REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör lutningsskiftporträtt

Tilt-shift-linser, kända för att skapa miniatyreffektfoton, kan också användas för unika och intressanta porträtt. Här är en guide om hur man kan uppnå den effekten:

1. Förstå lutningsskiftlinser (och alternativ):

* vad de gör: Lutningsskiftlinser låter dig manipulera fokusplanet (området som är skarpt) och perspektiv. "Tilt" ändrar linsplanets vinkel relativt sensorplanet och skapar ett smalt, lutat fokusplan. "Skift" flyttar linsen parallellt med sensorn och korrigerar konvergerande vertikaler (användbar i arkitektur, men mindre för porträtt).

* Varför de används i porträtt:

* Selektivt fokus: Rikt uppmärksamhet på specifika funktioner medan du suddar allt annat.

* unikt perspektiv: Skapa drömliknande, eteriska eller något surrealistiska porträtt.

* grunt djup i fältet: Även om det inte är unikt för lutningsskift, är det en integrerad del av utseendet.

* Utrustning:

* tilt-skiftlins: Canon, Nikon och andra tillverkare erbjuder dedikerade lutningslinser. Dessa är det mest exakta sättet att uppnå effekten.

* lutningsskiftadaptrar: Du kan använda en adapter för att montera linser från andra system (t.ex. mediumformat) på din kamera och introducera lutning/skift. Kan vara mer överkomligt än en dedikerad lins, men kan ha begränsningar.

* Programvaruemulering: Photoshop eller annan fotoredigeringsprogramvara kan * simulera * en lutningsskifteffekt. Det är ett bra sätt att experimentera, men har inte samma organiska känsla som en riktig lutningsslins. (Vi täcker programvarutekniker senare).

2. Tekniker för att använda en lutningsskiftlins för porträtt:

* Ställa in:

* kamera på ett stativ: Extremt viktigt. Precision är nyckeln när man hanterar sådana grunda djupdjup.

* manuellt fokus: Grundläggande. Autofokus är vanligtvis opålitlig med lutningslinser.

* Live View (med förstoring): Använd Live View på din kamera för att exakt fokusera på önskat område. Zooma in för att kontrollera skärpan.

* Aperture: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) och justera efter smak. Bredare öppningar ger dig ett mer extremt grunt djupfält och kräver mer exakt fokusering. Att stoppa kan öka området i fokus, men det kommer också att minska lutningsskifteffekten.

* brännvidd: Längre brännvidd (85 mm, 135 mm eller längre) är i allmänhet mer smickrande för porträtt och förbättrar kompressionen, vilket gör effekten mer uttalad. En 50mm lutningsskift är också användbar.

* Använda lutningsfunktionen:

* experiment med vinkeln: Nyckeln är att subtilt justera lutningsknappen för att hitta fokusplanet som fungerar bäst för ditt ämne och komposition. Små justeringar gör en stor skillnad.

* Fokusera på nyckelfunktioner: Bestäm vilken del av ämnet du vill vara skarp. Exempel:

* ögon: Det vanligaste valet. Se till att minst ett öga är helt skarpt.

* läppar: Kan vara ett intressant alternativ, särskilt för uttrycksfulla porträtt.

* hårfästet: Kan skapa en drömmande, eterisk effekt, betona struktur.

* händer: Om händerna är en viktig del av posen kan du använda Tilt för att få dem i fokus medan du suddar ansiktet något.

* lutningsriktning: Riktningen du lutar linsen påverkar placeringen av fokalplanet. Experimentera! Lut det upp, ner, vänster och höger för att se hur oskärpa förändras. Du vinkar effektivt det skarpaste området.

* Komposition:

* Ämneplacering: Tänk noga på var du placerar ditt ämne i ramen. Tilt-skifteffekten kan dra betraktarens öga till vissa områden.

* bakgrund: Den suddiga bakgrunden är lika viktig som det skarpa området. Välj bakgrunder som är visuellt intressanta men inte distraherande. Enkla bakgrunder fungerar ofta bäst.

