Vanliga misstag ("Hur inte" del):
* dålig belysning: Står med ryggen till en hård, direkt ljuskälla. Resultat:Silhuett ansikte, skivande ögon.
* besvärlig posering: Styvt stående, armarna limmade på dina sidor, tvingade leende. Resultat:Ser onaturligt och obekvämt ut.
* distraherande bakgrund: Rutter, slumpmässiga föremål eller upptagna mönster som stjäl fokus. Resultat:Ögat ritas överallt men till dig.
* Crooked Camera: Ögonbollar det och hoppas att horisonten är rak. Resultat:lutat, oprofessionellt utseende.
* skynda och försummelse inställningar: Lämna kameran på standardinställningar, vilket leder till suddiga eller över/underexponerade bilder. Resultat:Dålig bildkvalitet, oanvändbar.
* Glöm att låsa fokus: Låt kameran fokusera på bakgrunden så att du är mjuk och suddig. Resultat:Frustrerande out-of-focus.
* onaturlig tidpunkt: Försöker rusa till platsen * efter * nedräkningen startar. Resultat:Rusad, besvärlig ingång i ramen.
* ger upp för snart: Att ta ett eller två skott och förklara det som ett misslyckande. Resultat:Missing på potentiella ädelstenar.
* ignorerar tredjedelar: Centrera dig själv i varje skott, vilket gör kompositionen tråkig. Resultat:Brist på visuellt intresse.
* Överredigering: Att gå överbord med filter och justeringar, vilket gör att porträttet ser konstgjord ut. Resultat:Orealistiskt och oattraktivt.
Hur man tar ett bra självtimerporträtt (The Fixes):
Så här kan man övervinna dessa fallgropar och fånga fantastiska självuttagare:
1. behärska belysningen:
* Golden Hour: Skjut under timmen efter soluppgången eller före solnedgången för mjukt, varmt, smickrande ljus.
* mulen dagar: Moln fungerar som en naturlig diffusor och ger jämnt och skonsamt ljus.
* Öppen skugga: Stå i skuggan av en byggnad eller en träd och undvika direkt solljus.
* Undvik hårt ljus: Stå aldrig med ryggen mot solen.
* Experiment: Vänd ansiktet mot ljuset och observera hur det förändrar utseendet.
2. pose med förtroende och naturlighet:
* övning: Posera framför en spegel för att hitta vinklar som du gillar.
* vinklar: Stå inte kvadratisk mot kameran; Vänd kroppen något för att skapa en mer dynamisk pose.
* rörelse: Försök gå, luta sig eller interagera med din miljö.
* slappna av ansiktet: Undvik tvingade leenden. Tänk på något som gör dig lycklig.
* Använd rekvisita: En bok, en hatt eller till och med en blomma kan ge intresse och hjälpa dig att känna dig mer bekväm.
3. Välj en enkel, ren bakgrund:
* neutrala färger: Välj väggar, landskap eller tyger i dämpade toner.
* Undvik röran: Ta bort eventuella distraherande föremål från ramen.
* Tänk på fältdjup: En suddig bakgrund (uppnås med en bredare bländare) kan hjälpa dig att sticka ut.
4. nivå din kamera:
* Använd ett stativ: Ett stativ ger stabilitet och gör att du enkelt kan jämföra kameran.
* inbyggd nivå: Många kameror har en inbyggd elektronisk nivå.
* nivelleringsappar: Använd en smartphone -app för att kontrollera nivån.
5. Kamerainställningar är nyckeln:
* Aperture: Kontrollerar fältets djup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8) skapar suddiga bakgrunder.
* slutartid: Kontrollerar rörelse oskärpa. Använd en tillräckligt snabb slutartid för att undvika oskärpa om du flyttar.
* iso: Kontrollerar känsligheten för ljus. Håll det så lågt som möjligt för att minimera brus.
* vitbalans: Justera för att matcha belysningsförhållandena för exakta färger.
* skjut in rå: Ger mer flexibilitet för redigering.
6. Fokusering är kritiskt:
* pre-fokus: Placera ett föremål (som en vattenflaska) där du står. Fokusera på det objektet och växla sedan till manuellt fokus för att låsa det på plats. Detta förhindrar kameran från att fokusera på bakgrunden när du går in i ramen. Vissa kameror låter dig också låsa din kontaktpunkt.
* Använd Back -knappfokus: Separat fokusering från slutarknappen.
* Focus Peaking: Om din kamera har det, använd fokus som toppar för att hjälpa dig se vad som är i fokus.
7. Tidshantering:
* Practice Run: Gör en testkörning för att bestämma rätt avstånd och inramning.
* Ställ in timern på lämpligt sätt: Ge dig själv tillräckligt med tid att komma i position men inte så mycket att du väntar besvärligt.
* flytta naturligt: Rusar inte. Flytta bara in i ramen med syfte.
8. Ta massor av bilder:
* Variation: Experimentera med olika poser, vinklar och uttryck.
* Var inte rädd för att ta bort: Granska dina bilder och ta bort de som inte fungerar.
* Nummerspel: Ju mer du skjuter, desto mer sannolikt är du att fånga ett fantastiskt ögonblick.
9. Komposition Matter:
* Rule of Thirths: Föreställ dig att dela upp din ram i nio lika delar. Placera nyckelelement längs linjerna eller vid korsningarna.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden för att dra ögat mot dig.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme för att skapa en känsla av balans och uppmärksamma dig.
10. Redigera subtilt:
* Rätt exponering och färg: Justera ljusstyrka, kontrast och vitbalans.
* Ta bort fläckar: Använd verktyg för borttagning av spot för att försiktigt ta bort distraktioner.
* skärpning: Lägg till en touch av skärpning för att förbättra detaljer.
* Undvik överredigering: Överdriv inte filtren eller justeringarna. Sträva efter ett naturligt utseende.
bonustips:
* trådlös fjärrkontroll: En trådlös fjärrkontroll är en spelväxlare för fotografering av självuttagare, vilket ger dig mer kontroll över när fotot tas och eliminerar rusningen.
* smartphone -appar: Många kameror har följeslagarappar som låter dig styra kameran från din smartphone.
* bli kreativ: Experimentera med olika platser, rekvisita och stilar för att hitta vad som fungerar bäst för dig. Var inte rädd för att prova nya saker!
* ha kul: Det viktigaste är att koppla av och njuta av processen. Din personlighet kommer att lysa igenom på dina foton.
Genom att undvika de gemensamma misstagen och fokusera på dessa bästa metoder kommer du att vara på god väg att ta fantastiska självutbildningsporträtt som du kommer att vara stolt över att dela. Lycka till!