i. Förstå principerna
* maskulina former och linjer: Sträva i allmänhet för starka, vinklade linjer. Detta betyder inte styv, utan snarare definierade former i kroppen. Undvik alltför mjuka eller rundade poser såvida det inte passar det specifika utseendet du går efter.
* Förtroende och äkthet: Uppmuntra ditt ämne att vara sig själva. Autenticitet är nyckeln. Tvinga inte onaturliga poser som inte passar deras personlighet.
* komfort: Om ditt ämne är obekvämt kommer det att visas på bilderna. Se till att de är fysiskt bekväma i posen. Förklara ställningen och varför du vill att de ska göra det.
* Målfull rörelse: Även i fortfarande poser, tänk på att föreslå rörelse. En liten viktförändring, en handgest eller riktningen på deras blick kan ge dynamik.
* Storytelling: Vilken historia försöker du berätta med bilden? Posen bör stödja den berättelsen.
ii. Grundläggande stående poser och variationer
* Den klassiska ståndpunkten:
* lätt vinkel till kameran: Att vända kroppen 45 grader till kameran är nästan alltid mer smickrande än att vända direkt framåt.
* Viktförskjutning: Låt dem flytta sin vikt till ett ben. Detta skapar en naturlig kurva och slappnar av ställningen. Benet som bär vikten bör vara något böjd.
* händer:
* i fickor: En eller båda händerna i fickorna och lämnar lite av tummen visar. Detta ser avslappnat och naturligt ut.
* Korsade armar (löst): Armarna korsade över bröstet. Varning:Detta kan ibland se defensivt eller stängt av. Se till att det ser avslappnat och självförtroende ut. Undvik att korsa tätt.
* hängande naturligt: Armarna hänger löst på sina sidor, men inte styvt. En liten sväng i armbågarna hjälper.
* innehar något: Om det är lämpligt, låt dem hålla ett objekt som hänför sig till deras personlighet eller yrke (t.ex. en bok, en gitarr, ett verktyg).
* hakan upp, axlar tillbaka: Bra hållning är avgörande. Undvik att slurka. Uppmuntra dem att lyfta hakan något och dra axlarna tillbaka utan att se för styva ut.
* Den lutande positen:
* mot en vägg: Att luta sig avslappnat mot en vägg är ett bra alternativ.
* En axel mot väggen, vikten skiftade till det andra benet.
* Båda händerna i fickorna.
* Den ena handen i en ficka, den andra vilar på väggen.
* mot ett träd: Liknar väggen, men lägger till ett naturligt element.
* mot ett räcke: Med utsikt över en vy kan skapa en dramatisk och övertygande bild.
* The Walking Pose:
* Mid-Stride: Fånga dem som går mot kameran.
* ser mot kameran: Låt dem titta på kameran när du går.
* ser bort: Skapa en känsla av rörelse och kontemplation genom att låta dem se på sidan.
* variera hastigheten: Experimentera med olika gånghastigheter.
iii. Sittande poser
* på en stol/pall:
* Ben något isär: Undvik att låta dem sitta med benen tätt stängda, eftersom det kan se besvärligt ut.
* lutande framåt: Att luta sig lite framåt kan göra posisen mer engagerande.
* Armar som vilar på knän: En klassisk pose. Se till att axlarna är avslappnade.
* Korsade ben: Att korsa ett ben över det andra kan se sofistikerat ut. (Tänk på kulturella överväganden.)
* på marken:
* Ett ben böjt, ett ben förlängt: En bekväm och naturlig pose.
* tvärbens (löst): Om de är bekväma kan en lös korsbenspose se avslappnad ut.
* lutar sig tillbaka på händerna: En mer avslappnad och informell pose.
* trappor:
* sittande på steg: Låt motivet sitta på ett steg med benen som dinglar, eller med ett ben utvidgat till steget nedan.
* Gå upp/ner för trappor: Liknar vandringspositionen.
iv. Hands &Arms:Nyckel detaljer
* avslappnade händer: Spända, knutna händer är en stor giveaway av obehag. Uppmuntra dem att koppla av sina händer.
* Naturlig handplacering: Låt händerna falla naturligt.
* Undvik platta handflator: Platta handflator som vetter mot kameran kan se besvärlig ut.
* Handgester: Använd handgester för att lägga till betoning och personlighet.
* Använd rekvisita: Om det passar ämnet, låt dem hålla ett objekt (t.ex. en bok, ett verktyg, en kaffekopp).
v. Ansiktsuttryck &blick
* autentiskt leende: De bästa leenden är äkta. Uppmuntra dem att tänka på något som gör dem lyckliga. "Squinching" (lätt att skaka ögonen) kan få ett leende att se mer äkta ut.
* allvarligt uttryck: Ett allvarligt uttryck kan vara kraftfullt, särskilt för porträtt.
* tittar direkt på kameran: Skapar en koppling till tittaren.
* ser bort: Skapar en känsla av mysterium eller kontemplation.
* ser åt sidan: Kan dra tittarens öga till ett specifikt element i scenen.
* Undvik att stirra: Se till att blicken är naturlig och avslappnad.
vi. Tips för att regissera män
* tydliga och kortfattade instruktioner: Var specifik om vad du vill att de ska göra.
* Använd visuella exempel: Visa dem exempel på poser du har i åtanke.
* Positiv förstärkning: Uppmuntra dem och låt dem veta när de gör ett bra jobb.
* Var tålamod: Det kan ta tid för dem att känna sig bekväma framför kameran.
* Läs deras kroppsspråk: Var uppmärksam på deras kroppsspråk och justera din strategi i enlighet därmed.
* kommunicera: Fråga dem hur de känner sig och om de är bekväma.
* Förtroende: Projektförtroende. Om du verkar osäker kommer de att känna sig osäkra.
vii. Överväganden baserade på kroppstyp
* högre män: Var uppmärksam på bakgrunden och kompositionen. Undvik att beskära dem besvärligt. Poser som involverar lutning eller sittande kan hjälpa till att få dem att verka mindre höga.
* kortare män: Skjut från en något lägre vinkel så att de verkar högre. Undvik poser som får dem att slouch.
* Större män: Undvik poser som komprimerar kroppen. Vinka dem mot kameran för att skapa en bantningseffekt. Mörkare kläder kan också vara smickrande.
* smala män: Undvik poser som får dem att se för tunna ut. Skiktade kläder kan lägga till visuell vikt.
viii. Vad man ska undvika
* besvärlig handplacering: Undvik att ha händer som dinglar livlöst eller placerade i onaturliga positioner.
* slouching: Dålig hållning är smickrande.
* spänning: Se till att de är avslappnade.
* alltför styva poser: Håll det naturligt.
* tvinga en pose som inte passar dem: Var uppmärksam på deras kroppsspråk och personlighet.
ix. Öva och experiment
* Öva med vänner och familj: Det bästa sättet att förbättra dina poseringsförmågor är att öva.
* Experiment med olika vinklar och belysning: Se hur olika vinklar och belysning påverkar utseendet på poserna.
* studera andra fotografers arbete: Titta på hur andra fotografer utgör män och försöker integrera sina tekniker i ditt eget arbete.
* Utveckla din egen stil: Var inte rädd för att experimentera och utveckla din egen unika stil att posera män.
Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kan du säkert posera män och skapa fantastiska fotografier som fångar deras personlighet och berättar sin historia. Lycka till!