din linsens brännvidd. Detta koncentrerar ljuset och ökar dess effektivitet.
3. Placera ditt ämne och blixt:
* bakgrund: Välj en bakgrund som kompletterar ditt ämne och inte distraherar från porträttet. Solida färger eller suddiga bakgrunder fungerar bra.
* Avstånd: Justera avståndet mellan ditt ämne, blixt och bakgrund för att kontrollera ljusfallet och bakgrundsexponeringen.
* vinklar: Experimentera med olika vinklar för att skapa olika stämningar och effekter.
* Modifier Placering: Placera din ljusmodifierare strategiskt för att uppnå önskat ljusmönster och mjukhet.
v. Skjutning och raffinering:
1. Ta testbilder: Ta flera testbilder för att kontrollera din exponering, komposition och belysning.
2. Justera flash -effekt: Finjustera flash-effekten i manuellt läge för konsekventa resultat.
3. Justera slutartid: Använd slutartid för att styra det omgivande ljuset i scenen. Långsammare slutarhastigheter kommer att lysa upp bakgrunden, medan snabbare slutarhastigheter blir mörkare.
4. Justera bländare: Använd bländare för att kontrollera fältets djup.
5. Reflektorplacering: Använd en reflektor för att fylla skuggor och lägga till fångstljus i ditt motiv ögon.
6. Komposition och posering:
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum för att skapa en mer dynamisk komposition.
* ledande linjer: Använd linjer i miljön för att dra tittarens öga till ämnet.
* posering: Var uppmärksam på ditt ämnes hållning och uttryck. Ge dem vägbeskrivningar för att hjälpa dem att slappna av och känna sig bekväma. Be dem att flytta sin vikt, vända på huvudet eller mildra deras uttryck.
vi. Avancerade tekniker:
* höghastighetssynkronisering (HSS): Låter dig använda slutarhastigheter snabbare än kamerans synkroniseringshastighet med blixt. Användbart för frysning och användning av bredare öppningar i ljust dagsljus. Obs:HSS minskar flashkraften.
* andra-gardinsynkronisering (bakgardinsynkronisering): Flash skjuter vid * slutet * av exponeringen snarare än början. Användbart för att skapa rörelsesuddar bakom ämnet.
* gelfilter: Lägg till färgade geler i din blixt för att skapa dramatiska belysningseffekter.
* kreativa modifierare: Experimentera med hemlagad eller okonventionella ljusmodifierare, som snoots tillverkade av kartongrör, för att forma ljuset.
vii. Tips för framgång:
* öva, öva, öva! Ju mer du tränar med en blixt, desto bättre förstår du hur det fungerar och desto mer kreativt kan du bli.
* Var uppmärksam på detaljer: Fokusera på de små sakerna, som att posera, uttrycka och komposition. Dessa detaljer kan göra en stor skillnad i den slutliga bilden.
* Studieljus: Observera hur ljus interagerar med olika ytor och former. Detta hjälper dig att förutse hur din blixt kommer att påverka dina porträtt.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och bryta reglerna. Ibland är de mest intressanta porträtten de som är oväntade.
* efterbehandling: Använd programvara efter bearbetning (som Adobe Lightroom eller Photoshop) för att förfina dina bilder. Justera exponering, kontrast, färg och skärpa för att skapa det slutliga utseendet du vill ha.
Genom att behärska dessa tekniker kan du skapa fantastiska och professionella porträtt med bara en blixt. Lycka till!