* Överväg djup: Tilt-skifteffekten fungerar ofta bra när det finns ett djup i scenen, så att du kan skapa en tydlig åtskillnad mellan de skarpa och suddiga områdena.

* posering:

* Överväg huvudvinkel: En liten lutning av huvudet kan påverka fokusplanet, särskilt med grunt fältdjup.

* kommunicera med din modell: Förklara vad du försöker uppnå och arbeta tillsammans för att hitta den bästa posen.

3. Programvaruemulering (Photoshop eller liknande):

* med lutningsskiftfiltret: De flesta bildredigeringsprogram (Photoshop, GIMP, affinitetsfoto etc.) har ett "tilt-shift" -filter.

* steg:

1. Öppna din bild.

2. Applicera lutningsskiftfiltret: Finns vanligtvis under "oskärpa" eller "filter> oskärpa galleri."

3. Justera fokalplanet: Filtret låter dig vanligtvis definiera det skarpa området och de områden som kommer att vara suddiga. Du kan ofta justera storleken och formen på fokalplanet.

4. Justera oskärpa mängden: Kontrollera oskärpa intensiteten. Subtilitet är nyckeln! För mycket oskärpa ser onaturlig ut.

5. Övergång: Justera övergången (fjädern) mellan de skarpa och suddiga områdena. En smidig övergång ser mer realistisk ut.

6. Perspektiv Korrigering: Använd vid behov perspektivkorrigeringsverktyg för att fixa alla konvergerande vertikaler som kan överdrivas av effekten.

* Tips för realistisk mjukvaruemulering:

* Börja med högupplösta bilder: Detta ger dig mer detaljer att arbeta med.

* Använd subtil oskärpa: Överdriv inte det. En liten oskärpa är mer trovärdig än en extrem oskärpa.

* Lägg till brus: En liten mängd brus kan hjälpa till att blanda de suddiga områdena med de vassa områdena.

* Undvik raka linjer: Tilt-skifteffekter ser mer naturliga ut när fokalplanet inte är helt horisontellt eller vertikalt.

* Selektiv skärpning: Sväser lätt i fokus för att förbättra kontrasten med de suddiga områdena.

* Djupkarta: Vissa avancerade tekniker innebär att skapa en djupkarta för att mer exakt simulera oskärpa baserat på avstånd. Detta är en mer involverad process.

4. Viktiga överväganden:

* övning: Tilt-skiftfotografering (vare sig det är med en riktig lins eller i programvara) tar övning. Experimentera med olika inställningar och kompositioner för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

* Subtilitet: De bästa tiltskiftporträtten har ofta en subtil effekt. Att överdriva oskärpa kan göra att bilden ser konstgjord ut.

* Syfte: Tänk på historien du vill berätta med ditt porträtt. Hur kan lutningsskiftet påverka stämningen eller uppmärksamma specifika aspekter av ditt ämne?

* Etiska överväganden Var medveten om att överdriven förändring av foton, särskilt porträtt, kan främja orealistiska skönhetsstandarder.

Genom att förstå principerna för lutningsskiftfotografering och experimentera med olika tekniker kan du skapa unika och fängslande porträtt som sticker ut från mängden. Lycka till!

  1. Hur man skapar dramatiska porträtt med skuggfotografering [Video]

  2. Hur man använder ansiktsvy och kameravinkel tar smickrande porträtt

  3. Hur man använder neutrala toner hantverk realistiska redigeringar för landskapsbilder

  4. Hur man hittar och använder naturliga reflektorer för porträtt

  5. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

Fototips
  1. Hur man smälter klipp i DaVinci Resolve:3 Methods

  2. Hur man spelar in en podcast:11 bästa podcastprogramvara

  3. Vad är HDR -video?

  4. Out of the Box med Camtasia

  5. Hur man bygger ett framgångsrikt videoarbetsflöde

  6. 19 tips om snöfotografering (hur man fångar magiska bilder)

  7. Hur man fotograferar en solförmörkelse (en viktig guide)

  8. WEVA 2007 kort